传统的针法及其运用
一、直绣
直绣是指用直线条从一边到另一边直接乡成形体的绣法。不论是竖直、斜直或都是横直都属于直绣。这种绣法可以认为是最先产生的绣法。直绣包括直针、缠针两种。其做法很简单，后起的许多针法都根源于此。
1.直针完全用垂直线绣成形体，线路起落针全在边缘，全是平行排比，边口齐整。配色是一个单位一种色线，没有和色。针脚太长的地方就加线钉住，后来就演变成铺针加刻的针法了。

2.缠针是用斜行的短线条缠绕着形体绣作，由这边起针到那边落针，方向是一致的。针迹要匀密，边口要齐整，如果线纹乱，针口毛，则不足取。这种针法绣小型花叶和枝干可以采用，但只宜于单一色的形体，如一瓣花，一片叶有色调深浅的就不大适用。绣细花瓣以彩不复杂，如菊花之类以及绣字是适宜的。初学刺绣以及普通绣鞋面花之类的多用此法。在手上、手绷上都可以绣，所以会绣的人也最多。

二、盘针
盘针是表现弯曲形体的针法。它包括切针、接针、滚针、旋针四种。其中，切针产生最早，以后发展到旋针。
1.切针切针也叫刺针。针与针相连而刺，第二针须接第一针的原眼起针，针迹要细如鱼籽，所谓“一芝麻三针”，就在于此。这种针法在缝纫中是常用的。它可以绣曲线。过去开脸多用这种方法。由于它不能藏去针脚，多作辅助针法。

2.接针直针线条可以拉长，但因太长线松而会抛起。切针可以延长线条。但会露出针脚。它之所以产生，就是由于它既容易藏去针脚，又可以随意接长。它是以第二针紧接第一针尾的里面接连着绣的，针迹长短相等匀称。它的用途是绣线条，绣马鬃、松针、水草、花须和绣字等。用短针接绣曲线也是适宜的。

3.滚针滚针也叫曲针，针针逼紧而绣。第二针插入第一针中偏前些，紧逼其线，把针脚藏在线下，第三针接第一针针尾偏前些，下面以此类推。除第一针外，其余的起落针全要在绷子上面，一手拉起原来的线条，藏去起落针脚。绣成后，犹如一笔写成，不露针迹，并且粗细如一整齐。粗的用全根线。细的用劈线。

还有一种必针。它不拉起前针线条，靠底平，并不象滚针那样高圆。这种针法用于绣花叶的茎和鸟的眼眶、昆虫的须等各种线条图案。总之，凡需要用强劲显露的线条之处，都可适用。
4.旋针旋针是用接针或者滚针的方法盘旋而绣的一种针法。绣的时候，顺着形体回旋的纹路用短针盘针，匀密而不露针脚。如果绣仕女的发髻、卷曲的树木、蜿蜒的龙蛇、涡漩的波浪和蓬松卷曲的毛发，都可用这种针法。沈寿刻绣用散整针作为旋针的内容，并且运用它绣人像。也是对旋针这一针法的充实。

三、套针
套针始于唐代，盛行于宁代，至明代的露香园顾绣，清代的沈寿时，就进一步发展了。套针流传很广，是苏绣的主要针法。套针的基本方法有单套、双套二种，在苏绣中另有木梳套、集套、扁毛套和活毛套等。
1.单套单套又名平套。其绣法是：第一批从边上起针，边品齐整；第二批在第一批中落针，第一批需留一线空隙，以容第二批之针；第三批需转入第一批尾一厘许，尔后留第四批针的空隙；第四批又接入第二批尾一厘许……；其后，依此类推。先批后批，鳞次相覆，犬牙交错，边尽处，针口仍需齐整，在分的地方留一水路。也有的在轮廓边缘滚一圈叠住，不留水路。
2.双套双套的绣法与单套的乡法相同，只是比单套套得深，批数短。它以第四批和第一批相接，即第二批接入第一批四分之三处，第三批接入第一批四分之二处，第四批接入第一批四分之一处。
单套针脚长，镶色较难，用针较易，用线较粗。双套则针脚短，镶色较易而且和顺，用针较密，用线较细，转折愈多则用针愈短。单套宜于绣日用品、花卉之类。双套则宜于绣翎毛等。用单套遇转折处针脚长，针迹易露而色泽浅；用双套遇转折处针脚短，针迹少露而色泽浓重。套针对于绣各种形体都适用，是过去乡仿真形体的基本针法。
现行的套针有一种简单绣法。这种绣法是：批批相覆，接入长短一律，没有参差的变化，由外向内绣制。配色则是一批一段。因为针脚一律，容易匀齐，并且易做，所以绣日用品多袭用这种方法。
3.木梳套木梳套的绣法和单套相同，但比单套松稀。它是在第一批出边后，第二批在第一批一半处落针的，第隔一线套一针，第二批接入第一批尾的一厘许，在第二批留下的空隙中来入。每批的长短相等。用这种针法绣的东西比较粗，是套针中最差的一种，为绣日用品、花卉所用。
4.集套集套的绣法也如单套，但外口的第一批针多，绣一批少一批针数，批批藏短针。绣到最后，周围的线路全集中在一个眼中，一批一批相覆，犹如单套。这种绣法多用来乡日用品花瓣和圆形物体。
5.扁毛套扁毛套是绣鸟毛的套法，也就是绣片毛的套法。其方法是：根据片毛的纹路进行套绣，套法和双套相同，只是线条略有长短。因此，也有人称它为“长短套”。
6.活毛套活毛套是绣走兽用的针法。其套法有两种：一种是先平绣三针，然后在第三针上加上一针交叉针。这种绣法有一定规律，都是一组一组绣上去的。第二种是里面紧，外面带有放射形，由外向内绣，第二批套上的线覆在前一批的一半处落针，按照动物的形状转势。也有用两种绣法一起绣的。边缘用第一种，里面用第二种。活后套也可用来绣鸟的绒毛。

