对于这个问题，实际上包含如下三个问题：
1.所谓“中华风幻想文化IP”究竟是指什么？
2.为什么要做这个？
3.如何做？
正所谓一千个人眼里就会有一千个哈姆雷特，如果第一个问题让不同的人回答，肯定会有五花八门的答案，但在我看来，中华风的幻想文化IP应该追求实现以下目标，当然也欢迎大家补充一下你的看法。
这些目标分别是：
1.由中国人创造，IP完全掌握在中国人手里；
2.主体上要能体现中国的文化传统、哲学思想和精神风貌；
3.兼容并蓄，能够积极吸收其他民族和国家的文化，加以改造，为我所用；
4.相比当今众多的西方作品，要体现出自己独特的思路，独创的形式，独有的魅力；
5.内容要足够丰富，架构要足够庞大，细节要足够精致；
6.在较为严格和统一的主体框架之外，具备灵活的参与机制，鼓励万众参与创作；
7.具备合适的推广机制，以便与各种艺术形式对接。
回答完第一个问题，接下来就是第二个问题，我们为什么要做这个，或者说为什么要追求这七个目标？
纵观整个世界，西方文化昌明，艺术形式发达，在世界上具有举足轻重的影响力，即便抛开文化影响力不谈，其创造的商业作品也往往能带来不可忽略的经济影响；而在这一方面，后进的发展中国家——中国，相对就落后不少，即便偶有所得，也多半是学欧美之皮毛，精品甚少。与此同时，因为有价值的IP不多，导致我国目前文化产品失败的多，成功的少，这也就是为什么我们要做中华风的幻想文化IP的根本原因。
如果再深入一点，为什么要符合如上条件，且听我一一分析！
第一个条件很好理解，在版权意识日益觉醒的今天，既然是我们中国人创造的，当然要把IP牢牢掌握在中国人手里，才利于开发。
既然是中国人创造的，而且中华文明源远流长，那么如果我们不能把祖先创造的灿烂的文化发扬光大，而让欧美肆意解读我们灿烂的文化，岂不愧对祖先？
中华文化历来就是兼收并蓄的文化，也是宽容多元的文化，自然要吸收别的来源才能发展壮大，但要保证主体在我，所以自然要对舶来品加以改造，既不能生吞硬剥，也不能丧失自我。
虽然不可避免的要借鉴外来文化，但依然要尽量开动脑筋，提出我们自己的架构和思路，免得有侵犯别人IP的危险。
幻想文化本质上就是凭空创造，而成功与否在于这种幻想是否能内涵丰富，细节是否经得起推敲，只有丰富的内容才能让人身临其境，只有精致的细节才能以假乱真，这实际上是检验作品质量的最重要的标杆之一。
第六条和第七条是如何做到以上五条的办法和指导性原则。由于体系庞大，又要求新颖和独特，所以单单靠几个人是无法完成的，必须发挥我们中国人人多势众的优势，但人一多又面临着如何平衡和取舍各方面意见的困境，所以事先设定统一的框架和参与机制非常必要，这样既能避免版权之争导致主创团队的不稳定，又可以群策群力，集合众人的力量在短时间内产生明显的效果。推广机制主要是幻想文化IP的运作和变现，只有解决好这个利益的问题，才能在推广的过程中，既能有效的推出去，又能控制在一定合适的范围内。
解决了第二个问题之后，最重要的问题来了，就是如何实现以上的远景。那么要回答这个问题，我们就需要来分析成功的幻想文化IP如何成功，失败的又如何失败，以作镜鉴。纵观世界，发达国家通常也是幻想文化IP运作最成熟的国家，而拥有久远历史的国家和地区往往是这种幻想文化的创作源泉，正是基于各种神话、宗教、哲学、风土人情、社会习俗，才得以催生出诸如美日动漫、欧美小说、日本轻小说这类优秀的幻想文化形式，而历次工业革命又催生出诸如电影、电视、桌游、电脑游戏和网络游戏等更新的形式，在这里面，以下这些算是其中的佼佼者：
1.以小说的形式作为起点的：《指环王》《哈利波特》《冰与火之歌》
2.以桌游的形式作为起点的：DND和类DND游戏
