地域篇
我们仔细将古典音乐按照音乐家的地域划分的话，大致可以称作“一个中心，两个基本点”
所谓“一个中心”，就是指以德奥音乐为中心，即古典音乐的中心是德国和奥地利。据统计，所有我们说最出名的这些古典音乐作曲家，大概有一半人，不是德国人就是奥地利人。
总之是围绕着“音乐之都”维也纳的德语文化圈，是正宗的古典音乐的发源地。我们可以看到大量的交响曲，协奏曲，奏鸣曲，我们所谓的正经的，严肃的纯音乐，大多都出自这一地区。甭管是德国人、奥地利人、德国籍的奥地利人、奥地利籍的德国人，反正是由这一批讲德语的人写的
所谓“两个基本点”，即指意大利音乐和俄罗斯音乐。我们分开论述。
说到意大利音乐，那位专业人士向我吐槽说“论不靠谱，我只服意大利人”。他说意大利人凡是干正经事方面，是根本就不行的；凡是在娱乐方面，在谈恋爱方面，在玩方面，那绝对是一把好手
为啥说意大利音乐是两个基本点之一呢，因为意大利歌剧，意大利的经典音乐就是歌剧。虽然在早期，意大利也有不少的严肃的音乐，但是与德奥音乐相比，差距不是一般的大甚至可以用微不足道来形容
意大利音乐巨匠集中在罗西尼（不是卖手表那个
）、威尔第、普契尼、多尼采蒂、贝里尼等等这群歌剧作家里，这些人可以说是只写歌剧，他们的作曲形式只有歌剧，与德奥的那帮音乐家长期处于一种“非常友好地，长期互相深深鄙视的，进水不犯河水”的状态
这里单独提一下罗西尼。在19世纪早期时（贝多芬晚年时期），我们虽然说贝多芬是万世师表，是所有人都尊敬的大师，但在当时贝多芬在欧洲其实已经不如罗西尼红火了，因为贝多芬的音乐实在是太高深太巅峰造极了，而罗西尼的音乐给人的感觉就是一种“人见人爱的小婊砸”的感觉，特别骚气，又炫技，剧情又好，又好听
以上，作为“两个基本点”之一的意大利，为古典音乐贡献出了大量的极其优秀歌剧，而歌剧，是一种娱乐性质大过艺术性质的表演形式。简单的说就是，那个时候没有电视剧没有电影没有，大家想看点又剧情的东西的时候就会选择歌剧。
俄罗斯音乐
这里的俄罗斯并不是地理上的俄罗斯，而是对俄罗斯，捷克、南斯拉夫等一大片广袤土地的泛指。那里的人民都属于斯拉夫民族。而斯拉夫民族有一个特点游牧民族。所以俄罗斯音乐表现出一种非常深层次的浪漫感、悲凉感、悲壮感。（这部分是那位专业人士的原话，不知道是什么原因，这部分他并没有太详细的谈论，所以我也只能给大家分享这么多
）
以上就是“一个中心，两个基本点”的介绍，德奥音乐是我们摆事实，讲道理，是最正统最严肃的古典的音乐，也是古典音乐的“魂”，也是最丰富的古典音乐。意大利音乐则是偏向娱乐性质的古典音乐。俄罗斯音乐则是一种深度浪漫，深邃的浪漫。
至于剩下的古典音乐，一句话概括“法国和等等”
其实不仅仅是法国音乐，整个法国艺术界都特别有意思。法国人论高音乐搞不过德国人和意大利人，论搞绘画搞不过荷兰人和意大利人。但无论是绘画还是音乐，法国在地理上都被两个人才辈出的国家夹着。因此法国的艺术家们东一榔头西一棒，糅杂了两者，有点像万花筒一样，最终形成了自己独一套的体系。就像法国特产的“印象派”绘画一样，在音乐方面，也有所谓音乐“印象派”，产出了诸如德彪西、拉威尔这批人。像万花筒一样的法国音乐，尽管也有很高的艺术价值，但在传承，在深度方面，没有上面提到的“一个中心，两个基本点”那么深
那么“等等”是什么呢，就是一些不成体系的音乐地域。什么挪威的格里格，什么捷克的德沃夏克和斯美塔那，什么丹麦的尼尔森等等。英国基本没产出什么音乐家
英国最牛逼的音乐家叫亨德尔，结果还是个德国人
只不过是早年在英国发展。严格意义上英国人唯一可以提一下的古典音乐就是《威仪堂堂进行曲》，埃尔加作。
以上几个国家都只产出了个位数的音乐家，他们的音乐大多体现的都是民族主义，他们的音乐的源头都是他们自己国家中的一些民谣、歌谣、小曲。所以我们称之为“等等”或者“最炫民族风”
综上，以地域作为划分标准，古典音乐大致的构成为“一个中心，两个基本点，法国和等等”
（再次向大家安利一下冬马的钢琴CD，真的很棒！顺便氵一贴
意大利音乐巨匠集中在罗西尼（不是卖手表那个
）
英国最牛逼的音乐家叫亨德尔，结果还是个德国人
虽然完全不懂。但是还是顶你