平金
1.平金平金是用金银线代替丝线的绣法。其方法：先用金线或银线平铺在绣地上面，再以丝线短针扎上，每针距离一分到一分半，依所绣纹样而回旋填满，有二、三排的，也有多排的。扎的线要对花如十字纹，如同扎鞋底花纹。
还有一种锁金，它是扎线上的变化。第一到第二扎线的扎法与平金不同，它留在上面套一针再落针，如同钮扣一样。这样，两排金线中间就夹了一道色线，色彩因此而增多。
2.钉线钉线是一种特制的细色线代替金线的绣法。这种色线叫棕线，也叫包根线。其绣法和平金相仿，因为它的线色多，能绣的物体也比平金广得多。日用品常用这种方法绣制。

七、散错针
散错针以多种针法变化运用，达到阴阳浓淡适度，力求所绣的开化逼真。有如散整针、虚实针之类。还有乱针，因其线路交错重叠，所以也归入此类。
1.散整针散整针是套针、施针、接针、长短针兼用的混合针法。绣时，需视实际需要而采用，如绣云烟，浓处用套针细线，是整针；淡处曲处用接针、长短针和施针；极淡处用稀针；用更细的线，则是散针。
2.虚实针虚实针是虚、实并用、以实形虚的针法。例如，绣铅笔画的人面。按光线明暗的部位，用旋针及纵横参错的短针绣，针眼不覆，针迹不露。印堂、颔下（颏下、颈上），耳孔、背光的阴暗面，纵横参错的实针，以显示光线的阴暗面，面额、眉睫中间，眼珠，颧颊、鼻梁、鼻端、耳边、耳垂、唇、颏（颊下）、颔等背光的阳面，用短针、稀针渐至于虚，以显阳光的明亮。针愈稀，线愈淡，乃至于不锈的地方与绣地同，这就是虚实针。（图16）又如，绣笃笔画的山水，象斧劈的石，平远的水，在着墨处皆用密针深色，不着墨处则用虚针淡色。
虚实针里面有两种针法：一种是参差针，一种是虚针。
3.乱针这种针法是不规则地用针用线，用长短色线交叉重叠成形，先以混合色线为底，再叉叠其他色线，根据底色来调和，叉叠次数不拘，直到形似为止。乱针虽是不规则的针法，但所有错综搀合的线条组织需直斜横斜地交叉，不用垂直或水平的线条交叉，以免形成方块的感觉。乱针绣重在色彩光线的表现，因此，要掌握施用色线后的效果。乱堆滥叠，就容易芜杂乏味。乱针与虚实针不同的地方是虚实针用纵横参差的短针，是局部应用，而乱针则是用错综挽合的长短针，是全部施用。因为它边缘不齐整，空间需配合绣满，针脚又粗松，所以只适宜于描、照片、油画等图像。

