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（二）
2012年底两个乐团都出了新专辑，就事论事，说说我的感受。
五月天的新专辑叫《第二人生》。
这算是我第一张从头到尾听完的唱片，听完后没有很兴奋，却是长叹一声。
“我们和五月天一样长大了”
就像同名主打歌《第二人生》写的那样：“第一站叫天真，第二站叫青春，下一站的名字等你去确认。”
这张专辑就是五月天的第三站。
这一站该叫什么？人生，还是命运？
五月天口口声声说这是契合2012世界末日的作品，却没有任何的没落消极之感。
阿信想告诉我们，末日其实是一个开始，是人生的新阶段，是属于死神的过去和属于自己的未来，带着自己错误、遗憾、美好、迷茫、沮丧，在心灵的废墟上开始另一种人生。
对于我们这一代即将步入社会的人来说，确是再适合不过。
比较喜欢的歌是《三个傻瓜》，很有讽刺诗的味道，控诉教育体制，难能可贵。
《诺亚方舟》，很有史诗的感觉，整体上显得很宏大。
《星空》，最好听最优美的作品，像是对过去的祭奠，与上一张的《如烟》遥相呼应。
我们现在很喜欢怀旧，想念小虎队们伴随我们走过的童年。
或许若干年之后，我们关于青春的记忆里也会给五月天留下一个位置。
走出学校，即使我们依然是“二”字开头的年纪，也不再有属于自己无所顾忌的青春。
所以要感谢五月天，一张专辑陪我们走过这段特别的岁月。
2012年底两个乐团都出了新专辑，就事论事，说说我的感受。
五月天的新专辑叫《第二人生》。
这算是我第一张从头到尾听完的唱片，听完后没有很兴奋，却是长叹一声。
“我们和五月天一样长大了”
就像同名主打歌《第二人生》写的那样：“第一站叫天真，第二站叫青春，下一站的名字等你去确认。”
这张专辑就是五月天的第三站。
这一站该叫什么？人生，还是命运？
五月天口口声声说这是契合2012世界末日的作品，却没有任何的没落消极之感。
阿信想告诉我们，末日其实是一个开始，是人生的新阶段，是属于死神的过去和属于自己的未来，带着自己错误、遗憾、美好、迷茫、沮丧，在心灵的废墟上开始另一种人生。
对于我们这一代即将步入社会的人来说，确是再适合不过。
比较喜欢的歌是《三个傻瓜》，很有讽刺诗的味道，控诉教育体制，难能可贵。
《诺亚方舟》，很有史诗的感觉，整体上显得很宏大。
《星空》，最好听最优美的作品，像是对过去的祭奠，与上一张的《如烟》遥相呼应。
我们现在很喜欢怀旧，想念小虎队们伴随我们走过的童年。
或许若干年之后，我们关于青春的记忆里也会给五月天留下一个位置。
走出学校，即使我们依然是“二”字开头的年纪，也不再有属于自己无所顾忌的青春。
所以要感谢五月天，一张专辑陪我们走过这段特别的岁月。
（三）
如果五月天的专辑讲的是人生，那苏打绿的专辑就是在讲生活。
《你在烦恼什么》，整张专辑就在这句轻问后娓娓道来。
专辑里的作品俨然就是一篇篇小品文，诉说着生活的无奈、寂寞、希冀和愿景。
像一则沁着下午茶香气的都市童话。
把我们生活中的种种不如意消解成拈花一笑的淡然，还颇有几分禅意在里边。
这张专辑听得不多，最喜欢的歌是《燕窝》，整首歌节奏明快，一气呵成，歌词也是以小见大，很有意境，不过唱起来难度有些大。
《你在烦恼什么》，很有深意的歌曲，MV也拍得让人感动。
《喜欢寂寞》，最先听到的专辑歌曲，忧伤中弥漫安逸。
小清新，这个词大概是我们对于苏打绿共同的认知定义，他的歌就是把我们每个人最自我的感受、情怀表现出来，有时你不能完全说出他想表达什么，但你却会固执地认定这些都唱进了你的心里。
我们的生活有时恰是这样的不可言说，它在平淡中蕴含着复杂的情感，也在每个人的平淡中彰显整个时代的感动。
苏打绿的歌会在小清新的招牌下赢得很大范围的共鸣，正是因为他记录着每个人的生活时也记录了所有人的感动。
如果五月天的专辑讲的是人生，那苏打绿的专辑就是在讲生活。
《你在烦恼什么》，整张专辑就在这句轻问后娓娓道来。
专辑里的作品俨然就是一篇篇小品文，诉说着生活的无奈、寂寞、希冀和愿景。
像一则沁着下午茶香气的都市童话。
把我们生活中的种种不如意消解成拈花一笑的淡然，还颇有几分禅意在里边。
这张专辑听得不多，最喜欢的歌是《燕窝》，整首歌节奏明快，一气呵成，歌词也是以小见大，很有意境，不过唱起来难度有些大。
《你在烦恼什么》，很有深意的歌曲，MV也拍得让人感动。
《喜欢寂寞》，最先听到的专辑歌曲，忧伤中弥漫安逸。
小清新，这个词大概是我们对于苏打绿共同的认知定义，他的歌就是把我们每个人最自我的感受、情怀表现出来，有时你不能完全说出他想表达什么，但你却会固执地认定这些都唱进了你的心里。
我们的生活有时恰是这样的不可言说，它在平淡中蕴含着复杂的情感，也在每个人的平淡中彰显整个时代的感动。
