鲍勃·马利（Bob Marley，1945年2月6日－1981年5月11日）牙买加唱作歌手，雷鬼乐鼻祖。他将牙买加雷鬼乐（Reggae）带往欧美流行音乐及摇滚乐的领域，成功将牙买加雷鬼乐传入西方，对西方流行音乐产生巨大的影响，后世尊称他为雷鬼乐之父。他以充满激情、力量、斗志的灵魂之声，获誉“首位第三世界的流行巨星”，实践了音乐无国界的理念。而作为反种族主义的音乐斗士，他长期致力于牙买加社会运动，他的音乐包含宽容、博爱及信仰，至今仍被国民视为牙买加的民族英雄。
经典歌曲有 《No Woman，No Cry》，《One Love》，《Buffalo Soldier 》，《Three Little Birds》等。精选《Legend》于过世三年后发行，是雷鬼乐界最畅销的专辑，在美国得到了11次白金唱片（钻石唱片），世界销量达两千万张。

Bob Marley（鲍勃-马利/玛丽）（1945－1981），雷鬼（Reggae）音乐教父，牙买加将他的生日定为国家法定节日，不仅是因为他的音乐，也因为他为穷人争取权利和反种族领域做出的贡献。可惜英年早逝，1981年死于癌症，年仅36。
他的大儿子也是歌手，不过相对比起来，他的小儿子Damian Marley名气更大，hip－hop歌手，得到过格莱美的最佳雷鬼音乐专辑。
1945年2月6日，马利生于牙买加的圣安娜区的帕里什，他童年的时光都在贫民窟中度过，音乐和足球是唯一能给他快乐的东西。这段生活在马利心中留下了深深的烙印。使他永远成为了人民，特别是贫苦劳动者的代言人和一名反种族主义斗士。

1960年代马利开始了演唱生涯。他的音乐风格深受Sam Cook（萨姆-库克）Fats Domind（胖子多米诺）的影响，另外，Joe Higgs（乔-希金斯）对马利的帮助是巨大的。虽然他在以后很长时间内都没有给马利真正的经济回报。但也是他教会了马利弹吉他、作曲。还使马利开始接触“Rastafarireligion”（拉斯塔法教）。这是牙买加的一种宗教，它的口号是“同一个上帝，同一个目标，同一种命运”这个口号将对非洲家园有归宿感、有同样信仰和理想的黑人团结起来。号召所有的黑人都应该自强团结，再也不要在白人面前低三下四。主张用非暴力的方式完成种族平等的伟大事业。这个宗教对马利的影响是深远而巨大的。马利曾说:“我是一名拉斯塔法教徒，并且一直都是。”他将这种宗教的精华提炼出来融入了自己以后的音乐中。

1964年马利在经过最初颠沛流离的音乐生活后，已经在牙买加小有名气。他与Jimmy Cliff（吉米-克利夫）和Desmond Dekker（德斯蒙德-德克尔）Junior Braithwaite（朱尼奥-布雷斯维特）、Beverley Kelso（贝弗利-凯尔索）Cherry Smith（彻里-史密斯）组建了“Wailing Wailers“（哭泣着的哭泣者）乐队。脾气温和的马利以他与生俱来的领袖气质和才华成为乐队的核心。对于乐队的名字，马利曾说:“任何为了正义与公正而呐喊的人都是哭泣者。”在音乐风格上他们将爵士与牙买加的曼陀乐和斯加乐结合在一起。马利也一反以前西服革履的舞台装束。他总穿着那么几件劳动布的旧衬衫登台，留着野性的长发，并用草结成多色的条绺。这是拉斯塔法教有特殊意义的颜色，红色代表人民的鲜血，金黄色代表财富，绿色代表土地的富饶。乐队除了翻唱一些The Beatles（甲壳虫）、Bob Dylan（鲍勃-迪伦）的歌曲也演唱自己的优秀作品。
1965年，马利遇到他后来的终身伴侣，美丽的Rita Anderson（丽塔-安得森）。丽塔是毛遂自荐来到乐队的。当乐队成员听过她的演唱后，大家一致把乐队另一位主唱的位置给了丽塔并称她为“灵魂歌手”。渐渐地马利被丽塔的美丽和歌声打动，而丽塔也因马利的为人和才华对他爱慕已久。于是第二年马利就和丽塔结婚了。
1966年，布雷斯维特离开了乐队，刚刚结婚的马利也到他母亲居住的美国特拉华州呆了一段时间，直到美国政府要他参加越战。一直反对暴力的马利当然没有同意，于是他回到了牙买加联合以前的乐队成员重组了哭嚎者乐队。并成立了自己的唱片公司“Wailin'soul ”（哭泣灵魂）。发行了一些引起轰动的单曲。这些歌曲既有真挚委婉的爱情故事，有反种族歧视的战斗号角，有犀利的政治宣言，也有对广大劳动者的生活和向往的描述。此时马利的音乐风格也已经将斯加音乐向低迷、节奏强烈、又极具感染力的雷吉音乐倾斜。但由于主流音乐界对雷吉乐这种第三世界国家音乐的蔑视和乐队发行的单曲并没有得到相应的报酬，唱片公司很快就破产了。乐队成员因吸毒被捕入狱。马利度过了最艰难的一段时光。
1968年，乐队正式改名为“哭泣者”乐队。并签约“黑马”唱片公司。1971年乐队推出了专辑《Catch A Fire》（引火烧身），引起英美音乐界的广泛关注，1973年又发行了专辑《Burnin'1973》（灼烧），借上一张专辑的良好势头，这张专辑让全世界的乐迷都认识了这支乐队。尤其是广大的有色人种和第三世界人民，更因为马利唱出了他们的心声而感动不已。马利在歌中唱道:“从头脑的奴役中解放自己，只有我们自己能放飞我们的思想。不要怕什么原子能，因为没有谁能阻挡这个时代。如果我们只是静待观望，那我们扼杀我们希望的时光还要有多长？为什么不放声歌唱，歌唱这些自由的旋律，因为我的所有，只是这些救赎歌曲。”上这张中很多的歌曲都被其他乐队或乐手翻唱。其中最有名的是“I Shot The Sheriff”（我向警长开枪），它被著名音乐人Clapton（克莱普顿）翻唱并取得英国排行榜榜首地位。乐队终于开始走出低谷。