十一、辅助针
这类针法不是独立绣形体的针法，而是为了增强所绣景物形似程度和神情的生动性所采用的辅助性针法。归入这一类的针法有：铺针、扎针、刻鳞针等。
1.铺针在需要用施针、刻鳞针时，先用长直针刺绣，使之满如平绣，这就是铺针。绣凤凰、孔雀、仙鹤、鸳鸯、锦鸡、文鱼等的背部都需要先用铺针，再施或刻。
2.扎针扎针适宜绣鹤、鹰、鸡、鸦、鹊之类的鸟爪。绣时，先用直针，再把横针加在直针上面，如同扎物，最后扎成鸟爪的纹。（图32）
3.刻鳞针刻鳞针是绣制有鳞状形象的针法。有扎鳞、抢鳞、叠鳞、施鳞等种。
（1）扎鳞以铺针为底，依鳞界用线勒边，上面再骑边用细线短扎针，扎出鳞羽状，在铺针上面就显出鳞形了。线色要分明，如果北是绿色，铺针则用深绿肥色。鳞纹在靠近颈的地方应当细小，向下逐渐展大。（图33）
（2）抢鳞这种方法不同铺针，依墨色好鳞框来绣，近框边的地方用抢针，用淡色线心疼半，里面再用深色，以显示出边浅里深的颜色来。杠处和第二鳞连接的地方中间要留出水路，水路上用更浅的色线，用施针绣盖在上面。（图34）
（3）叠鳞这种绣法不留水路，用套针法绣，色彩也是边浅里深。（图35）
（4）施鳞这种绣法先以套针用多色线分明暗面绣底，后用施针分鳞，使鳞陷现生动。（图36）
一般来说，低等绣品扎鳞，铺地用线一色，刻鳞用一色。中等绣品抢鳞绣底是一浅一深两种颜色，施针仍一色。精品双列来，小至半分的，套针二色大自一分至三分的，套针可加至四五色。施鳞的线色是下浅上深。
十二、变体绣
刺绣中，有一些借助于其它工具、材料和工艺方法，使常规刺绣发生变化的特殊绣法，就是变体绣，其中包括染绣、补画绣、借色绣、高绣、摘绫和剪绒等。
1.染绣元代绣品中的人物、花鸟多用墨描眉目，以画代绣。染绣的方法，就是从这儿开始的，至今仍在沿用。
2.借色绣这是绣、画并行的方法。有三种：一种是借绣面画稿的着色以助匀密。明代露香园的“顾绣”就有用笔画渲染或半绣半画的。这种借画代绣的方法，已经成为刺绣中的一种风格。另一种是帘绣，即在画好的绣面上，顺着画的笔势，用稀稀的线条绣在上面，以表现光彩。绣山水、石头或乱石的北景，多用这种绣法。还有一种借绣底的颜色以减少刺绣工时的方法：绣底色彩取其合于天光水色非典借用，每幅所绣的地方只有十之二、三，凡与绣底色接近的景物，只陷约绣描。
3.补画绣这也是一种画、绣并行的方法。但它只绣画面的一小部分形象或者绣其中的主要部分的点缀品。如绣《莲塘乳鸭图》，就只绣乳鸭，莲塘水草都用笔画。又如绣古装仕女，只绣衣上的花饰，其余用笔画。因为笔画多，线绣少，所以称为“补画绣”。
4.高绣高绣的特征是使所绣物体的一部分高起，使所象的立体感增强。过去人们常用它绣龙睛、开脸和垫鼻等，使其凸出隆起，所以称为“填高绣”。这种绣法可以绣花鸟、木石、人面、尤以绣梅花、菊花、月季花为好，别具一格。
其绣法：以总数线用铺针在应绣的地方填高一层，使其高起。如果想再高，可以在上面用长、短针与底的线纹一纵一横绣制（不要上下同势）。使其高起如肉。线色依上面的颜色来分：上盖浅色的则用白线，深色的则用青线。填厚以后，再以所需绣法罩绣在上面。圆高处应有凸起的圆形的，不以总数花或纸线作一小团，细条的地方，则用线捻或纸捻，用粗线网缚在某一部分里面，然后罩绣在上面。
花叶枝干皆一层，如果分阴阳面的阴一层阳二层，如果阳光强的可以加二层、三层或者四层。树石大的可垫入棉花当做肉。肉的厚薄：阳面厚，阴面薄，最薄的如乡底。
梅花瓣的绣法：用两根大针，一根穿几线，从梅花蕊中穿出，把线分开套在梳子上，在左手靠布拉紧，另一根针也从第一根针穿出的地方穿出来，然后再在木梳的经线上，一根隔一根地来回编织，编到和原定纺、纹样略大一点时，中间再衬上总数花，将穿了几根线的第一根针在花瓣边的中心落针拉下线，再将第二根针在花瓣的头上穿下来收紧，钉好花瓣的边沿，便成了一片高起的梅花瓣。这样绣成五瓣，就成了一朵美丽的象真梅花。
菊花瓣的绣法：这种绣法要用散开的直形花瓣跟长春花、小菊花相似的图样，用一根大针穿双根色线，从花蕊中穿出后，再从花瓣尖端穿下。然后仍然回到第一针的花蕊处戳上，注意不要拔起，用手夹住针，一手用头端的线绕在针上，到适合花瓣的长度时，再把针从绕中圈拔起，向花瓣的尖处戳下，使成一花瓣，依次绣去，便成了一朵美丽的菊花。
月季花的绣法：先画一朵正面形圆圈的图样，再由绣者自由盘成月季花形。用针的方法和绣菊花相同。因为花是圆的，要由中心依圈形盘出，使其成为一朵象真的月季花。
5.摘绫其绣法是：以薄绫摘成花朵，而另用线缀在绣片上。如出花一枝，其枝干用平金或他法绣上，用色绫摘或花朵，用线缀上，其花蕊仍用针另行绣出。这和摘棉相似。不过，摘棉是全摘，粘以浆或胶；摘绫则不全摘，而是用线缀上。
6.剪绒这种方法原是西洋绣法。因为这种绣法简便，容易学会，所以民间常用它来绣儿童的围涎、枕套之类（图37）。也可以用这种方法绣制艺术品。
其绣法：用手机和机针将色线穿好后，配准长短。只要将手机揿开，向欲绣的方向推进，以另一手压住柄头，然后剪去一层，就成为绒状花纹。揿柄的用力必须轻重一样，剪线时注意平匀。

