「移动照相馆」看起来很简单,不就是置个景,打个光,拍个照。实际挺复杂的,跑了这么多个城市,旅途中,要处理各种不可预料的事件。而且到了后期,报名参加拍照的人数越来越多,譬如在北京站,报名者超过千人,最终拍摄了5天,每天工作都超过8小时,拍摄了140多人。
马良说,「移动照相馆」的初衷——就是觉得自己从事的工作虽然有意义,但是实际上离生活很远。作品成为了画廊里的艺术品,可以籍此生活,但是有时觉得自己的工作和生活太象牙塔了,和世界很远,和其他人没有关系。于是想要用自己的创造力,为别人做些事情,让我的“艺术’变得有用一点,我希望把自己的创作力和热情当作是礼物送给喜欢我作品的朋友,也包括陌生人。希望自己的”艺术“不要高高在上,它是我的善意,是我对生活的热爱分享给别人,让参加者感到快乐积极,感受到人和人之间的友善。
——单凭「移动照相馆」,马良在我心目当中,已然一位艺术家。
所谓艺术创作,其实也就类似一个寂寞又善意的人,突然想起要和身外的这个世界聊一聊,或是给某个不确定的人写一封信,于是动了笔,然后也动了情。
——马良
马良出生在艺术氛围浓厚的家庭,上海。父亲马科是著名京剧导演,母亲是话剧演员童正维——而他自小热爱美术,1995年从上海大学美术学院设计专业毕业之后,到2003年,这期间主要从事广告影片的美术指导和导演工作。嗯,得了2次中国广告节金奖。
马良曾经说「我有两个身份,一个是导演,一个是摄影师。短片导演是我的谋生的职业,所以很多职业习惯不可避免的影响到了我的另一个身份;摄影师。所以它也就成为了我作为摄影师最显著的两个特点:操纵感和戏剧性再现。」
马良被称为「观念摄影师」,他的作品大多荒诞、迷幻。有时候画面色彩犹如西方宫廷般富贵又迷醉,有时候画面场景是精心布置的小小如实验戏剧一样的舞台,有时候主角身处悲旷无人的天地间戴着面具如小丑一般在表演。这些作品直接延伸出强烈的戏剧感,画面定格,但是画面在跟你「讲故事」。
马良说,「移动照相馆」的初衷——就是觉得自己从事的工作虽然有意义,但是实际上离生活很远。作品成为了画廊里的艺术品,可以籍此生活,但是有时觉得自己的工作和生活太象牙塔了,和世界很远,和其他人没有关系。于是想要用自己的创造力,为别人做些事情,让我的“艺术’变得有用一点,我希望把自己的创作力和热情当作是礼物送给喜欢我作品的朋友,也包括陌生人。希望自己的”艺术“不要高高在上,它是我的善意,是我对生活的热爱分享给别人,让参加者感到快乐积极,感受到人和人之间的友善。
——单凭「移动照相馆」,马良在我心目当中,已然一位艺术家。
所谓艺术创作,其实也就类似一个寂寞又善意的人,突然想起要和身外的这个世界聊一聊,或是给某个不确定的人写一封信,于是动了笔,然后也动了情。
——马良
马良出生在艺术氛围浓厚的家庭,上海。父亲马科是著名京剧导演,母亲是话剧演员童正维——而他自小热爱美术,1995年从上海大学美术学院设计专业毕业之后,到2003年,这期间主要从事广告影片的美术指导和导演工作。嗯,得了2次中国广告节金奖。
马良曾经说「我有两个身份,一个是导演,一个是摄影师。短片导演是我的谋生的职业,所以很多职业习惯不可避免的影响到了我的另一个身份;摄影师。所以它也就成为了我作为摄影师最显著的两个特点:操纵感和戏剧性再现。」
马良被称为「观念摄影师」,他的作品大多荒诞、迷幻。有时候画面色彩犹如西方宫廷般富贵又迷醉,有时候画面场景是精心布置的小小如实验戏剧一样的舞台,有时候主角身处悲旷无人的天地间戴着面具如小丑一般在表演。这些作品直接延伸出强烈的戏剧感,画面定格,但是画面在跟你「讲故事」。