苏打绿的歌会在小清新的招牌下赢得很大范围的共鸣，正是因为他记录着每个人的生活时也记录了所有人的感动。
阿信和青峰，两个乐队的灵魂人物。
在歌迷心中都是犹如诗人一般的存在，如果真的把这俩人比作诗人的话。
阿信是李白，青峰就是李商隐。
李白是浪漫主义的，但这种浪漫主义完全不是你侬我侬，儿女之情。
他里面有着巨大的精神力量，这和阿信的词异曲同工。
就如俗话所说的，“多听五月天，必成好青年”。
像是“我不怕千万人阻挡，只怕自己投降”、“至少在我心中，还有个尚未崩坏的地方”等等，俨然有着李白“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”、“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的味道。
李白动情起来，也是“举头望明月”、“白发三千丈”这样催人泪下的强烈的情感宣泄，而你唱起阿信的“突然好想你”、“终于你身影消失在人海尽头”时，是否也曾泪流满面？
他们的作品，都是一种动情的呐喊，一种情感的彻底释放。
李商隐是隐晦的，所有的作品都是欲言又止，一串“无题”把你搞得似懂非懂，而当你听到青峰的声音时，也有种如坠梦里的错觉，“你知道他说的什么吗？”“知道”；“那他说的是什么？”“不知道”。这个悖论便是我们听他作品时的感觉，他从不会把主旨写进作品里，说了很多，还是什么都没说？全在你自己的感觉。
李商隐善用《诗经》中的起兴手法，说的是“此情可待”，之前却一直在说“锦瑟”、“庄生”、“望帝”、沧海之珠与蓝田之玉，这些意象成了李商隐最有个人特色的标签。
青峰也会有许多意象在作品里，“你是我无与伦比的美丽”，通篇却是“风筝”、“蝴蝶”和“草原”。
这让他们的作品里自有一种神秘和魅惑。
阿信和青峰都是在造梦，不同的是阿信创造了梦想，青峰制造了梦境。
阿信爱的表达是呐喊，“突然好想你，你会在哪里，过的快乐或委屈”
青峰爱的表达是呓语，“受不了，看见你背影来到，写下我度秒如年难捱的离骚”。
阿信愤怒时在抗争，“就算会有一天，没人与我合唱，至少在我心中，还有个尚未崩坏的地方”；
青峰愤怒时在自省，“给自己，一个从来没有过的宁静、快乐季节，已老去的岁月化成蝴蝶，都飞翔在我的房间”。
阿信的反思直指心灵，“你不是真正的快乐，你的笑只是你穿的保护色”；
青峰的反思抚慰灵魂，“没有不会好的伤，你在烦恼什么呢？”。
阿信是斗士，青峰是哲人。
在歌迷心中都是犹如诗人一般的存在，如果真的把这俩人比作诗人的话。
阿信是李白，青峰就是李商隐。
李白是浪漫主义的，但这种浪漫主义完全不是你侬我侬，儿女之情。
他里面有着巨大的精神力量，这和阿信的词异曲同工。
就如俗话所说的，“多听五月天，必成好青年”。
像是“我不怕千万人阻挡，只怕自己投降”、“至少在我心中，还有个尚未崩坏的地方”等等，俨然有着李白“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”、“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的味道。
李白动情起来，也是“举头望明月”、“白发三千丈”这样催人泪下的强烈的情感宣泄，而你唱起阿信的“突然好想你”、“终于你身影消失在人海尽头”时，是否也曾泪流满面？
他们的作品，都是一种动情的呐喊，一种情感的彻底释放。
李商隐是隐晦的，所有的作品都是欲言又止，一串“无题”把你搞得似懂非懂，而当你听到青峰的声音时，也有种如坠梦里的错觉，“你知道他说的什么吗？”“知道”；“那他说的是什么？”“不知道”。这个悖论便是我们听他作品时的感觉，他从不会把主旨写进作品里，说了很多，还是什么都没说？全在你自己的感觉。
李商隐善用《诗经》中的起兴手法，说的是“此情可待”，之前却一直在说“锦瑟”、“庄生”、“望帝”、沧海之珠与蓝田之玉，这些意象成了李商隐最有个人特色的标签。
青峰也会有许多意象在作品里，“你是我无与伦比的美丽”，通篇却是“风筝”、“蝴蝶”和“草原”。
这让他们的作品里自有一种神秘和魅惑。
阿信和青峰都是在造梦，不同的是阿信创造了梦想，青峰制造了梦境。
阿信爱的表达是呐喊，“突然好想你，你会在哪里，过的快乐或委屈”
青峰爱的表达是呓语，“受不了，看见你背影来到，写下我度秒如年难捱的离骚”。
阿信愤怒时在抗争，“就算会有一天，没人与我合唱，至少在我心中，还有个尚未崩坏的地方”；
青峰愤怒时在自省，“给自己，一个从来没有过的宁静、快乐季节，已老去的岁月化成蝴蝶，都飞翔在我的房间”。
阿信的反思直指心灵，“你不是真正的快乐，你的笑只是你穿的保护色”；
青峰的反思抚慰灵魂，“没有不会好的伤，你在烦恼什么呢？”。
阿信是斗士，青峰是哲人。
