速写是在较短时间内迅速将对象描绘下来的一种绘画形式,是画家的眼、手、心与物象瞬间交晤的艺术反映形式,是客观事物的真实表象和画家自我的“内在心象”相融合的表达形式。它主要有收集绘画素材、训练造型能力两大方面的功能。
一、速写的作用
(一)速写能为创作收集大量素材,好的速写本身就是一幅完美的作品。
(二)速写能培养我们敏锐的观察能力,手头的表现能力,眼与手的协调一致
(三)使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。 、
(四)速写能培养我们的绘画概括能力,使我们能在短暂的时间内表现出对象的特征。
(五)速写能提高我们对形象的记忆能力和默写能力。
(六)速写能探索和培养具有独特个性的绘画风格。
(七)经常练习人物速写,能使我们迅速掌握人体的基本结构,熟练地画出人物和各种物态的动态和神态,对创作构图安排和情节内容的组织会有很大的帮助。
二、速写学习的方法
(一)多临摹:对优秀作品的临摹,是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹,一方面可作为训练造型能力的手段,另一方面更重要的是学习其具体部位的表现方法,应用在以后的学习中。
(二)多画多练:速写的工具较为简单,利用速写本可以随时随地记录生活中的每一个侧面。只有多画多练并切善于总结才能提高速写水平。
(三)勤用脑:学习绘画是一种艰辛的脑力劳动,画速写决不是照抄对象,所以在速写写生中应注意多动脑筋,认真考虑哪些地方该强调哪些该简略,结合优秀示范作品认真对照思索。
(四)由慢到快:速写训练要遵循人们的认识规律,由慢到快,这是速写训练中,在时间限制上要遵循的原则。慢,是相对比较而言的,是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来,形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制,速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。
三、 速写的线条
线条——速写的命脉
速写是运用线条来表现千变万化的物象的。不同的线条表达不同造型理念,实线有力,细线锐利,粗细亦可产生远近的视觉效果,线还具有方向性,中国画的张力之说来自于其视觉导向。垂直线有庄重上升之感;水平线有平静、安静之感;斜线有运动、速度之感;曲线有自由、流动、柔美之感。不同的线可以组成千变万化的造型;不同的线的运用,可以体现不同的虚实效果;不同的线的运用,可以有千差万别的视觉效果。在平时练习中,应主动去认识线的复杂多变,异幻无穷,除了力求熟练地将形刻画准确生动外,有时以强烈的线的意识将线的观念提升到主要位置,将线相对抽出来,从其自身的本性规律中去研究、去认识、去把握,对线的研究有时在细微处,在一个小的方位深入进去才能达到特定的效果。如线的粗细、虚实、方圆、曲直、刚柔、生涩、光润、顿挫、长短等;如线的各种对比关系,各种构成关系;如在线的互相纠缠变幻中某些力的倾向,某些痕迹的出现,甚至有许多无法言传的视觉形态的出现,感觉形态的出现;又如某些特殊节奏与旋律的出现,某些现象的闪现,各种不同的点与各种线的多样性出现了特别的感觉,将这细微弱小灵感的闪现进行分析,找出规律,并扩大化,强烈化,序列化,线在画面中游逸,在黑白灰中自如穿梭,或显或隐、或淡或浓、或圆或方,顺其自然、随心所欲。
在了解了线条基本特征的基础上还应了解:
·1、线的穿插
表现好线与线之间的穿插和呼应关系,是使画面富有节奏感的重要因素。同时,线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插,给人前后方向感是不一样的,它可以直接表现物体的透视方向。所以,线条的穿插关系决定了速写内容能否具备空间感和体积感,但速写又不等同于线描,如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹,线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。(插图说明:编号: 12、13、15)
2、线的取舍提炼
速写训练中,基本形肯定之后,对于线的处理应注意以下几点:衣纹线和结构线的关系,是结构决定着衣纹的变化,注意临近的两条线忌平行,两线并生以一条线为住并一实一虚,多条线并用以一条为主其他附之,注意疏密对比,体现结构的线着重表现。“结构线”不要被“衣纹线”迷惑,要画准确,贴结构处线要实,要准。“惯性线”刻画时不要画得太多,且不宜画得太重。
3、线的对比
在速写中,通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下,利用和强调线的对比,通常有以下几种对比手法:线的曲直对比、线的浓淡对比、线的虚实对比、线的长短对比、线的疏密对比、线的粗细对比。往往是曲直、浓淡、虚实、长短、疏密以及粗细都是相伴而生的。