十三、两面绣
两面绣，又叫双面绣。这是在一块底料上，一针同进绣出正反色彩一样的图案的一种绣法。它和单需绣不同：单面的绣法只求正面的工致，反面的针脚线路如何则可以不管；而两面绣则要求正反两面一样整齐匀密。过去，两面绣多用于绣手帕头巾、窗帘之类，很少绣大幅作品。现在，不仅可以用来绣日用品，而且更多的是用它来绣制艺术欣赏品。
其绣法：下针须竖直了再刺，不能有丝毫参差，打间针必须藏起，这样就可以绣行两面如一。前一根线将要做完时，线尾寄好小针，第二针线头也寄好小针，绣第一针必须穿在前一线的后眼内，不使反面露底。绣时要向着一个方向绣，否则反面易乱。所绣的景物复杂，绣时就要用不同的针法和绣法。这些针法和绣法在前面介绍的针法中已有说明，这里不再复述。
以上13类37种传统针法，如果想精通每种方法，当然不是件容易事，但是，除了主要的针法必须熟练掌握外，次要的针法也不能不知道个大概。只有通晓各法的特点，才能选择应用，才能融会贯通，并有所变化创造。不然，只知其一不知其二，就难以发展了。

散套针的特点和长处：
1. 因为它的线条等长，所以丝丝伏贴，没有长松短紧而抛起的现象。
2. 因为它的线条组织参差，所以能够自由和色。
3. 因为它的边口紧密齐整，所以能达到色泽浓郁的效果。
4. 因为它可以加色线，所以有表现复杂色彩的能力。
5. 因为它和色力强，所以能使平面绣有立体感，能高度象真。
6. 因为它变化多，所以能够充分发挥绣制者的才能，增强刺绣的艺术特性。
7. 表现光线色彩的能力强。
8. 可以兼绣日用品和欣赏品。
9. 绣制双面绣可以达到正反两面如一的艺术效果，比用其它针法更胜一筹。
10. 可以修改，不象其它针法那样，一量做错就无法修改。上述的特点和长处之所以能够形成，是由于线条的组织有了历史性变革的缘故。

