潘多拉与法拉奥进行了一项秘而不宣的交易后，具有浓烈古典气息的奥路菲斯（天琴座）及其妻子朱莉迪丝莫名地加入乐队，以“朱狄加”之名重组。两个主唱，一男一女，这在death metal里是极少的。其间有小小插曲，他们一度命名为“叹息墙”，但同时遭到塔那托斯与希泼诺斯“死睡”Techno双人组合、另几对共十二人金属乐手以及五人青春（青铜）组合“不死圣域男孩”（简称“不死SB”）的联名侵权起诉而作罢。 
经过一系列狂暴的为black metal类的Pentagram的暖场演出之后，就在乐队准备推出专辑《蠢材！！最大警戒》之时，灾难再次降临——朱莉迪丝突然高位瘫痪。拉达曼迪斯以一个富有天赋的作词者出现，深刻而无情，但第一狱公司丧失了信心，未投入相宜的宣传力度，使这张Gothic/Death Metal + 古典 的专辑仅仅沦为Nuclear Blast旗下的瑞典Therion的竞争对手：飘渺的歌剧女音清唱“我是石女”，嘶哑低沉的男声咆哮“所以我难返人间”。引起了保护妇女儿童权益委员会、计划生育办公室以及反堕胎民间组织的警觉；所幸的是也引起了另一位乐评人Lemonccino的注意，他向广大黑死青年推荐：唱片店不是试听的好地方，必须独自默默冥想静听。据说其后A black record for a blue girl就深受其影响。

不管你们看过没看过，我还是一节一节的贴……
伟大的恶搞粮食文。不顶杀无赦～～�

金属列纪（二）：民谣之父童虎 
童虎是摇滚乐时代最有影响的歌手和歌曲创作者。1730年10月30日他生于江西庐山地区，在附近的私塾上学时，他在一个摇头念打派中进行了一段短暂的演出，后到位于浙江境内的桐庐学派学习了一年。在那里，他熟练掌握了石梁派的卖油精密称量法，决心成为一位“著名的称油歌手”；并不顾少年时期许多其他音乐的影响以及康熙雍正的文字狱，朝着这一方向扬起风帆。 
1748年经验丰富的制作人、有波普之父之称的前白羊座史昂使他与“圣域”（Sanctuary）公司签约，在他录制的最初几张唱片中，几乎没有表现出他对庄子或者墨子的喜爱——尽管他也偶尔无意中像韩非子或者桐庐学派的《登泰山记》那样即兴演奏；相反，童虎的音乐在很大程度上属于民歌复兴的主流之音，而且优美动听，有时是那么光彩照人（紫色）；每次现场演出之后向观众分售精确的芝麻油也成为保留项目。他很快被公认为是青年词作家（如白羊座史昂）中最有才华的，他的歌同时成为参加圣战和反战运动的圣斗士的圣歌：有像《庐山百龟爬》这样的进行曲，也有《坑害致聋油缸毁》（简称《亢龙有悔》/“坑聋油毁”）这样的抗议歌曲，有传统的《龙的右爪》和以传统为基础的《来自南部乡村的美人鱼》这样的爱情歌曲，还有唱法多种多样的《我将会假死》这样的滑稽歌曲。其曲调相对来说比较简单（通常取自传统民歌和戏曲题材），而他的演唱技能（无论在演唱方面还是吉他与打击乐的演奏方面）在民歌音乐界中来说是淳朴自然粗糙走调的，但影响却引人注目。童虎正在创造一种调式，音乐方式不需要很复杂，吉他演奏和并不完美的口琴声仅仅确定框架，歌喉的极度串调使音乐本身得以展开引起轰动。在海皇危机和冥王军运动的世界里没有什么比听童虎演唱《雨势好象减退了》和《你们的生命是火钟的幻影》更令人振奋。

