尊重原著宏大的世界观
引入POV(视点人物)探索大荒世界
编剧帮:原著《搜神记》、《蛮荒记》是拥有宏大世界观的作品,在进行电视剧改编时有怎样的期待和设想?如何进行呈现?
树下野狐:这两部作品的世界观极为庞大,人物众多,多线叙事,结构如网状复杂交错,前后常有伏笔辉映。我作为文学顾问,建议按照小说原有的人物关系、情节发展、故事架构来改编作品,保持原有的故事逻辑。我相信以制作方的雄心与实力,这部电视剧一定会最大程度地还原瑰丽雄奇的大荒世界,成为中国类型电视剧的里程碑。
非天夜翔:作品的世界是人的世界,缔造这个世界的,乃是才华横溢的原著作者。他呈现给我们一个非常宏大的《山海经》世界,有许多未解之谜等待着我们去探索。
在用剧本来表现这个世界的时候,我重新对“人”与“世界”的联系做了解构与安排。五族间的权力之争,隐藏在蛮荒大地阴影之下的黑暗,强者的傲慢、凡人的勇气、群山与大海中的自由与理想,都需要通过“人”作为主体因素来完成。
我相信电视机前的观众依旧会像阅读原著一般,跟随在男主角拓拔野身后,亲眼目睹一幅华丽宏伟的画卷在面前徐徐展开。他既探索世界,又从世界中获得了来自敌人与朋友的反馈。大荒世界瞬息万变,置身其中的拓拔野只揭示了冰山一角。我在剧本里通过连环相扣的权力斗争、危机来表现这个时刻变化的世界。
每个阶段中,大荒世界的局势都在发生变化,如同一个漩涡,而主角团需要去面对的危险,也会有所不同。在剧本里,我们会适当采取POV(视点人物)来交代各区域事件的发生,以此衔接各时间段里五族的风云变幻,最终这个世界里发生的大小事件都将成为故事主线不可或缺的重要因素,引领着主人公走向必然的结局。
解构纷繁复杂的人物关系
亮点同时也是难点
编剧帮:小说改编成电视剧最大的难点是什么?
树下野狐:原著的世界观、构架极为庞大,人物众多,彼此之间的联系千丝万缕,推动故事的网状叙事,这是小说的最大特点与优点,但可能也是电视剧改编的最大难点。虽然相对于电影来说,电视剧的长度与广度有天然优势,但即使按计划拍摄180集,还是很难将原著故事从头到尾完整说完。除了保留主要枝叶、关键节点之外,原著中大量的怪兽法宝、神功奇术等势必要使用大量特效,如何取舍,将钱花在刀刃上,让观众看得过瘾,不觉得是“五毛钱特效”,这或许也将是考验电视剧最终成熟度的主要难点。
非天夜翔:最难的应该在于人物关系的解构与重塑,小说中文本的辅助力量非常强大,各种复杂的人物关系都可以通过文本的雕琢来完成。但在剧本中我们没有这个强有力的助手,文本的力量仅限于台词展示,并且要照顾到多年龄层的观众。于是,剧本情节最重要的表现就转化为“矛盾”。要实现用矛盾与危机来贯穿整条主线,就必须对人物关系做出重新解读,譬如恋爱、仇恨、血缘等等。
所以,在原有的基础上,进一步加强人物之间的羁绊就成为编剧的重要任务之一。但是在许多其他电视剧里被诟病得最多的,也正是这一点。在这次《蛮荒搜神记》改编的过程中,人物关系的处理非常谨慎,力求在尊重原著与重筑矛盾上达到一个平衡,不要有无缘无故的爱,也不要有无缘无故的恨,尽量立足在原有的人物关系基础上,尤其是主角与主要配角的感情线,基本上完全予以保留。
我希望角色伴随着互相之间的关系而不停地成长,跨越一个又一个人生阶段。我希望在这部剧里,每个角色都有自己的人生,而不是仅仅为情节或其他人服务。人物成长的过程中,又包含对人生与理想的思考。在我们的故事中,每个人都会有自己的立场与坚持,不能简单用“善”或“恶”来区分。
中国“侠文化”与“新神话”交融
编剧帮:《搜神记》、《蛮荒记》被誉为“中国新奇幻的开山之作”,所谓“新奇幻”有哪些新特点?作品构建的世界观有什么独到之处?
