由河南中华豫剧文化促进会、开封市政府、河南省戏剧家协会联合主办的“中华豫剧祥符调高峰论坛”在开封举行。来自全国各地的66位专家学者和表演艺术家汇聚一堂,为豫剧祥符调的传承发展献计献策。
祥符调,素有“豫剧母调”之称
祥符调,是发源于河南开封的一个豫剧流派,得名于祥符县。祥符调乃豫剧之母,为标准的中州正韵,最正宗的豫剧唱腔。作为豫剧的主流,祥符调经过数百年的发展,逐步形成了自己古朴醇厚、委婉含蓄、俏丽典雅的风格。祥符调是中国戏剧艺术璀璨星河中的一颗明星,是戏剧百花园中的一朵奇葩。
上世纪二十年代至五十年代,豫剧六大名旦中的陈素真、马金凤、阎立品、桑振君,以及著名表演艺术家王秀兰、高兴旺、关灵凤、宋桂玲、谢顺明、王敬先、王素君、唐喜成、牛得草等等众多名家,在开封师从祥符调名家,汲取祥符调艺术精华,走出开封,走出河南,走向全国,成为中国豫剧大家,受到广大人民群众的喜爱。
古老的豫剧祥符调,今天如何传承发展?
去年,河南省首次提出“加快构筑全国重要的文化高地”目标任务,将支持戏曲传承发展作为重要内容。而开封正在实施的“深化‘文化+’行动 加快构筑文化高地示范区行动”,对传承发展豫剧祥符调作出了明确规划。
座谈会上,专家学者围绕祥符调“母调说”、与其他流派唱腔的风格特点、“文化+”与振兴祥符调、祥符调与当前豫剧院团体制机制改革等课题,进行探源追宗、“把诊号脉”。
河南中华豫剧文化促进会副会长兼秘书长张秉义说,豫剧有祥符调、沙河调、豫东调、豫西调等多个流派,但豫剧的源头到底在哪里。“大宋100多万人,艺术高度发达,造就了一大批艺人,而当时的东京城中外交流频繁,正是在这一时期孕育了豫剧。”张秉义说,开封是豫剧祥符调的故乡,要传承发展祥符调,就要做好豫剧起源以及声韵声腔的研究。
而河南省文化艺术艺术研究院一级作曲家范立方则建议,开封的清明上河园重现了大宋东京梦华的辉煌,应该将更多的豫剧祥符调融入园中,让游客了解、认知祥符调。
重振祥符调,做好“五个一”战略
研讨会上,河南省戏剧家协会副主席兼秘书长陈涌泉作了《重振祥符调的“五个一”战略》的演讲,他认为,要重振祥符调,就做好“五个一”战略,即打造一批名团、整理一批名戏、创作一批名剧、推出一批名家、擦亮一张名片。
“豫剧是地方戏全国第一大剧种,专业剧团多达163个,而京剧只有67个剧团。我们要在继承传统的基础上,保持特色,以特色立团。开封市豫剧团要在这方面有所作为,打造成名团。戏曲和其他事业一样,人才是发展支撑,要推出一批名家,这个‘名家’包括名编剧、名导演、名作曲、名舞美、名演员,一样都不能少。而擦亮一张名片,最要紧的事儿,就是建议开封政府尽快重建‘明皇宫’,因为它是豫剧人心中的圣殿。这样,每年农历四月二十三,开封可以效仿马街书会,将‘明皇宫’打造成祥符调大戏台,全国豫剧人都来这里参加活动,将其办成戏剧的省会,人民的节日,这也与开封正在实施的‘文化+’战略高度契合。”
那么,陈涌泉所说的这个“明皇宫”,究竟什么来头?这还得从祥符调的源头说起。
祥符调是发源于开封的一个豫剧流派,公元1008年,宋真宗改年号为大中祥符元年,开封县也改名为祥符县,在开封一带演唱的梆子声腔,就称为祥符调。明代时,开封曾一度被朱元璋定为陪都,名叫"北京",并封其第五子朱橚为周王,豪华富丽的周王府便坐落在北宋故宫上。当时,开封仍是一座繁华的都市,同时也是全国的戏曲中心之一。
乾隆年间,住在开封城南朱仙镇北门附近的著名梆子戏艺人蒋扎子,开科授徒。数十年间,蒋门班培训了大量的梆子戏演员。道光年间,黄河在开封一带决口,朱仙镇周围尽成汪洋,蒋门班无法维持下去,便向四方流落、发展。艺人相传至商丘一带的,形成豫东调;流入漯河、周口、许昌的一支,被称为沙河调;传到濮阳一带的叫大高调;传到洛阳、密县附近的,和当地唱腔融合,形成了豫西调。旧时,就连安徽和苏北的一些梆子艺人,也自称是蒋门的传人。
后来,河南省的梨园行共同筹资,在蒋门班旧址上,建起一座雄伟堂皇的"明皇宫",俗称"老郎庙""庄王庙",每逢农历四月二十三“庄王爷”诞辰,全省梨园的名角都要齐聚在这里,举行仪式敬神散福,并进行会演,切磋技艺,交流情感。现存在开封市博物馆的《重修明皇宫记》碑,记述了七十多个戏班和大量艺人捐钱修庙的盛况。
论坛现场,与会专家认为,举办中华豫剧祥符调高峰论坛,专题研究祥符调的传承发展,是弘扬优秀传统文化重大举措,对于推动豫剧祥符调传承发展、扩大提升豫剧祥符调影响力,具有十分重要的意义。相信通过大家的共同努力,豫剧祥符调不仅能够弦歌不辍、薪火相传,而且一定会在新的时代焕发出更加璀璨夺目的光彩。
祥符调,素有“豫剧母调”之称
祥符调,是发源于河南开封的一个豫剧流派,得名于祥符县。祥符调乃豫剧之母,为标准的中州正韵,最正宗的豫剧唱腔。作为豫剧的主流,祥符调经过数百年的发展,逐步形成了自己古朴醇厚、委婉含蓄、俏丽典雅的风格。祥符调是中国戏剧艺术璀璨星河中的一颗明星,是戏剧百花园中的一朵奇葩。
上世纪二十年代至五十年代,豫剧六大名旦中的陈素真、马金凤、阎立品、桑振君,以及著名表演艺术家王秀兰、高兴旺、关灵凤、宋桂玲、谢顺明、王敬先、王素君、唐喜成、牛得草等等众多名家,在开封师从祥符调名家,汲取祥符调艺术精华,走出开封,走出河南,走向全国,成为中国豫剧大家,受到广大人民群众的喜爱。
古老的豫剧祥符调,今天如何传承发展?