在哈迪斯音乐节上他因首次在吉他上插电而遭到观众的光速群殴，12桶芝麻油被哄抢一空，乐迷们认为他背弃了民谣的纯洁性和称油的精确性，弃他而去。 
不顾阻力，童虎说服史昂组成 “全紫”金属乐队（Total Purple），将美学思想建立在对面色改良的观念之上，史昂将此理念贯彻到弟子穆的发色上后宣告退出，把主要精力投入到圣域唱片公司经营管理中。童虎的事业被迫中断，有243年没有与公众见面，不过他的风采却无处不在，从每个神殿连锁店的广告画到新闻界对他返回歌坛的不断传闻，非法销售的音乐会唱片、各类盗版也很流行。沉默相反却促使他的艺术绝技有所发展，使具有不同程度的轻信和明智的童虎学家们活跃起来。1980年间童虎认识到金属乐正走向繁复空洞的死胡同，率先与紫龙（后来成为五人青铜组合“不死SB”之一）在五老峰地区隐蔽的环境里整理简化以往作品，并开创了全新的Alternative简约派，如将《庐山百龟爬》去除了99%更名为《省了吧》（“升龙霸”）……这被歪曲成童虎要充当星探组织童子军反攻圣域吞并股份登上摇滚教皇之位的行径。唯一可以确信的是他从未放弃对音乐发展方向的探讨，由于缺钙腰酸背痛腿抽筋身高萎缩，他放弃了吉他等一切乐器，集中精力研究采样器甚至打碟技法，曾一度传出他组成“化学姐弟”乐队，致力电子迷幻、跳舞音乐，并制造了如《龙子舞》、《春丽Girl》等泡泡糖流行垃圾。 
正在这一时期，童虎成为民歌界和激进分子的英雄，但在更为广大的流行音乐界中，他的歌曲却认为不过是“最适于别人翻唱”，如后来的撒加、加妙、修罗的“影子战术（A.E.）”乐队的《敲敲处女宫的门》，“不死SB”组合的《无数海底支柱》，金属乐绝望工程义演联合队的《像一堵墙壁》等。由于两个原因，把这一切都改变了。第一个原因是反复扮演激进分子领袖的角色开始使他恼怒，这种恼怒表明显出现在他的第4张唱片《童虎的另一层皮》里。在尚不成熟的歌曲《我为什么一直坐在五老峰大瀑布前》中他强烈谴责了“死而复生”，但针对其早期坚定的誓言评论对“返老还童”进行的辩护表现了批判的不彻底性。第二个也是更重要的原因是此间的音乐革命。据报道，童虎第一次听到“螃蟹玫瑰”乐队（巨蟹座迪斯马斯克与双鱼座阿布罗迪）演唱他的传统歌曲《重返12宫》时，他“跳下了庐山瀑布”，因为这完全是无礼的改编。这件事在他眼前展现了一个崭新的音乐世界，并使他认识到同时表达对老庄哲学和暴力美学的热爱是可能的。他的下一张唱片名为《史昂你这蠢材，想我亲自把你消灭吗！！》，微妙地论及了制作人史昂唤醒了他自己对暴力音乐的兴趣和赞美。该唱片每隔一首歌曲录一段“影子战术”乐队的即兴演唱。在唱片封套上他尖刻地写着“我已说过向雅典娜道歉了”。音乐阴郁而肆意冲撞，其中由雅典娜的《没完没了的众神假死法》（Misopetha-menos）直接派生的歌曲《隐秘的蜕皮病虎皮癣》轻而易举地获得成功。虽说现有的连贯性已崩溃，却有丰富的无数形象蜂拥而至，具有强大而特殊的梦想逻辑性：有时如《籍着沙加引导，或许已重返阴世》、《直到那时再见，朋友》充满着关联奇怪的历史人物，有时极具抒情性，如长达12分钟的《醒来吧！第八感》，童虎滑稽而面无表情的幽默感也明显可见。