树下野狐:所谓“新奇幻的开山之作”,主要是针对当时而言的。小说创作始于2001年春,那时受《哈利波特》、《魔戒》、《银河英雄传说》影响,国内全是西式或日式的奇幻小说。《搜神记》系列是第一部以《山海经》为地理历史背景、讲述上古洪荒时代故事的纯东方式奇幻小说,开了先河,对后来的原创小说乃至网络游戏都产生了很大影响。如果说特点,或许可以归结为以下几点:1、以当代小说的方式重新解构了《山海经》,并让上古神话的世界观变得更完整,充满故事味道。2、合理地设定了前人未曾叙说过的“太古金木水火土五族邦国”,以及基于此而产生的五行法术、神兵与凶兽,“大荒世界”由此诞生。3、将中国源远流长的“侠文化”与“新神话”交融,形成自创一脉而难以模仿的“新神话奇幻”。
非天夜翔:《蛮荒记》与《搜神记》是树下野狐的成名作,其想象力与浪漫情怀十余年来仍未被读者遗忘。网络文学崛起后,甚至有不少作品沿用了树下野狐的奇幻设定,美艳动人的雨师妾,大荒东方的人鱼国,出没于大海上的蓝翼海龙,日出之地的汤谷,昆仑山的西王母……天马行空的想象与瑰丽磅礴的文本,堪称中国本土奇幻的一本标志性小说。
浪漫主义情怀抒写自由与责任
混沌里建立正能量世界观
编剧帮:原著小说的浪漫主义特色给人留下深刻印象,作品是怎样通过人物设定、情节安排等体现浪漫主义特色的?可否举例说明?
树下野狐:中国素有浪漫主义的文化传统,上可追溯至《山海经》、《楚辞》、《庄子》。小说以《山海经》为地理历史背景,吸纳了中国上古神话中的种种瑰奇传说,并将之融为一炉,形成了自身独特的世界。五帝、轩辕、蚩尤、西王母、烛龙、夸父、句芒、刑天、祝融……许多或耳熟能详、或不为人熟知的传说人物都经过合理的想象与改编,在这个世界里大放光芒。
编剧帮:小说可被理解为男主人公拓跋野的成长圣经,如何理解自由与责任的关系并将其呈现于作品之中?
树下野狐:拓跋野的梦想是让天下处处都是平等、自由的蜃楼城。这是一种纯朴的乌托邦理想。人生于世,首先是自由的,其次应该是平等的。平等与自由也是贯穿人类历史始终的追求。当然,这个世界没有绝对的自由,自由不仅关乎个人,更关乎个人与他人之间的关系,它凭借个人的自由意志而行动,并为自身的行为负责。对于拓跋野来说,某种意义上,他一直在实现“蜃楼城梦想”的责任与自身的“自由”间摇摆。但能力有多大,责任就有多大,最终他为了背负起这个伟大的使命与责任,牺牲了许多,包括情感上的自由。直至最终,当他认为已经完成使命时,才放下这个责任带给他的桎梏,追寻自身的自由。
非天夜翔:《蛮荒搜神记》故事开启的时间是诸子百家尚未诞生的时代,也是人类摸索前行的一个道德长夜。那时的世界是混乱而有序的,风起云涌的格局下,人的行为动机便在于人的“本性”。在《蛮荒搜神记》的世界观中,人们既追逐利益,又服从于良心。科汗淮、黑帝、乔羽、烛龙、句芒……展开了一场史诗般的信念斗争,拓拔野继承神农的遗志,竭力守护大荒的生灵,向着他的正义之道一路向前,也许这就是“仁”与“道”的最早体现。
我曾经接手过的所有古装玄幻剧,主人公都有明确的思想与价值观在引导他们,但在这部戏里,最开始时道德乃是一片混沌。我们的主人公拓拔野将在混沌里建立起自己永不磨灭的信念,并掀起大荒世界的惊涛骇浪。“侠”为表,“仁”为里,充满了浪漫情怀的游侠拓拔野,他生活在一个所有玄幻IP主人公未曾出场的时代。而他所面对的世界,亦是一个无序之地。而这种无序,乃是世界之初,也即时间与人类社会的起点。一切思想的雏形,都将在你的面前缓慢展现,主角的历程也是信念成型的过程,这就是《蛮荒搜神记》与其他玄幻IP最大的不同之处。
避免注水 不让观众、粉丝失望
编剧帮:目前市场上大IP的改编往往会出现注水、剧情拖沓的情况,令原著粉和剧粉都不满意,您如何看待以及避免这样的问题?