刺绣的要领
笔者曾经听到少苏绣艺人感叹：用笔绘画难，用针刺绣比用笔绘画更难。这种感叹不是没有道理的。画家用笔绘画，虽然煞费苦心，一旦构思成熟，却可以一挥而就；而刺绣者用针刺绣，即使技艺娴熟，也需千针万线、成年累月地绣制，才能绣成一幅绣品，有些复杂的艺术精品甚至需要几年时间才能绣成。这确实是刺绣的难处。然而，刺绣之难还不止于此。笔者认为，刺绣最难的还是使绣出的景物物够出神，也就是通常所说的“神似”。那么，怎样才这使自己的作品达到出神或神似的艺术境界呢？重要的是，除了要掌握刺绣的基本针法和基本技巧外，还必须掌握刺绣要领。
这里所说的刺绣要领，包括两个方面：一是刺绣的基本要领，即不伭绣制何种景物均应掌握的要领，包括题材的选择，光线的处理和色彩的运用等。二是绣制各种不同景物时应当具体掌握的要领，包括绣制花卉果木，鸟兽虫鱼和山水风景等景物应具体掌握的要领。
各种形象刺绣要领
一、绣花卉果木
可用来刺绣的花木题材很多，大约可以分为四类；卉木、藤本、刺本、木本。这四类又各有特点：卉本茎干软弱，有无节和有节两种；藤本枝干细长，多弯曲下垂；刺本枝细有刺；木本枝干苍劲。因此，绣木本宜苍老，绣卉本宜纤秀。其中数花最为复杂。因为花有大朵、小朵；花瓣有单瓣、复瓣；有显瓣丝的，有不显瓣丝的。一朵一瓣，大多内重外轻；未开放的瓣色深，已开放的瓣色淡；盛开时色鲜，残落时色退；瓣少的蒂少，瓣多的蒂多。绣叶要注意叶的形态：小叶、大叶、粗脉、细脉、反叶、折叶、掩叶等等。果实有皮，有壳，有光，有的还有毛，有刺，各色各样，形态各样，均需注意。
由于光线的影响，花木的原来色彩会发生多种变化：或浅者理浅，或深者理深。在光的映射下，每朵花有阴阳，每个花瓣有阴阳。叶干也同样由于光线的变化而变化。花和叶大多是正面色深，背面色浅；枝干大多老的色深，嫩的色浅；又因姿势不同，光线有强弱，而赞成色阶相差甚远：光强的地方近于白色，光暗的地方近于黑色。所以，绣花卉果木，用针施色要随类对光而有所差异。
（一）绣法
绣枝干：卉本多用青绿色线，嫩枝间用紫红、绿灰、黄灰等色线。针法用散套（用套针、擞和针也可以，不过用散套针绣，象真效果更好，所以，这里只指出用散套针法。下面与此相同）。藤本多用青绿色线，老枝用赭灰、赭黄等色线，针法用散套。刺本枝干用青线、赭灰色线，刺用绿色、深赭、深赭灰等色线。针法用直针。木本用赭色、赭灰、紫灰、黑灰，新枝用绿红等色线。针法用散套。有纹理的，信经纬度理方向及其阴阳面，对光配色而绣。如绣卉本植物的嫩枝，枝头应当稍微红些，配线中红与绿混用，可与针上调色法结合运用。深红处，以红为主，用一丝半红线，半丝绿线即可。接着用一丝红线和一丝绿线混合，再接下去就用一丝半绿线和半丝绿线混合绣。这样就能使绣出的嫩枝从红逐渐转为绿色，取得象真的艺术效果。
绣花朵：花朵有向背、高下、轻盈互偎等姿态，花瓣有正反、合放、卷曲和舒展等形态，绣时，需按照它们的形态确定丝缕的方向。花色：近蒂处深，有瓣尖处深；反面浅，正面深；面光浅，背光深；外瓣淡，内瓣浓；配用色线不能一样。花蒂与花瓣数多半相同，蒂形也多同于花瓣。花瓣尖的，蒂也尖；花瓣圆的，蒂也圆。但是，有的花有蒂无苞，有的花有苞无蒂，并不都是蒂苞俱有的。因此，绣时应随类而异。针法可以用散套针绣。瓣丝有显出的，也有不显出的，而且多少不等；有两端聚中间放的，也有根聚未放的。这都需要辨清丝缕方向。绣时，用施针，也楞绣、嵌同用。花蕊有粗有细，有圆有长，还有柱形的，应根据不同的花蕊形状采用不同的针法绣。可以用接针，也可以用打籽等针法。
花朵的绣制顺序如下：先根据花朵的形状确定丝缕，然后将花朵丝缕色画在绣地上。色画时，先定出中心点，再画出每一花瓣的中心线，同时要画出花瓣的凹凸形状。接着，即按画好的花瓣丝缕用散套针绣制。凸出处，先层次，再绣上层次；配色要下层次深，上层次浅，以衬托出花瓣的层次。绣花蕊籽的针法颇多，如绣梅花蕊多用打籽，绣月季、牡丹花蕊多用缠针……花蕊茎则用接针或滚针。
绣叶：草本花叶大多柔嫩，木本花叶大多深厚。春叶柔嫩，秋叶深厚。叶筋的粗细多半与叶形相称，其色彩浓淡也多半与叶色相称。春叶初生，嫩尖多红；秋叶将落，老叶先赤。嫩叶未展，其色宜脂，败叶凋落，其色宜赭。叶脉细的，就在叶脉分界绣的一丝之痕路中嵌绣叶脉。卷叶，需绣出脉转折相接扙。刺状叶的绣制，需注意刺的排列是否匀称。其叶色，大多娄正面深反面浅，老的深嫩的淡。针法也用散套。
无论绣枝干，还是绣花朵或绣叶，都应注意：在后者先绣，在前者后绣。需使枝干连接、瓣瓣到底，瓣叶交互分别清楚，卷瓣折叶两面相通线色与光线配用合度。