童虎的个人生活方式在他所创作的歌曲千变万化的无序中得到准确反映，听众也开始抱怨他的食油称量出现大计量误差。他似乎正驱使自己以惊人的步伐前进，一夜间发行了《重返12宫》、《无数冥斗士》、《神情忧郁的史昂先生》3张专辑。“的确就像他十八岁时那样强劲雄壮”，已经跳槽到哈迪斯地下公司的史昂评论道：“威风凛凛正达极致的…销售量”。 
不幸的，因为对冥斗士观众分油不均，童虎在哈迪斯剧场现场演出中被飞石击中脑部，再次被迫退出舞台，聚光灯很快投到加隆、“不死SB”、各类垃圾死亡金属等良莠不齐的乐手身上。据说他被谣言和像“死睡”双人组这样的竞争对手兼童虎学家、狗仔队的严密监视所纠缠，“死睡”双人组总是乐于接受对童虎私生活和亲史昂的同情感“揭露”的指责。他与史昂的关系并不是没有问题，在圣域公司“全紫”的短暂重组发行《神情忧郁的史昂先生》后，他们的关系由于版税问题受到各自公司挑拨正在恶化，合作破裂的痛苦与绝望充满了唱片《大日食》和《叹息墙》，这两张可以明显听出童虎正发生着宗教信仰的改变。而后一张唱片因故未能发行——众所周知——“朱狄加”、“死睡”、金属乐绝望工程义演联合队与“不死SB”仍处于冠名权的复杂法庭辩论阶段，据说包括经纪人潘多拉、盗版商头子哈迪斯和雅典娜（他们都不仅盗对方的还盗自己的）等都卷入这场声势浩大的诉讼战中。尤其令人发指的是，在3.15行动中，童虎因涉嫌销售有毒食用油遭到保护消费者协会的起诉，据王海称，他就是摄入演出现场分发的芝麻油而导致精神混乱的；是否为哈迪斯旗下公司搞恶性竞争混入工业油还未有定论，但短斤少量的现象已经客观存在。童虎还有很长的头痛之路要走。 
如果没有童虎，无疑摇滚乐将走一段弯路，将不会有“影子战术”乐队的《敲敲处女宫的门》，不会有“不死SB”组合的出现，也不会有史昂、穆等人的单飞专辑，他对音乐最主要的贡献——这点也影响了撒加和穆之后的很多歌手，那就是歌词的深刻寓意不知所云、周边产品服务（分销食油）和音乐成为同等重要的一部分；从他一开始的抗议歌曲就展现了歌词比音乐更浪漫、芝麻油比歌词更激动人心的实质。他对青铜五人组整代人的白痴性形成了很大作用，对于理解和分析伪科学至关重要。

乐死我了，鼠大，后面还有没，我记得还有死睡二神和盗版头子们哪

这文真强的说，笑抽了！！~~

后面还有吗？�

金属列纪（九）：青铜组合“不死SB” 
倒下的偶像分外值得厌恶。作为第一支未成年人摇滚乐队，“不死SB”的首度露面是以“孤儿”之名出现在“受虐总动员”系列节目上，这五位由日本城户集团通过“银河卡拉OK擂台赛”招募的青春偶像分别为： 
主唱： 星矢 
主音吉他：一辉 
节奏吉他：冰河 
贝司： 紫龙 
鼓： 瞬 
虽然此后更名为“招安SB”“不死SB”原始阵容一直延续了下来并决定了五人受商业驱使而演化成恐怖主义反抗论的命运。 
在早期城户集团还较宽松的控制下，“孤儿”乐队天真地利用自主性写了几首孩子气但颇具潜质的朋克小曲，收录在1986年的首张专辑《去死吧！小宇宙！啊——》中，包括《天马流星》、《凤翼天祥》、《钻石星辰》、《庐山升龙》、《星云锁链》等，朗朗上口，在14岁上下少儿间广为传播。事实证明，这也是他们最具特色和个性的作品，其后的商业成功几乎都只是重复最初的思路。乐队俊美中性的外形不但赢得大量少男少女崇拜者，更吸引了低级趣味者与同性恋者、虐待狂等的注意。在新生代的冲击下，“不死SB”于1991年解散，他们的音乐实际意义不大，却是自“盗版头子”以来唱片销量最高的少儿乐队，这支制造了东方青春流行音乐热潮现象的乐队理应被载入摇滚史册。 
与其他以音乐录影带为卖点的青春偶像组合不同，“孤儿”是支严格遵循巡演法则的乐队。城户集团找来大批知名的金属乐手与其同台演出，但不管如何努力塑造一个新时代摇滚之星的形象，观众总在暖场嘉宾演唱结束提前离开——缘于“孤儿”极不稳定的演出状态：他们偶尔能爆发出极具冲击力的乐章，然后又胡搅蛮缠几乎不成曲调。主唱星矢的嗓音未能像Apl Rose（螃蟹玫瑰主唱，见《列纪三》）那样化局限为特色，却拥有让人诧异的坚强意志，能坦然接受台上下队友与观众掷来的无礼嘘声、罐头瓶、汗衫、卫生巾等等物品，还必须在终曲边同时弹奏早已离场的四位队友的乐器边演唱，最后背着所有家伙退场。在大多数人看来，他们至多只能出一张专辑，毫无前途可言；但经过一年的演出实践，“孤儿”不断树立信心，终于有了成功迹象，从“光天化日十二宫”音乐节更名为“招安SB”后又改为“不死SB”起，音乐媒体便声称：他们将会是“下一件大事”。 
“不死SB”成功史妇孺皆知，可以说87.93%的乐迷都是听着他们的歌声长大的，虽然其中一半矢口否认，正验证了“倒下的偶像分外值得厌恶”的老话。