去年,河南省首次提出“加快构筑全国重要的文化高地”目标任务,将支持戏曲传承发展作为重要内容。而开封正在实施的“深化‘文化+’行动 加快构筑文化高地示范区行动”,对传承发展豫剧祥符调作出了明确规划。
座谈会上,专家学者围绕祥符调“母调说”、与其他流派唱腔的风格特点、“文化+”与振兴祥符调、祥符调与当前豫剧院团体制机制改革等课题,进行探源追宗、“把诊号脉”。
河南中华豫剧文化促进会副会长兼秘书长张秉义说,豫剧有祥符调、沙河调、豫东调、豫西调等多个流派,但豫剧的源头到底在哪里。“大宋100多万人,艺术高度发达,造就了一大批艺人,而当时的东京城中外交流频繁,正是在这一时期孕育了豫剧。”张秉义说,开封是豫剧祥符调的故乡,要传承发展祥符调,就要做好豫剧起源以及声韵声腔的研究。
而河南省文化艺术艺术研究院一级作曲家范立方则建议,开封的清明上河园重现了大宋东京梦华的辉煌,应该将更多的豫剧祥符调融入园中,让游客了解、认知祥符调。
重振祥符调,做好“五个一”战略
研讨会上,河南省戏剧家协会副主席兼秘书长陈涌泉作了《重振祥符调的“五个一”战略》的演讲,他认为,要重振祥符调,就做好“五个一”战略,即打造一批名团、整理一批名戏、创作一批名剧、推出一批名家、擦亮一张名片。
“豫剧是地方戏全国第一大剧种,专业剧团多达163个,而京剧只有67个剧团。我们要在继承传统的基础上,保持特色,以特色立团。开封市豫剧团要在这方面有所作为,打造成名团。戏曲和其他事业一样,人才是发展支撑,要推出一批名家,这个‘名家’包括名编剧、名导演、名作曲、名舞美、名演员,一样都不能少。而擦亮一张名片,最要紧的事儿,就是建议开封政府尽快重建‘明皇宫’,因为它是豫剧人心中的圣殿。这样,每年农历四月二十三,开封可以效仿马街书会,将‘明皇宫’打造成祥符调大戏台,全国豫剧人都来这里参加活动,将其办成戏剧的省会,人民的节日,这也与开封正在实施的‘文化+’战略高度契合。”
那么,陈涌泉所说的这个“明皇宫”,究竟什么来头?这还得从祥符调的源头说起。
祥符调是发源于开封的一个豫剧流派,公元1008年,宋真宗改年号为大中祥符元年,开封县也改名为祥符县,在开封一带演唱的梆子声腔,就称为祥符调。明代时,开封曾一度被朱元璋定为陪都,名叫"北京",并封其第五子朱橚为周王,豪华富丽的周王府便坐落在北宋故宫上。当时,开封仍是一座繁华的都市,同时也是全国的戏曲中心之一。
乾隆年间,住在开封城南朱仙镇北门附近的著名梆子戏艺人蒋扎子,开科授徒。数十年间,蒋门班培训了大量的梆子戏演员。道光年间,黄河在开封一带决口,朱仙镇周围尽成汪洋,蒋门班无法维持下去,便向四方流落、发展。艺人相传至商丘一带的,形成豫东调;流入漯河、周口、许昌的一支,被称为沙河调;传到濮阳一带的叫大高调;传到洛阳、密县附近的,和当地唱腔融合,形成了豫西调。旧时,就连安徽和苏北的一些梆子艺人,也自称是蒋门的传人。
后来,河南省的梨园行共同筹资,在蒋门班旧址上,建起一座雄伟堂皇的"明皇宫",俗称"老郎庙""庄王庙",每逢农历四月二十三“庄王爷”诞辰,全省梨园的名角都要齐聚在这里,举行仪式敬神散福,并进行会演,切磋技艺,交流情感。现存在开封市博物馆的《重修明皇宫记》碑,记述了七十多个戏班和大量艺人捐钱修庙的盛况。
论坛现场,与会专家认为,举办中华豫剧祥符调高峰论坛,专题研究祥符调的传承发展,是弘扬优秀传统文化重大举措,对于推动豫剧祥符调传承发展、扩大提升豫剧祥符调影响力,具有十分重要的意义。相信通过大家的共同努力,豫剧祥符调不仅能够弦歌不辍、薪火相传,而且一定会在新的时代焕发出更加璀璨夺目的光彩。