作为一个设计师，培养和提高审美能力是非常重要的，具有较强审美能力的人能够迅速发现美。下面就来看看这篇零基础学好服装设计的方法，相信你们会喜欢的。 重视专业资料和各类信息的收集和整理 虽然服装中再生服装的设计方法非常实用，但从更高的要求来看，很难摆脱别人观念的影响，很难获得创新和超越。 因此，我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，如科技发展的成就、文化的发展动态、各种艺术范畴的作品，以及文学、哲学、音

作为一名服装设计师，表达设计理念，绘制和了解一些造型知识是必不可少的。今天小编主要给大家分享学服装设计有没有前途，希望对你们有帮助! 毫无疑问，服装设计是当今世界上变化最快的时尚产业之一。现代人对服装的要求已不仅仅局限于御寒遮体，还追求时尚和美丽。 作为潮流的引领者，时装设计师也是美的创造者，创造出符合时代脉搏的服装产品也是时尚设计师的追求。 服装行业的“洗牌”，不仅促进了服装行业结构的升级，也使得相

统一原则 统一(Unity)也称为「一致」，与调和的意义相似。设计服装时，往往以调和为手段，达到统一的目的。良好的设计中，服装上的部分与部分间，及部分与整体间各要素-质料、色彩、线条等的安排，应有一致性。如果这些要素的变化太多，则破坏了一致的效果。形成统一最常用的方法就是重复，如重复使用相同的色彩、线条等，就可以造成统一的特色。 加重原则 加重(Emphasis)亦即「强调」或「重点设计」。虽然设计中注重统一的原则，但是过分

服装，指的是衣服鞋包玩具饰品等的总称，多指衣服。那么，服装展示空间设计说明怎么写?下面小编为大家整理的一些内容，希望大家喜欢! 1、同一色搭配。同一色系的衣服放在一起会给人很舒服的感觉，单注意同一色搭配中不要同样款式、同样长短的放在一起，以免让人感觉像仓库。 2、对比色搭配。就是说用冷色来烘托暖色，比如：用绿色衣服衬托红色衣服，用蓝色衣服衬托黄色衣服，摆放在一个竿子上时，不能让冷色和暖色各占50%，最好是3：7

衣服纽扣的分类|钉纽扣的方法 下面是深圳服装设计培训小编为您整理的衣服纽扣的分类|钉纽扣的方法，让我们一起来看看吧。 1、纽扣的分类纽扣的种类按材料分有纸板、胶木、木质、塑料、有机玻璃、金属、骨质等;在式样上有圆形、方形、菱形等各种形状;在与衣服的关系上可分为有眼和无眼两种。钉缝的纽扣有实用扣和装饰扣两种功能形式。实用扣要与扣眼相吻合，装饰扣与扣眼不发生关系。在钉纽扣时线要拉紧钉牢。 2、钉纽扣的方法 (1)有线

许多年轻人也想学习服装设计但是无从下手，服装设计需要有好的创意理念，扎实的服装设计知识和精湛的实操技术，这里给大家分享一下学习思路：学习服装设计基础知识;提高审美能力;学习速写和设计软件相结合;设计能力及营销。 一、学习服装设计基础知识 零基础的朋友学习服装设计可以学习一些服装服饰设计基础、服装概论、服装造型学、色彩学，服装史课程。如网上也有好多有关服装设计教程，例如莱佛士设计学院，里面的课程也可以了解

刚开始学服装设计的话，借助一些相关书籍来学习是非常有效的。这里推荐这几本：《服装和时尚简史》《服装学概论》《艺术何为》《缝纫基础的基础》《图案p配色经典》《如何成为服装设计师》。 1.《服装和时尚简史》，描述了具有新千年特点的日益多样化的服装风格，从大型时装商店的有效再造，到普通人负担得起的消费性的“快时尚”。对于服装领域的*新面貌，还结合了时尚媒体的最新发展进行考察：有影响力的博客、在线购物和引导潮流

无论哪一门行业，都有其要遵守的原则，服装设计也不例外。对于服装设计这门行业来说，在设计时需要遵守的原则有：1、统一原则;2、加重原则;3、平衡原则;4、比例原则等。 1、统一原则 统一(Unity)也称为「一致」，与调和的意义相似。设计服装时，往往以调和为手段，达到统一的目的。良好的设计中，服装上的部分与部分间，及部分与整体间各要素-质料、色彩、线条等的安排，应有一致性。如果这些要素的变化太多，则破坏了一致的效果。形成