这文……强悍到一定程度了.......十二万分膜拜�

。“不死SB”任何一次演出在观众中产生的余波就是一种毁灭感，最后以“为了爱与正义，为了雅典娜”的嘶叫退场成为了最具讽刺意义的保留项目。“去极乐世界找B/我敲碎你的脑袋，F*** you/你这个来自奥林匹司的SB试图杀死我/但是你没能得逞/我记得你的下体/在日本东京的B/你们走的都是奥斯维辛的路/企图用叉用刀捅我，没门…强奸我/强奸我/强奸我/我是是是是不——死——S——B——” 
连史昂这个创始人也没能想到舞台暴力可以走到如此之远：“不死SB”不能接受用一些小道具和假血出门，等演出结束后回到豪华别墅，照旧享受香车美女和舒适安全的生活；也不能容忍用廉价的英雄主义来证明抗争和抗争必胜的幻影，他们要的就是原封不动地重现被践踏的人格：所有人都是施虐者与被虐者，而且还不停地为自己与他人行为顽冥地自圆其说！ 
不出他们所料，涌入现场的一大部分观众就是把他们当怪胎而来猎奇的，人们对于不断重复的暴力逐渐麻木既而认定他们将永远“不死”下去。但“不死SB”已经达到颠峰——抵达颠峰已无路可走——是结束的时候了：主唱星矢在“极乐世界”音乐节上跳到了哈迪斯的剑上，成为第一个在舞台上丧生的亡命徒，这又是对“不死SB”延续以来的“不死”概念绝好而终结的否定。 
这支已攻近抗争最底线而又难以令人理解的乐队在榨干后迅速地被人遗忘了。

他更求务实：如童虎写“在水一方”，他则会翻译成“美丽的姑娘你在哪里？你在哪里？你该在我床上，在我床上，噢！”

，“性锁链”几乎像一颗炸弹直接从下水道冲上舞台。他们公然在台上斗殴、互骂“去死吧”，向观众大泼污血，几乎用嚎叫组成了全部唱腔（史昂因此得到了“嚎叫之父”的美名）；艾欧洛斯更改名为“肌肉螺蛳”奠定了他半裸布满伤疤的上身，头扎一根丝袜的拼命三郎经典形象。整场表演观众几乎都在看修罗拿鼓槌戳他，撒加拎起他往混凝土上猛撞，这标志着“圣域”乃至全球范围内的舞台暴力（Shock Rock）的开始，Iggy Pop、Alice Cooper或是GWAR还是White Zombie与之相较简直是小巫见大巫。