3.以动漫的形式作为起点的：Marvel的惊奇世界和DC的多元宇宙
4.以电脑游戏的形式作为起点的：暴雪公司的优秀作品：WOW、Diablo、Warcraft、Starcraft等
以上的作品在其开初的艺术形式取得极大成功以后，逐渐以其他形式绽放出其巨大的生命力，比如《冰与火之歌》被拍成了电视剧，出现了DND题材的小说和电脑游戏，Marvel和DC的作品被拍成了电影，暴雪公司的游戏不光有了小说，还开始涉及影视类作品，更不用提从以上作品衍生出的形形色色的周边亚文化，等等等等。
反观我们中国，最成功的IP恐怕要算以小说的形式作为起点的《西游记》和《三国演义》了，但这都是祖先们创造出的幻想文化作品，我们国家不光不能享受其IP带来的好处，还只能眼睁睁看着其被外国人肆意改编创作而无能为力。而近年来随着国内网络文学和手游行业的发展，我们也可以看到国内有人才有资本试图开发我们自己的幻想文化IP，但目前看真正能算好作品，同时又叫座的精品，实在太少。我认为，其主要原因在于内容的水平不高。
一切艺术形式都只是外在，内容才是艺术作品最重要的部分，小说和影视最吸引的人的地方往往就是剧情，哪怕文笔和拍摄都不精美，仅靠内容也足以吸引拥趸，动漫和游戏往往也要有丰富的内容才能吸引人迷恋，而不仅仅是靠绚丽的特效和精美的光影，所以提高中华风幻想文化IP开发水平最重要的一点是：内容、内容、还是内容！
那么最终在我看来，我们必须要创作出足够丰富的内容，才能从源头上给予后期开发足够挖掘的空间，这除了需要集合众人的力量，集腋成裘，达到量变引起质变的效果，还需要有一套完整的机制，使大家尽量避免重复建设，使众人的创意能够最大化的利用。
第三个问题就是如何做才能实现这个目标，这个问题可以分解为相关的两个问题：目标以及如何实现。
前面我说过我们的目标，但那指的是最终目标，这里要描述的其实是个“小目标”。我所主张的小目标是要做一个“如何产生我们自己的幻想文化IP的指引”和“素材库”，而不是一个具体的作品（当然不排除我也采用这个指引和素材库来创作自己的作品）。用编程来类比一下，我们要做的是一个编程指南（指引）和函数库（素材库），教码农如何用函数库和指令来编写一个软件（作品）。
那么如何实现？
我们可以把“指引”和“素材库”叫做“设定”，当然前者是“设定”的规则，后者是“设定”的内容，把设定的内容收集起来，就形成了“素材库”。借用国内某位DND达人的分类，我们可以把“设定”按分为三个层次，分别是“规则（Rule）”、“场景（Scene）”和“故事（Story）”，因此可以称为RSS模式。
1.规则：这个层面的东西通常在游戏中才会用到，比如桌游手游网游，一般跟数据、公式、属性、计算、平衡性、随机性等概念相关联，是RSS模型最底层的设定。
2.场景：这个概念不仅仅包括背景、环境，还包括人物、社会、动植物、法术、技能等相关概念，是RSS模式中间层的设定，我们说的素材库主要指的就是这些内容。
3.故事：故事是在规则的框架下活的场景，也就是说，在场景中出现的那些设定产生了故事，是RSS模式最外围的部分。
我们的设定或者说“素材库”主要是对场景的设定，如果有人要往游戏方面发展，就可以自行设定规则，如果有人要写成故事，那么有现成的素材使用，无论往哪个方向扩展，都有助于节省精力，而把主要的资源用于写好一个故事，或者设计好一种游戏的玩法。
看到这里，一定会有人失望，认为我的目标跟我最初的期许差别太大，以至于根本不能达到我们当初的设想，别忙，让我试着分析一下。我当初的目标如下：
1.由中国人创造，IP完全掌握在中国人手里；
2.主体上要能体现中国的文化传统、哲学思想和精神风貌；
3.兼容并蓄，能够积极吸收其他民族和国家的文化，加以改造，为我所用；
