东映的特摄编剧（上）
文：杰特
剧本者，一剧之本也。一套好的作品剧本是很关键的要素，遇到一个烂编剧即使监督再神也难以回天。反之有一个好的剧本即使监督弱也不会差到那里。而东映的特别摄编剧正正就是体现编剧对一套作品的影响的最佳例子。

编剧主导的东映动画
一般而言我们的认知，一套作品不论电视电影还是动画，最大的应该是监督（导演），他们对作品有决定性的影响，我们评论一套作品的优劣都是以监督作为第一参考指标，像长井龙雪、岸诚二、神山健治、小野学、今千秋、还有武本康弘等都是近年相当活跃的新世代动画监督。虽然他们身边都有优秀的编剧，但真正的主角还是他们。
但当我们将目光转到东映时却出现很有趣的现像：你们能说几个主要替东映拍特摄的监督又或者动画的监督吗？除非你真的对东映的作品很发烧，不然一时三刻也想不到他们的名字吧？但编剧却不同了，在各大讨论区中每次吵到东映作品的制作人员时，第一个被拿来开刀的一定是编剧，而同一道理如果拍得好是第一个被赞的也一定是编剧。换言之在观众之间东映作品是编剧行头监督放两边。
会出现这麼有趣的现像至今不明，但可以肯定的是东映给他们的编剧有很大的发挥权，反而监督变成只是将剧本拍成影像的「执行者」。由於监督对作品的影响没有其他公司的大，所以编剧的实力和风格就成了作品成败的关键了。而事实上近十年东映的确出了好几位名编剧，不论是好还是坏都在观众之间做成话题，甚至观众会因为某编剧而看动画、又或者只不过挂某编剧的招牌就未看已先骂呢！
而近十年东映最红的特摄编剧之中，有荒川稔久、小林靖子、三条陆、井上敏树、米村正二、会川升，他们虽然并不是在这十年出道，但却在这十年之间替东映作品写了不少剧本，有些已被公认为神作，但也有些被骂三天三夜也骂不完。

战队的大黑柱－荒川稔久
荒川稔久虽然不是上文那批编剧中最老资格的一位，但却是东映现役编剧群之中最有实绩的，他主力负责写战队系列的剧本，由91年的《鸟人战队》开始到最新的《非公认战队》为止共十七套，也就是二十年之内有十七套战队是他有份写剧本的！其中最少的是《炎神战队》只写两集，最多的是《特搜战队》的27话。至於假面骑士系列扣掉出道的《假面骑士Black》那一话（还要是出道作哩！），就只有《假面骑士空我》在49话中写了39话，却是他替东映写的特摄剧本中占份量最多的一套。而他写份量最多的几套也是公认为战队和骑士系列中评价最高的作品，足见他对作品的影响有多大。
荒川的编剧最大的特色是他并不受限於传统的构思，往往会灵机一触地想出一些好点子，像《空我》故事中加入剧情所发生的时间，亦即是当角色由A地点去B地点时，画面所显示的时间正好是真实移动时所需的时间！这让故事的写实感变高。此外故事中也花不少编幅来描写被怪人杀死的人类，而不是传统那种死亡只是一种数字。至於《特搜战队》则将特摄片以警察片的手法来拍！甚至有一话既没有巨大机械人没有变身其至连战斗也没有！完全是日式警察片中警察的爱人的弟弟是犯人，主角狠心地枪击犯人的桥段！而海贼战队则是让主角使用各前辈的战队力量，巧妙地以海贼战队贯穿三十四支战队以达到「世代传承」的精神。而去到《非公认战队》却大开战队的玩笑，而另一位东映编剧香村纯子甚至在剧中拿荒川的「假战士」老梗来开玩笑呢！
可以说，在东映的编剧，尤其是战队系列的编剧中荒川绝对是大黑柱，如果没有他的剧本的话战队系列搞不好就崩盘了。不过有趣的是他写的动画剧本虽然也有一些灵机一闪的作品像《缘之空》玩游戏实况Play，《听爸爸的话！》将萌系轻小说当成家庭温情小品来写。但却没有像特摄作品般获得相同的高评价，甚至还有一些平平无奇如《狼与香辛料》等，这也是他和另一位东映的编剧的小林靖子的特色－他们的最佳作品都在特摄。

哲学家编剧－小林靖子
虽然动画监督中有不少都是爱说大道理如富野由悠季，也有一些编剧是能在作品中表现自己的思想如冲方丁。但像小林靖子那样以特摄作品，还要是拍给青少年的娱乐向作品中探讨哲学上的问题却极之少有，也因此显得小林靖子在东映编剧中的与别不同。
在个人风格上相比起多变的荒川，小林的编剧都有著一贯的统一特色：有弱点的主角，『力量』和『正确』都必需由自己所争取，因为有了信念而需要力量、而当有了力量之后则以此贯彻信念并追求更大的力量，但却陷入更大的痛苦之中等等。这些人性化的主角都是小林作品中的主要特色。相比起虽然写很多但很少写超过一半份量的荒川，小林写剧本都会占整套剧的很重份量，像《星兽战队》就50话中写了38话，《未来战队》则是50话中的45话，《美少女战士》真人版更写足49话！由於这种作风让她写的作品带有很强的个人风格，而不像其他作品中夹杂几个不同编剧的风格。
不过比起风格，小林靖子的作品（尤其是近几年）都有很强的探讨主题的倾向，而且这些主题并不是一些常见的主题如人性、感情等，而是一些很哲学性的主题，像在《电王》时探讨的竟然是『记忆』！在故事中以不同的故事、主角的经历来分析记忆对於人的重要性和意义，这个命题本身已经很深，还要在一套低年龄向的动画中探讨得如此深入就更是难能可贵。至於《假面骑士OOO》则是『欲望』，小林试著从另一个方向去探讨欲望对於人类的正面作用，而且是多方面地将人的欲望和正义、信念等正面的字眼去分析，来得出一个多角度的结论。至於《假面骑士 龙骑》则首次将「大逃杀」模式带到ACG世界的先驱，影响了日后无数的动漫画采用同一的模式。
至於小林靖子被批评最多的倒不是她过於慢热的作风，又或者因为一些「大人的理由」（简单就是为了卖玩具而搞出的把戏，像OOO的硬币变身系统）而不得不出现的编剧拖延。而是她经常写一些偏向腐的BL剧情，《龙骑》的城户真司和秋山莲，《OOO》的火野映司和Ankh等都是，不过相比起腐味满点的《假面骑士W》又或者《假面骑士剑》倒还有节制。另外她写的动画剧本评价亦是平平，这点和荒川很相似－只有给她们写剧原创剧本才能作最大的发挥，改编就不行了。