1. 专业：10多年专注服装技能培训 2. 模式：实行一对一小班制教学，边学习边实习边领工资 3. 内容：学的就是企业上岗用的专业技能知识，不是干货不分享，不能落地不教学。 4. 愿景：一切以就业为导向，以实用为目标，诚信经营，服务为本，杜绝一骗二坑三撒谎。 5. 机构师资：老师以学生的成功为己任，不甘落后，与时俱进，爱生如子，奋力拼搏，学生来学的不只是技能，而是如同家人的关怀和呵护，成长培养。 6.机构使命：帮助更多人成功，挑

1、学设计是需要天赋和对流行的美感，但是更需要勤奋和大量的时间精力投入的。 2、如果你真要学服装设计。不只是会画效果图就可以了。我在大学学的也是服装设计。我以前以为只要会画效果图就可以当设计师了。可是我们还学了缝纫、立体裁剪和服装版式设计。和服装设计有关的知识都需要有一些基础。 3、如果你要想往这方面发展的话。缝纫是需要大量的时间拆和缝的工作，很繁琐。而制版是需要一些计算的，对服装方面的知识没有了解的话

第一、学会画设计稿：对于有美术基础的朋友，可以直接从专业的设计稿临摹开始来训练自己进入状态，设计稿的来源既可以买书来直接参考，也可以从网上下载设计稿来进行练习。对于没有美术功底的朋友，比起传统的学习素描，可以反复临摹简单设计稿的线条，培养自己对于服装结构的熟悉程度。当你熟练掌握了设计稿的画法之后，就等于在成为服装设计师的道路上成功了一半。tips:注意练习的梯度，要由简单到复杂，知道利用设计稿来充分表现

1.大山与河流为设计灵感：黄土高原、沙漠、严重缺水的陆地,引用这些的颜色、感觉来处理服装的面料就是设计师很重要的灵感来源,清澈的河流给设计师们带来的是透明的感觉,要是服装把“透明”这个词装进去并很好的表现出来,那么大自然又将带给设计师一种奇妙的灵感来源 2. 大自然灵感来源：在大自然中,用花草树木来形容是最恰当不过了,设计师们想表现出大自然来就可以用到花草树木,花的颜色、形状.花瓣的形状.不同的草的颜色、形状、长短.

1.整体设计以黑色为主色调,追求一种高雅、端庄、凝练的视觉效果。在细节处理上,着重安排了蝴蝶结这一柔性元素来作为大面积黑色的个别点缀,并综合运用形意相生、以形取意、点面并用的处理手法,从而一方面使大面积的黑色的冷漠感得到了弱化,韵味十足; 2. 黑色幽默灵感就写你自己的想法 黑色的上衣有蝴蝶结 就让成熟和俏皮两种风格的混搭 配饰简单精致 显出成熟中带有俏皮与妩媚就行了三 对于风格类的学习都只是软装配饰设计课程中的一个小

法律分析：有，服装设计有著作权。根据相关法律规定，版权就是著作权，版权是指文学、艺术、科学作品的作者对其作品享有的权利。服装设计一般的表现形式就是以色彩、明暗、线条、平面或立体的造型作为表现特征的创作，因此属于美术作品的范畴，属于著作权法保护的范畴。 法律依据：《中华人民共和国著作权法》 第三条 本法所称的作品，是指文学、艺术和科学领域内具有独创性并能以一定形式表现的智力成果，包括：（一）文字作品；（

在学习时装设计时，我们经常需要软件的帮助，以提高绘图和玩棋盘时的工作效率。那么，时装设计师通常使用什么软件呢？ 1.Photoshop。Photoshop可以用来设计你自己的作品集，无论是排版、封面设计还是其他内容。 使用PS绘制样式图也很方便，但这不是推荐的方式。为时装画和手稿做后期的垫子和着色。创建灵感moodboard和PS，这便于您将所有灵感图片放在一起并打印出来。 2.Illustrator和Corel Draw。我认为这两个软件几乎都被使用了。它们基本上用于绘制

不晚，什么时候学习服装设计都不晚 好好学，打好基础功夫，出来如果没有品牌店请你做设计师，你就自己开个个性设计服装店啊，有手艺还怕没得赚，而且还有充分的自由