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我膜拜这位大人~~~~（泪流满面趴在电脑前作面条状扭动）

orz.............
太强悍了~~~~~~~~~~~

金属列纪（九）：青铜组合“不死SB” 
倒下的偶像分外值得厌恶。作为第一支未成年人摇滚乐队，“不死SB”的首度露面是以“孤儿”之名出现在“受虐总动员”系列节目上，这五位由日本城户集团通过“银河卡拉OK擂台赛”招募的青春偶像分别为： 
主唱： 星矢 
主音吉他：一辉 
节奏吉他：冰河 
贝司： 紫龙 
鼓： 瞬 
虽然此后更名为“招安SB”“不死SB”原始阵容一直延续了下来并决定了五人受商业驱使而演化成恐怖主义反抗论的命运。 
在早期城户集团还较宽松的控制下，“孤儿”乐队天真地利用自主性写了几首孩子气但颇具潜质的朋克小曲，收录在1986年的首张专辑《去死吧！小宇宙！啊——》中，包括《天马流星》、《凤翼天祥》、《钻石星辰》、《庐山升龙》、《星云锁链》等，朗朗上口，在14岁上下少儿间广为传播。事实证明，这也是他们最具特色和个性的作品，其后的商业成功几乎都只是重复最初的思路。乐队俊美中性的外形不但赢得大量少男少女崇拜者，更吸引了低级趣味者与同性恋者、虐待狂等的注意。在新生代的冲击下，“不死SB”于1991年解散，他们的音乐实际意义不大，却是自“盗版头子”以来唱片销量最高的少儿乐队，这支制造了东方青春流行音乐热潮现象的乐队理应被载入摇滚史册。 
与其他以音乐录影带为卖点的青春偶像组合不同，“孤儿”是支严格遵循巡演法则的乐队。城户集团找来大批知名的金属乐手与其同台演出，但不管如何努力塑造一个新时代摇滚之星的形象，观众总在暖场嘉宾演唱结束提前离开——缘于“孤儿”极不稳定的演出状态：他们偶尔能爆发出极具冲击力的乐章，然后又胡搅蛮缠几乎不成曲调。主唱星矢的嗓音未能像Apl Rose（螃蟹玫瑰主唱，见《列纪三》）那样化局限为特色，却拥有让人诧异的坚强意志，能坦然接受台上下队友与观众掷来的无礼嘘声、罐头瓶、汗衫、卫生巾等等物品，还必须在终曲边同时弹奏早已离场的四位队友的乐器边演唱，最后背着所有家伙退场。在大多数人看来，他们至多只能出一张专辑，毫无前途可言；但经过一年的演出实践，“孤儿”不断树立信心，终于有了成功迹象，从“光天化日十二宫”音乐节更名为“招安SB”后又改为“不死SB”起，音乐媒体便声称：他们将会是“下一件大事”。

骨头（不仅仅自己的，还有观众和同台演出者的）。如此强烈的暴力举动是为达到一种丧失（知觉）六感的境界。“不死SB”任何一次演出在观众中产生的余波就是一种毁灭感，最后以“为了爱与正义，为了雅典娜”的嘶叫退场成为了最具讽刺意义的保留项目。“去极乐世界找B/我敲碎你的脑袋，F*** you/你这个来自奥林匹司的SB试图杀死我/但是你没能得逞/我记得你的下体/在日本东京的B/你们走的都是奥斯维辛的路/企图用叉用刀捅我，没门…强J我/强J我/强J我/我是是是是不——死——S——B——” 
连史昂这个创始人也没能想到舞台暴力可以走到如此之远：“不死SB”不能接受用一些小道具和假血出门，等演出结束后回到豪华别墅，照旧享受香车美女和舒适安全的生活；也不能容忍用廉价的英雄主义来证明抗争和抗争必胜的幻影，他们要的就是原封不动地重现被践踏的人格：所有人都是施虐者与被虐者，而且还不停地为自己与他人行为顽冥地自圆其说！ 
不出他们所料，涌入现场的一大部分观众就是把他们当怪胎而来猎奇的，人们对于不断重复的暴力逐渐麻木既而认定他们将永远“不死”下去。但“不死SB”已经达到颠峰——抵达颠峰已无路可走——是结束的时候了：主唱星矢在“极乐世界”音乐节上跳到了哈迪斯的剑上，成为第一个在舞台上丧生的亡命徒，这又是对“不死SB”延续以来的“不死”概念绝好而终结的否定。 
这支已攻近抗争最底线而又难以令人理解的乐队在榨干后迅速地被人遗忘了。