4.相比当今众多的西方作品，要体现出自己独特的思路，独创的形式，独有的魅力；
5.内容要足够丰富，架构要足够庞大，细节要足够精致；
6.在较为严格和统一的主体框架之外，具备灵活的参与机制，鼓励万众参与创作；
7.具备合适的推广机制，以便与各种艺术形式对接。
对于1，如果规则由我们来制定，那么国人据此创作出的作品当然符合这个要求，但如果有外国人也想借用这个模式，那么我们也是持欢迎态度的，也就是说如果由我们来制定标准，我们固然希望我们自己能够生产合乎这个标准的产品，当然也欢迎外国人来生产合乎这个标准的产品。
2和3是并行不悖的原则，我们当然希望主体上要是“中华式”的，但我们也必须吸收其他民族宗教国家的文化来丰富我们的作品，就好比DND主体上是西方式的，但它也有诸如日本风和中华风的设定和元素。这一原则可以用古人的“中学为体，西学为用”来概括。
2,3和4这三条原则其实有一个共同的内涵，就是独特，力求独立于西方范式之外，我们如何来保证这一点，我想是每个人苦苦追求的，个人觉得“中华式”的素材库是解决这个问题的关键。如果要做游戏，我们很难从规则上做到完全跟西方范式比如DND和WOW不同，因为归根结底用到的都是数学，我们总不可能连数学都抛弃。但是中间层也就是场景这一层，做成“中华式”或“东方式”是完全可以做到的，西方范式有剑术，我们有武术，西方范式有魔法，我们有仙术，西方范式有神术，我们可以请鬼上身，西方范式有召唤术，我们可以请神下界，西方有龙，我们也有，西方有不死鸟，我们有凤凰，西方有药水汤剂，我们有丸散膏丹，在内容方面，我们的丰富程度不亚于西方范式，但我们的素材都没有经过系统地整理和开发，还处于未开发状态，我们的目的就是要把这些资料都利用起来，形成标准素材库，让所有想利用这个模式创作的人有丰富的素材可以利用，而用了这些素材的创作者创作的作品自然也就带有深深的中华烙印。
当然，以上的设想如果成功，也只能保证外表看起来带有中华风，很难保证其内涵和精神也是“中华式”的，但我们必须明白这一点，如果这样都催生不出内涵和精神都是“中华式”的作品，那么全盘西化的素材更产生不了。
第5个目标，是个积累的过程，有更多的关注，才会有更多的创作者加入这个行列，反过来说，更多人的加入，也会促进这个目标的实现，所以我们的素材库必定会经过一个由少到多，由贫乏到逐渐丰富的过程。
第6和第7，我放在一起说，所谓“较为严格和统一的主体框架”，是指设定的指引是要严格遵守的，甚至某些设定是要预先完成的，不能更改（指引如何，哪些设定需要预先完成可以讨论），素材的格式、提交、认定和标准化都必须遵循一定的标准，除此之外，参与建设素材库的其他方面是完全开放的，以吸引更多的人来加入这个行列。
推广机制我只说一条，就是版权问题，从逻辑上分析，版权卡得越死，推广难度越大，所以版权机制一定要采用比较灵活的办法（这个也可以讨论）。
上面说了半天，只解决了目标的问题，而如何实现这个目标哪？我实际上也没有一套非常明确的办法，不过我觉得下列几件事应该是最重要的，同时也是可以预先完成的：
1.建立一个统一的组织，并且产生一个核心小组，负责指引的编写、素材格式的编写、素材入库的最终认定等工作，其他成员可以负责素材的编写，以及提出合理化建议；
2.大力宣传，吸引更多的人加入这个圈子；
3.设立论坛专区，把有关设想、指引、素材等内容放在这个专区里，以吸引更多的人加入；
4.设计好指引；
5.完成某些核心设定；
6.设计好素材格式，并根据格式先设定一批素材作为样本；
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有什么好建议也欢迎大家讨论，谢谢。