树下野狐:《搜神记》、《蛮荒记》在创作时,本身就借鉴了大量的影视叙事结构与角度,尽量让情节推进、文字描写具有画面感,最大程度地使得阅读者身临其境,体验我自己脑海里展现出的世界,乃至每一个镜头。所以从我个人角度而言,我觉得这两部作品是很适合改编为电视剧的,无论是结构还是人物、情节,作品本身已经相当“影视化”了。
非天夜翔:其实电视剧市场正面临着一个全面转型的过程,转型必然伴随着动荡:资方与市场激烈博弈,有的资方希望用最少的投入来获得最大的市场收益,有的演艺公司也希望艺人从此一剧成名,拍摄难度、特效难度导致需要临时删减场次,主角档期难以协调……多方逐鹿的结果就是,主创需要方方面面地进行考虑,为剧组来“量身打造”一个故事,最终便导致问题中提及的情况。
我们推进剧本的进度也是以最大诚意来推敲、打磨,最终完整地呈现出我们的创作初衷,避免注水与无意义的台词对话。我们首先是解读原著的主题并根据原著主题来确定电视剧的故事主题,这个过程是由编剧与投资方、原著三方一同完成的。当主题确定以后,才开始对原著里的故事情节进行改编。理论上一波三折的情节内容,都围绕着这个主题展开,但主题并不会直白地呈现出来,而是若有若无,贯穿于全剧之中。接下来的取舍与改编,就依据主题的原则来进行安排。
总之,希望通过我们的努力,最后出来的结果能让大家满意。
对话制片方:
打造弘扬中国文化的奇幻巨作
编剧帮:被誉为新玄幻的开山之作,您对其粉丝价值如何看待?
制片方:对“70后”“80初”的一代,金庸的武侠小说影响很深。随着时代的变迁,“85后”“90初”的这拨年轻人,他们的阅读世界打开了玄幻的大门。
而我们对这个年龄段读者的调研统计表明,很多人的中学时代或大学时代,《搜神记》、《蛮荒记》都是全班借阅的课外读物。甚至现在不少知名的网文玄幻作者,都是树下野狐的粉丝,他们的作品里,也会多少有对这部经典作品借鉴或致敬的成分。树下野狐就是他们对玄幻世界的启蒙,树下野狐也被人奉为“现代金庸”。
编剧帮:在价值观上,这部作品有什么特别之处?
制片方:这部系列作品非常好的一个点是,毕业于北京大学的作者以扎实的文学创作功底,以对《山海经》这部融合了神话、远古地理、山川鸟兽的先秦古籍的开掘为起点,将里面璞玉美石般的东方文化元素以巧思妙想予以开发,并最大程度地融合进一部拥有宏大的世界观、逻辑缜密、感情丰富的系列作品里。同时,小说中体现的古典浪漫主义情怀也是当今急功近利的一些网文作品缺乏的。
能做到尊重传统文化、以正能量表现神话传说,作品还能打动人心,实属不易。也可以说,作品的实质是对中国传统文化的弘扬,这也是我们目前的影视市场所需要并追求的。
编剧帮:原著描绘了宏大的世界观,有很深的中国文化渊源,您怎么看待它转化为影视作品的艺术价值?
制片方:现代很多男性向流行的网文,虽然是长篇,但套路模式化,升级打怪的模式偏向游戏化。影视作品作为一种拥有广泛观众群体的艺术形式,能真正吸引人的是其故事内涵。史诗级文学内核,才能创造出内涵深刻的影视作品。《权力的游戏》来源于奇幻小说《冰与火之歌》,被公认为中世纪史诗题材的电视剧。
在国内,能够与《冰与火之歌》比肩,称得上史诗级题材的玄幻网文并不多,华策克顿之所以同时拿下《搜神记》和《蛮荒记》两部大IP,共12本书,就是看中它是史诗级别的文学题材,可供我们以最大努力、调动最好的资源,创造出一部属于中国自己的、宣扬中国文化的奇幻巨制。
据悉,《蛮荒搜神记》目前正在剧本创作阶段,同时已经与一线的顶级制作团队接洽,希望以电影的质感打造有血有肉、有情怀、有理想,并且承载中国文化的经典剧作,以扎实的文学基础演绎上古大荒世界,以精湛的视听语言呈现史诗级奇幻巨作。