（一）绣例
1.燕子
燕子的头颈、翅、背、尾都有蓝黑色线，略加深灰色线调和深浅。腹下用白浅灰色，颈颔下用茶红和白色，其连接的地方略加灰色。背和尾连接的地方略有茶红色。嘴、脚有青黑色。眼睛绣黑珠黑灰边。绣燕子重在尾外边齐直，脚细有力，嘴扁阔而尖，毛羽光滑。用散套针绣法即可。
2.翠鸟
翠鸟，雄的称翡，雌的称翠。翡的羽为红色，翠的翅膀为青黑色，头、痛、尾用深浅翠绿色，腹下用茶红色，腹北相接处用黄绿色，脚和嘴用红色，眼绣黑珠浅黄边。针法，用散套针。
3.芙蓉鸟
绣芙蓉鸟头、背和尾巴的羽毛，一般用黄色，头下及腹部用浅黄色。有花斑的，嘴和脚用红黄色，眼用黑色。针法，用散套针。
4.画眉鸟
绣画眉鸟的身体，全部用黄黑色；头、背、尾和翅膀用最深的赭色；腹下用浅赭色。纯白色的。眼珠为黑色，眼角有白梢，上眼眶有眉如画，嘴和脚用青黄色。针法，用散套。
5.八哥
八哥的羽毛黑而有光泽，雄性翼上有白色条纹，飞时显露，呈八字形，善鸣。绣八哥须注意：全身用黑色；头、背、翅和尾巴用黑灰色；头、翅和尾巴加用蓝色；翼有白点；腹下用浅赭灰色；颈和背的连接处用灰色；背和尾的连接处用深浅灰色；嘴和法用黄色。针法，用散套。
6.鸽子
鸽子有黑色、酱红色、灰色、白色、花色等多种。入绣时，多采用白色或花色。绣白鸽时需注意：背光凹处加用带灰色的深浅色线；嘴、脚和眼用深浅红色，加用赭色；嘴根有两处高起，可以用施针或散套针绣出。鸽子背部的毛片与其它鸟不同，呈鳞状。其绣法有二：一种是从羽干绣起，用施针和散套针结合，向外散出鳞毛；另一种是从边缘向羽干处绣，也用施针和散套针结合，绣至头部鳞毛渐渐模糊。
7.鹦鹉
鹦鹉，头大，嘴弯曲羽毛美丽。鹦鹉有绿、红、白、紫、黑等多种。入绣时，大多绣成绿鹦鹉。绣绿鹦鹉翅尾加用蓝色。腹下用浅绿色。头和腹部的连接处用茶红色。绣眼用黑色赭色线合起来绣，眼周围须裸出。嘴和脚用红色。上嘴须钩曲并覆盖下嘴。针法可用散套。鹦鹉背部的鳞毛绣法与鸽子的鳞毛绣法相同。
8.绶带鸟
绶带鸟有红、白、蓝多种。入绣者多为红绶带。其身体用红色，腹下用浅红色和白色。头有顶毛似雉，用蓝色。尾巴和翅膀用黑及深灰、深蓝等色。顶用深浅红色。嘴和脚用深青色，眼用黑色带黑蓝色。针法，用散套。但绣尾巴，翅膀要用稀针和施针。尾翅很长，须绣出飘羽的圈纹。绣时，先用稀针铺底，再用施针覆盖；靠翅干略粗，出来渐细，使多有轻薄感。
9.鸡和野鸡
鸡属家禽，品种很多，嘴短，上嘴稍弯曲，头部有鲜红色肉质的冠，翅膀短，不能高飞。绣鸡的线色，除大红大绿的不用外，其它色线都可以随类施用。野鸡，雄的色彩美丽，头部用深灰色、深蓝色和深绿色绣；颈下用深灰色线加施深红、黄和蓝色线；背毛上半部绣红色黑边，下地部绣绿色黑边；背上长羽绣茶红色；翅毛用灰蓝带红色；尾巴用深浅茶红色加赭黑色绣出斑纹；眼珠用红黑色线带蓝灰，眼眶微黄；嘴和脚用青灰色线绣。雌的野鸡用灰色线加施赭灰色斑，尾短。山鸡和锦鸡形状与野鸡相似，只是色彩略有差异。针法，均用散套。但尾部斑纹用虚实针、直针、缠针等，须细密，色彩须浓淡相宜。
10.鹤
鹤属鸟类，头小颈长，嘴长而丰，脚细长，羽毛白色或灰色。常见的有白鹤和灰鹤，顶红色，故又称“丹顶鹤”。不过，也有无顶的。绣时应注意：额颊咽喉至颈配黑灰色；尾巴用黑色及深蓝等色；顶用深浅红色；嘴和脚用深青灰色；眼用黑色。针法，用散套。背部毛片有两种绣法：一种用铺针刻鳞；另一种照其鳞毛用散套针绣出，从浅到深，层层叠起。
11.孔雀
孔雀的头上有羽冠，雄的尾巴羽毛很长，展开时呈扇状。常见的有绿孔雀和白孔雀，美丽异常。绣尾羽须先分出羽枝，然后依羽枝用直、接针、滚针绣飘羽。飘羽色彩极为丰富，须用孔雀蓝、翠绿、黄绿、秋香绿、秋香黄、赭色、紫色等线，用地上调色法绣制，如翠绿与蓝、秋香绿与黄绿、秋香黄与赭色都可以并合调和。绣羽翅先绣白色，再用浅灰色线绣边，用黄，绿、蓝等色绣圈纹。针法，用散顶毛须竖起，其绣法与绣尾羽同。背部鳞毛的绣法与鸽子、锦鸡和套。鹤的鳞毛绣法同。
12.鹰
鹰，性凶猛。有很多种：苍鹰、雀鹰等。这里指的是苍鹰。绣时应注意：鹰的头、背、尾用暗赭色，加用黄赭色横纹；腹部用灰白色；羽毛蓬松但不匀贴；嘴弯曲如钩，脚爪也似钩形，用青灰色线绣，须显出其锋光；眼深，锐利有神，眼堂凹进，周围凸出，宜用青灰色线绣，凹处应色深，凸处应色浅。针汉，以散套针为主，眼眶用滚针绣，羽毛用散针和施针结合绣，脚爪用反抢和刻鳞针绣（具体绣法见本本节一的内容）。