1.所谓“中华风幻想文化IP”究竟是指什么？
2.为什么要做这个？
3.如何做？
正所谓一千个人眼里就会有一千个哈姆雷特，如果第一个问题让不同的人回答，肯定会有五花八门的答案，但在我看来，中华风的幻想文化IP应该追求实现以下目标，当然也欢迎大家补充一下你的看法。
这些目标分别是：
1.由中国人创造，IP完全掌握在中国人手里；
2.主体上要能体现中国的文化传统、哲学思想和精神风貌；
3.兼容并蓄，能够积极吸收其他民族和国家的文化，加以改造，为我所用；
4.相比当今众多的西方作品，要体现出自己独特的思路，独创的形式，独有的魅力；
5.内容要足够丰富，架构要足够庞大，细节要足够精致；
6.在较为严格和统一的主体框架之外，具备灵活的参与机制，鼓励万众参与创作；
7.具备合适的推广机制，以便与各种艺术形式对接。
回答完第一个问题，接下来就是第二个问题，我们为什么要做这个，或者说为什么要追求这七个目标？
纵观整个世界，西方文化昌明，艺术形式发达，在世界上具有举足轻重的影响力，即便抛开文化影响力不谈，其创造的商业作品也往往能带来不可忽略的经济影响；而在这一方面，后进的发展中国家——中国，相对就落后不少，即便偶有所得，也多半是学欧美之皮毛，精品甚少。与此同时，因为有价值的IP不多，导致我国目前文化产品失败的多，成功的少，这也就是为什么我们要做中华风的幻想文化IP的根本原因。
如果再深入一点，为什么要符合如上条件，且听我一一分析！
第一个条件很好理解，在版权意识日益觉醒的今天，既然是我们中国人创造的，当然要把IP牢牢掌握在中国人手里，才利于开发。
既然是中国人创造的，而且中华文明源远流长，那么如果我们不能把祖先创造的灿烂的文化发扬光大，而让欧美肆意解读我们灿烂的文化，岂不愧对祖先？
中华文化历来就是兼收并蓄的文化，也是宽容多元的文化，自然要吸收别的来源才能发展壮大，但要保证主体在我，所以自然要对舶来品加以改造，既不能生吞硬剥，也不能丧失自我。
虽然不可避免的要借鉴外来文化，但依然要尽量开动脑筋，提出我们自己的架构和思路，免得有侵犯别人IP的危险。
幻想文化本质上就是凭空创造，而成功与否在于这种幻想是否能内涵丰富，细节是否经得起推敲，只有丰富的内容才能让人身临其境，只有精致的细节才能以假乱真，这实际上是检验作品质量的最重要的标杆之一。
第六条和第七条是如何做到以上五条的办法和指导性原则。由于体系庞大，又要求新颖和独特，所以单单靠几个人是无法完成的，必须发挥我们中国人人多势众的优势，但人一多又面临着如何平衡和取舍各方面意见的困境，所以事先设定统一的框架和参与机制非常必要，这样既能避免版权之争导致主创团队的不稳定，又可以群策群力，集合众人的力量在短时间内产生明显的效果。推广机制主要是幻想文化IP的运作和变现，只有解决好这个利益的问题，才能在推广的过程中，既能有效的推出去，又能控制在一定合适的范围内。
解决了第二个问题之后，最重要的问题来了，就是如何实现以上的远景。那么要回答这个问题，我们就需要来分析成功的幻想文化IP如何成功，失败的又如何失败，以作镜鉴。纵观世界，发达国家通常也是幻想文化IP运作最成熟的国家，而拥有久远历史的国家和地区往往是这种幻想文化的创作源泉，正是基于各种神话、宗教、哲学、风土人情、社会习俗，才得以催生出诸如美日动漫、欧美小说、日本轻小说这类优秀的幻想文化形式，而历次工业革命又催生出诸如电影、电视、桌游、电脑游戏和网络游戏等更新的形式，在这里面，以下这些算是其中的佼佼者：
1.以小说的形式作为起点的：《指环王》《哈利波特》《冰与火之歌》
2.以桌游的形式作为起点的：DND和类DND游戏