主要专辑：
1 Catch a Fire　　中文名也译为“揭竿而起”。这是他的第1张专辑，于1973发行，也使他获得了巨大的成功，凭借这张专辑第一次让白人听众感受到Reggae乐的震撼。有人评论说"Stir It Up" 和"Kinky Reggae"给人的感觉就像牙买加海滩的吊床一般让人惬意。
Catch a Fire 揭竿而起 1973

2 .Burnin'　　1973这是他的第2张专辑,于1973发行,相对于比较"稚嫩"的早期歌词,Marley转向更简单的、政治上更加激进的牙买加街头语言,如Ge tup,Stand up的歌词:"起来,站起来,为你的权利站起来.起来,站起来,决不要放弃战斗."I Shot the Sheriff叙述一个黑人不公正地遭到迫害的故事.这首歌曾被Eric Clapton翻唱,成为Eric唯一冠军单曲.《Burnin'》的主题就是"与**有关的火",这时Marley手中的Reggae已经是斗争的号角.之后的另一张专辑《Uprising》也分别成为在牙买加、伦敦和南非骚乱者的战斗呼声.

3.Natty Dread　 1974这是以Bob Marley & the Wailers名义发表的第一张专辑，Bob Marley之前的两个合作伙伴没有加入——就包括另一位Reegae明星Peter Tosh.录制中和女子乐队I-Threes合作，其中就有Bob的妻子Rita Marley，专辑中的歌曲大都与时事有关，比如揭露社会贫富不均的"Them Belly Full (But We Hungry)"。Bob Marley把他的一个朋友Vincent Ford也加到了制作名单中，其实这个朋友是开餐馆的，大概生意不是很好，所以Bob帮他免费打广告。 《Natty Dread》是一张**性地在Reggae中加入Rock和Jazz音乐形式的专辑。而No Woman, No Cry的原版也出自其中。

4.Rastaman Vibration　　1976年发行，而且这张是超级经典好听的一张，Island还专为此张专辑发行了双CD的豪华版。可见其地位堪比《点燃》《燃烧》《出埃及记》和《传奇》这些Marley的经典专辑!

5.Exodus (出埃及记)1977
Exodus 1977Bob音乐生涯上最重要的大碟。出埃及记讲述的是各个古代以色列人在摩西率领下为寻找自由而从巴比伦出走的故事，而Marley也在音乐的思考中找到了他的信仰——拉斯特法里教。这张专辑起名叫《出埃及记》，其实跟圣经倒是没有多大关系，主要是因为这张碟不是在牙买加录制的，Bob Marley和他的伙伴远赴欧洲进行制作。
但歌曲中仍然带有浓郁的牙买加风情，Bob Marley说，这张专辑是有明确的主题的，滚石的编辑认为，最明确地表达出这种主题的歌曲莫过于《One Love》CD2中收录了四首MTV：Exodus(Live)、Three Little Birds、One Love、Exodus

1980这是Marley的第10张专辑，于1980发行，也是他去世前发行的最后一张专辑，这张专辑分别成为在牙买加、伦敦和南非骚乱者的战斗呼声。

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