三、绣山水
山水绣，在宁代就已经盛行。不过，多系单面挂幅。历代绣山水的名作，都取材于中国画的山水名迹。到了近代，才有临绣西洋画的风景图片出现。绣风景图片重在色彩的渲染和远近明暗的表现，用线可粗可线，用针娄活。绣中国画的山水，则须注重其笔法，针法也须细密。惟绣泼墨山水图，可用绣西洋画风景图片的方法。
画花卉比画山水难，绣山水则比绣花卉难。绣山水画和风景图片，须先绣远处或后面的景物，后绣近处或前面的景物。先绣主体景物，后绣点缀景物。绣成后需要立放，远立观望，看它的光度和色度是否符合，如果不合，则应加以修改，直至其远近、深遂、向背均相呼应，完全神似为止。从整体上看，应给人以一气呵成之感，决不能因为是分绣而给人以分块填塞之感。从局部上看，又神理吻合。这样的作品，方能称为完善之作。
这里，笔者把山水画中经常出现的景物，如山、石、水、云、霞、草、树、房屋、桥梁、船只、人物和动物等绣法介绍如下：
1. 绣山、绣石 古人绣山、绣石有直绣、斜绣和横绣的，也有依照山石纹路绣的。绣法是：先绣山或石头的轮廓，次绣渲染的地方，再依皱纹施皱笔。当然，也并非公此一法。有的就用虚针绣。还有的于凹凸处先用笔画定，然后再分别刺绣，或下分上合，或上断下连，绣成一线微痕，如同披麻铁线各种皱纹一般。用散套针法绣山石时，可照笔路绣，也可直接绣；轮廓利用套的出边；和色用针上调色法，线条应参差，笔触显露的套出，不显露的用嵌施。应当注意：必须按照山或石头的阴阳面，调和线色浓淡。度量石头菱角的形态和山川的气势运用针法，使绣出的山石生气盎然。至于绣山上和石头上的苔草以及苔草上的横点、攒点和嵌宝点等，就要根据其笔法运用针法了。绣嵌宝点苔周围有套的出边，则应该用深灰色线，中间用翠绿色线，苔色如同嵌宝绿一样。
2.绣水绣平远的水，用色应该远明过晦。绣江海的波涛，须一丝不乱，明暗显著，层次清楚，不可露出圭角。绣泉水要看它是叠泉、断泉、平泉还是瀑布，以便将泉流湍急，流云锁断、水纹潆回还是飞溅直泻的气势分别显出。在配色上，水色用蓝色或白色，远的深些，近的浅些；飞溅的水珠用白色；在针法上，绣片状的水用散套针，绣单线状的水则用接针或带斜的必针。
3.绣云、霞 云霞变幻莫测，既无一定的形状，又无一定的色彩。因此，刺绣云霞主要是靠绣者根据画意灵活配色用针。这里所说的只是通常的绣法：绣云要细线短针，分开的云应绣出其分界线，和合一起的云则应和色均匀。绣霞也要细线短针，实中带虚。霞有朝霞和晚霞。因受太阳的照射而呈现出红色、金黄色等美丽的色彩，绣时须根据画中色和生活中观察到的自然色配用线色，并在绣制过程中进行艺术再创造。云、烟、霞、雾是满绣还是不满绣，是散还是虚，都要看画稿的势态而定，或钩染，或薄绣，以表现出它们浑凝流散，隐约迷离的状态。
4.绣草 绣山水画中的草，先要看清它是点草，是团草还是撇草，然后确定所用针法。如果是点草，就要用直针以点的形式绣出，而且应当绣点点有笔，不可任意变形。如果是团草，就要先分清色彩的深浅层次，然后用铸套针法绣制，须绣得圆浑参差，不可漫漶成片。如果是撇草，则要根据草的宽狭形状采用相应的针法：或缠针，或直针，或套针，或滚针，先绣其方向相同的一批，再绣其方向不同的一批，最后补绣淡色，不可因其交加俯仰而重复凌乱，而应该长短相向，浓淡分明。
5.绣树 中国山水画中的树木和生活中的树木不同，大多是写意的形象。因此，其绣制要求不在工细象真，而在绣得参差变幻，大小繁简和分歧穿插不乱。用针要依照各式笔法，绣点叶和夹叶要分别绣出它们的形状，不可随意组织，失掉原来的笔法。用色要配合时令的变化，树木的茂盛和枯凋的情况。枝干不可太光，要夭妖秃劲，凹凸有棱。
树木的品种多不可数，山水画中的树木也有很多种，绣者应根据不同的树木，选用合适的针法，灵活运用。例如绣松树就有两种绣法：一种是先用套针绣树身，然后用稀针、施针和缠针绣出树棱；另一种是先用稀针打好棱形，次用稀针绣树身，再加施针，用深赭或赭灰等色线绣出其凹凸棱形。

