1985年，我初中刚毕业就考入了红线女举办的粤剧培训班，到现在已有十年多了，但红老师的教诲，一直在我耳边回响：“做人要正直、老实；做事要认真、进取；学习要努力、刻苦。”“粤剧演员要演好粤剧，首先要了解粤剧的传统，掌握好过硬的基本功，这样一来才能对社会、对人民、对粤剧实验做出贡献。”我过去的一张“白纸”，到现在成为剧团的主要演员，其间尝遍了甜酸苦辣，有成功的喜悦；也有事倍功半的彷徨，但是如果没有红线女老师的淳淳教诲，恐怕就绝对不会有我今天的成绩。
    记得在1994年4月举行红豆粤剧团建团四周年的纪念演出活动中，我除了演出折子戏《活捉张三郎》之外，还与红线女老师对唱一曲《关汉卿》之“决写窦娥冤”。第一次与红老师对唱，心理压力很大，怕唱得不好，影响老师的演出。老师好像已经知道我的内心活动，笑着对我说：“不用担心，你是演员，我也是演员，在舞台上我们是平等的，只有角色在表演。你只要用心、尽力就行了，不用怕的。”我像吃了颗定心丸，压力转为动力，暗下决心，努力学好，不要在观众面前出丑。《关汉卿》着首曲我是第一次唱，红老师先让我听马师曾前辈的录音。等我听熟后，老师就一字一句、一叹一咏都一丝不苟地纠正我的唱腔，反反复复不下数百次，直到她满意为止。到了彩排的时候，因为是着时装，我就直直的站在那里，像小学生背书一样。老师见我这个样子就马上批评我：“别以为光站着唱就可以了，清唱跟演戏一样，演员之间不但要相互交流，而且要赋予唱词以生命，用内心去唱，用区别于穿古装但又自然的小幅度的形体动作去丰富人物，这样才是一个活动于舞台上的真正的演员。”哦，我明白了，原来要成为一个全面的戏曲演员，还要学习许许多多的东西。
    演出活动的第二晚，我表演折子戏《活捉张三郎》，在剧中“张三郎”有一个高难度的“铲抬”动作。我在做这个动作的时候，不小心把尾椎骨撞裂了，一下子就重重地摔在了台上，观众哗然，我也痛得眼冒金星。当时，我感到有一股无形的力量驱使我继续坚持演出下去！我告戒自己，不能在台上倒下来！我一咬牙重来，而且忍痛坚持到演出结束。回想起来，当时我能有这样的毅力，与红老师日积月累的言传身教有很大的关系。红老师与我们聊天的时候就曾说过：当一天和尚撞一天钟，每天都坚持撞钟的和尚，其恒心和韧性就是难能可贵的了。
    我因为受了伤不能行走，只能卧床休息，第三晚演出时，红老师上台向观众说明我因伤不能参加演出（原定我与红老师对唱一曲《关汉卿》之“决写窦娥冤”），非常遗憾，并向观众致谦。红老师这种对艺术、对观众认真负责的态度，又给我上了深刻的一课，但事情并没有完结。当时我住在剧团四层楼上的集体宿舍里，而且没有隔热层，居住环境比较差。纪念活动结实后几天的一个下午，天气很热，我就趴在床上，也热得喘不过气来。这时，红老师却顶着炎热的阳光，来宿舍探望我。当时我只感到手足无措，说实在的，红老师的到来实在使我感到意外。
    红老师一进门就说：这几天很忙，到现在才有空闲来看你，你身体好点了吧？！她边说边把一袋水果放在小桌上。红老师的一句话，顿时使我感动得热泪盈眶，半响也说不出话来。红老师接着嘘寒问暖，一坐就是两个多小时。从生活的琐事，人生的哲理谈到粤剧艺术；从剧团的现状谈到剧团以后的工作安排，海阔天空，无所不谈。是领导？老师？长辈？朋友？抑或知己？都是！我觉得红老师更像慈祥的母亲一样，关心我，爱护我，令我倍感温暖。
    红老师常说：“我很爱粤剧，粤剧需要我，造就我，我这辈子再也离不开粤剧。”红老师把粤剧事业作为她的生命支柱，“永不言休”！是红线女老师的做人宗旨和奋斗目标，粤剧还需要她去发热，需要她去播雨耕云！
    作为红线女老师的学生，得到老师的诸多教诲，我不但要学习老师对粤剧那种敬业乐业的精神，还要“永不放弃”地走下去！


                                   (本文于1994年发表)