东映的特摄编剧（下）
文：杰特
上回谈到的三位编剧都是东映近十多年来得相当的评价的名编剧，但另一方面也有一些编剧的评价是没那麼好的，不过如果只是平庸又或者普通的烂还是不算特别，烂要烂得有特色，有个人风格才有资格是烂编剧，不然你也懒得骂了吧？

「敏鬼大师」－井上敏树
虽然烂编剧一大堆，好编剧虽然不多但亦不算少。不过能够被尊称大师的却只有井上敏树一位，观众称他为「敏鬼大师」除了是戏谑之言之外，也证明他的烂并不是随便一位编剧可以找到的－不然还能算是「大师」吗？
和荒川、小林同样是八十年代末出道的井上，虽然也写过不少动画剧本，像之前的《Ironman》、《DEATH NOTE》都出自他手笔，但这都不是很有名，他最重要的作品都是特摄，其中91年他首次参与主编剧（系列构成）的《鸟人战队》就一炮而红成为名作，而之后的《超光战士》、《假面骑士AGITO》、《假面骑士 555》都获得相当不俗的评价，如果就这里敏树大师收山封笔的话，那敏鬼大师就可能成为东映史上最佳的编剧之一。不过接下来的《假面骑士 响鬼》、《假面骑士 KABUTO》和《假面骑士 KIVA》却将他过往得来的名声全部赔上去－「敏鬼」这个外号是来自《响鬼》中每一个骑士的名字都有一个「鬼」字（取自名字最后的ki音），而敏树的发音为「tosiki」，自然就被恶搞成「敏鬼」了，而「地狱兄弟」则是来自《KABUTO》的两个角色，偏偏这套的编剧主力正是敏鬼大师和米村正二，因为二人就被冠以「地狱兄弟」之名而响遍动画界了。
虽然敏鬼大师已成了烂编剧的代名词，但他能够被东映委与重任不是没理由的。首先他是出名快速剧本，响鬼剧场版他几天就搞出来了，这对於时间赶急的东映而言是一个很重要的优势，其次是他很能刺激收视，特别是如何制造话题这点上他是好手，炒热动画提高收视这点显然是专家，也因此《响鬼》他是以救火队的身份接手下半年的剧本。而且他在场景上的运用千篇一律，十分方便外景拍摄兼省钱，这都是为什麼东映爱找他编剧本的理由。
除了在制作上的工夫外，敏鬼的编剧也有他的一套风格。首先是他很爱写三角关系，像《555》的菊池启太郎、长田结花和木场勇治的三角关系、乾巧、园田真理和草加雅人的三角关系，虽然写得有点婆妈但却很有戏剧性，而在《Kiva》则是两代都出现三角关系，是少数敢在骑士剧本中描写爱情甚至是三角关系的编剧。其次是他为了制造话题性而超展开，《Kiva》的两次并行故事就是典型，明明这种故事模式很容易出现大量不合理的鬼扯剧情，但因为很有冲击性和话题性，所以他就不管三七廿一地用上了。而这种风格导致他往往为了话题性而不管剧本设定，像《KABUTO》一开始时设定WORM是可以用感热仪来分辨出来，但没多久就完全无视这个设定乱搞，又或者《555》一开始工人被埋在地下几星期竟然还活著，至於这边厢怪人出现那边厢主角赶这种比送比萨还神的超高速移动就不必多谈了。
这种想到就来而无视之前的设定已成了敏鬼大师的招牌了，不过除此之外他的冷笑话也是让人很无力，敏鬼的风格基本上是黑暗沉重的一类，但作为少年向的骑士必需要搞笑，所以往往硬塞一些他本人可能觉得有趣、但观众却看得一脸囧的剧情如天道料理大赛，又或者神代剑的白痴少爷演出等等。至於作为他的强项爱情剧去到《假面骑士 The First》却搞成怪人的爱情剧本是主线、主角反而影薄的结果出来，不过最经典的还是《Kiva》的「爸爸比你好」了：红音也先追求百合而且已经去到谈婚论嫁阶段时认识女皇后竟然二话不说踢走百合去泡女皇！世上哪有这种始乱终弃的人作主角的？更惨是King不但老婆被抢，又被奸夫打败，到复活后竟然被自己的儿子和奸夫的儿子一起打败！在骑士看到这种演出你能不封井上敏树为「敏鬼大师」吗？没有天才般的编剧也写不出这种结局哩！