6.绣房屋 中国山水画中的房屋，有茅屋柴扉，也有楼阁亭台，绣工繁简不一，差别很大。绣山水画中的房屋应注意：要依照画中房屋的结构层次，一层一层、一部分一部分地绣，不能没有次序地一味填塞。绣屋先绣柱栌桷榱，次绣墙垛、窗、门，再绣帘幕和内部饰具人物等，后绣屋面，最后绣室外槛楯等。如果房屋有多层次。由于中国山水画中的房屋式样繁多，色彩复杂，因此，刺绣用色应根据两国间民而定。针法一般用散套和滚针，但绣茅屋则须用乱针。
7.绣桥梁 出现在中国山水画中的桥梁，有木板桥，也有石桥。但不论木板桥还是石桥，都要先绣桥脚，次绣桥面，后绣桥堍。如果桥面上有人物车马，则应先绣人物车马。桥梁的色线，大多采用青灰、黄灰等。人物车马的配色，须视画的色彩而定。针法上，一般用散套针和滚针。如绣石条就用散套针法，色石条轮廓则用滚针。
8.绣船只船只不论大小，均应先绣风帆，次绣桅柱，后绣船身、船篷，最后绣船上的人物及点缀品，再绣篷索和桨橹。用线，绣船多用赭灰、黄灰等色，船上的人物及点缀品的色彩应根据画中的用色而定。针法，风帆、桅柱、船身、船篷和桨橹，均用散套针绣；篷索则用滚针绣。
9.绣人物 山水画中的人物，大多是点缀风景的，小的公公几分，大的也只在寸外。绣点景人物，重在有势而不在工细。行坐卧立主要在于一笔两笔的笔势。刺绣前，先要看清人物若隐若现的神情，然后再下针。如果人物小，就先绣身体，次绣手足，再绣头面；如果人物大，就从头面绣起，逐步绣至全身。针法，绣点景人物通常先用铺针铺底，再用接针勾出人物轮廓。
10.绣动物山水画中的动物也属于点缀性，极小，画家只用二三笔即画成。因此刺绣时，须先考虑成熟，然后再下针。要注意：通常中需用几针就能意似了；勿需多用滥用。绣小动物应先绣其身，次绣足尾，后绣头、面。大动物则应从尾巴绣起。渐渐绣到头、面。
这里应该说明的是：油画山水、摄影山水和园林风景画片的绣制针法，除前所述外，也可以用点彩绣法。用这种针法绣制的山水风景或园林风景画，效果将会更好，而且也省工时。

【注：以上材料均来源于网络，谨与诸君共览，观习之。】

默默看了满屏】妆容妆容你这是要走淑女路线吗