3.以动漫的形式作为起点的：Marvel的惊奇世界和DC的多元宇宙
4.以电脑游戏的形式作为起点的：暴雪公司的优秀作品：WOW、Diablo、Warcraft、Starcraft等
以上的作品在其开初的艺术形式取得极大成功以后，逐渐以其他形式绽放出其巨大的生命力，比如《冰与火之歌》被拍成了电视剧，出现了DND题材的小说和电脑游戏，Marvel和DC的作品被拍成了电影，暴雪公司的游戏不光有了小说，还开始涉及影视类作品，更不用提从以上作品衍生出的形形色色的周边亚文化，等等等等。
反观我们中国，最成功的IP恐怕要算以小说的形式作为起点的《西游记》和《三国演义》了，但这都是祖先们创造出的幻想文化作品，我们国家不光不能享受其IP带来的好处，还只能眼睁睁看着其被外国人肆意改编创作而无能为力。而近年来随着国内网络文学和手游行业的发展，我们也可以看到国内有人才有资本试图开发我们自己的幻想文化IP，但目前看真正能算好作品，同时又叫座的精品，实在太少。我认为，其主要原因在于内容的水平不高。
一切艺术形式都只是外在，内容才是艺术作品最重要的部分，小说和影视最吸引的人的地方往往就是剧情，哪怕文笔和拍摄都不精美，仅靠内容也足以吸引拥趸，动漫和游戏往往也要有丰富的内容才能吸引人迷恋，而不仅仅是靠绚丽的特效和精美的光影，所以提高中华风幻想文化IP开发水平最重要的一点是：内容、内容、还是内容！
那么最终在我看来，我们必须要创作出足够丰富的内容，才能从源头上给予后期开发足够挖掘的空间，这除了需要集合众人的力量，集腋成裘，达到量变引起质变的效果，还需要有一套完整的机制，使大家尽量避免重复建设，使众人的创意能够最大化的利用。
第三个问题就是如何做才能实现这个目标，这个问题可以分解为相关的两个问题：目标以及如何实现。
前面我说过我们的目标，但那指的是最终目标，这里要描述的其实是个“小目标”。我所主张的小目标是要做一个“如何产生我们自己的幻想文化IP的指引”和“素材库”，而不是一个具体的作品（当然不排除我也采用这个指引和素材库来创作自己的作品）。用编程来类比一下，我们要做的是一个编程指南（指引）和函数库（素材库），教码农如何用函数库和指令来编写一个软件（作品）。
那么如何实现？
我们可以把“指引”和“素材库”叫做“设定”，当然前者是“设定”的规则，后者是“设定”的内容，把设定的内容收集起来，就形成了“素材库”。借用国内某位DND达人的分类，我们可以把“设定”按分为三个层次，分别是“规则（Rule）”、“场景（Scene）”和“故事（Story）”，因此可以称为RSS模式。
1.规则：这个层面的东西通常在游戏中才会用到，比如桌游手游网游，一般跟数据、公式、属性、计算、平衡性、随机性等概念相关联，是RSS模型最底层的设定。
2.场景：这个概念不仅仅包括背景、环境，还包括人物、社会、动植物、法术、技能等相关概念，是RSS模式中间层的设定，我们说的素材库主要指的就是这些内容。
3.故事：故事是在规则的框架下活的场景，也就是说，在场景中出现的那些设定产生了故事，是RSS模式最外围的部分。
我们的设定或者说“素材库”主要是对场景的设定，如果有人要往游戏方面发展，就可以自行设定规则，如果有人要写成故事，那么有现成的素材使用，无论往哪个方向扩展，都有助于节省精力，而把主要的资源用于写好一个故事，或者设计好一种游戏的玩法。
看到这里，一定会有人失望，认为我的目标跟我最初的期许差别太大，以至于根本不能达到我们当初的设想，别忙，让我试着分析一下。我当初的目标如下：
1.由中国人创造，IP完全掌握在中国人手里；
2.主体上要能体现中国的文化传统、哲学思想和精神风貌；
3.兼容并蓄，能够积极吸收其他民族和国家的文化，加以改造，为我所用；
4.相比当今众多的西方作品，要体现出自己独特的思路，独创的形式，独有的魅力；
5.内容要足够丰富，架构要足够庞大，细节要足够精致；
6.在较为严格和统一的主体框架之外，具备灵活的参与机制，鼓励万众参与创作；
7.具备合适的推广机制，以便与各种艺术形式对接。
对于1，如果规则由我们来制定，那么国人据此创作出的作品当然符合这个要求，但如果有外国人也想借用这个模式，那么我们也是持欢迎态度的，也就是说如果由我们来制定标准，我们固然希望我们自己能够生产合乎这个标准的产品，当然也欢迎外国人来生产合乎这个标准的产品。
2和3是并行不悖的原则，我们当然希望主体上要是“中华式”的，但我们也必须吸收其他民族宗教国家的文化来丰富我们的作品，就好比DND主体上是西方式的，但它也有诸如日本风和中华风的设定和元素。这一原则可以用古人的“中学为体，西学为用”来概括。
2,3和4这三条原则其实有一个共同的内涵，就是独特，力求独立于西方范式之外，我们如何来保证这一点，我想是每个人苦苦追求的，个人觉得“中华式”的素材库是解决这个问题的关键。如果要做游戏，我们很难从规则上做到完全跟西方范式比如DND和WOW不同，因为归根结底用到的都是数学，我们总不可能连数学都抛弃。但是中间层也就是场景这一层，做成“中华式”或“东方式”是完全可以做到的，西方范式有剑术，我们有武术，西方范式有魔法，我们有仙术，西方范式有神术，我们可以请鬼上身，西方范式有召唤术，我们可以请神下界，西方有龙，我们也有，西方有不死鸟，我们有凤凰，西方有药水汤剂，我们有丸散膏丹，在内容方面，我们的丰富程度不亚于西方范式，但我们的素材都没有经过系统地整理和开发，还处于未开发状态，我们的目的就是要把这些资料都利用起来，形成标准素材库，让所有想利用这个模式创作的人有丰富的素材可以利用，而用了这些素材的创作者创作的作品自然也就带有深深的中华烙印。
当然，以上的设想如果成功，也只能保证外表看起来带有中华风，很难保证其内涵和精神也是“中华式”的，但我们必须明白这一点，如果这样都催生不出内涵和精神都是“中华式”的作品，那么全盘西化的素材更产生不了。
第5个目标，是个积累的过程，有更多的关注，才会有更多的创作者加入这个行列，反过来说，更多人的加入，也会促进这个目标的实现，所以我们的素材库必定会经过一个由少到多，由贫乏到逐渐丰富的过程。
第6和第7，我放在一起说，所谓“较为严格和统一的主体框架”，是指设定的指引是要严格遵守的，甚至某些设定是要预先完成的，不能更改（指引如何，哪些设定需要预先完成可以讨论），素材的格式、提交、认定和标准化都必须遵循一定的标准，除此之外，参与建设素材库的其他方面是完全开放的，以吸引更多的人来加入这个行列。
推广机制我只说一条，就是版权问题，从逻辑上分析，版权卡得越死，推广难度越大，所以版权机制一定要采用比较灵活的办法（这个也可以讨论）。
上面说了半天，只解决了目标的问题，而如何实现这个目标哪？我实际上也没有一套非常明确的办法，不过我觉得下列几件事应该是最重要的，同时也是可以预先完成的：
1.建立一个统一的组织，并且产生一个核心小组，负责指引的编写、素材格式的编写、素材入库的最终认定等工作，其他成员可以负责素材的编写，以及提出合理化建议；
2.大力宣传，吸引更多的人加入这个圈子；
3.设立论坛专区，把有关设想、指引、素材等内容放在这个专区里，以吸引更多的人加入；
4.设计好指引；
5.完成某些核心设定；
6.设计好素材格式，并根据格式先设定一批素材作为样本；
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有什么好建议也欢迎大家讨论，谢谢。
