我觉得,一个好的歌手,需要一个清晰的头脑,我记得美国最有名的男高音之一麦克莱肯说过,不要觉得初学者就必须从莫扎特入手,应该选择自己适合的角色!当然,不是说他不好,莫扎特的东西非常好,可以练习很多轻柔和高位置的东西,因为莫扎特轮是轮不动的,就算勉强轮完也极其难听,但是我觉得,这些东西必须要有一个好的老师把控,不然这些东西会让你气往上浮,要不就是肩往上怂,这都是不好的,不是说这些不对,反正歌者难受,听着难受。威尔第的东西很规范,但是到了后期由于受到了瓦格纳的“挑战”,他的作品越来越戏剧化,配乐越来越重,这就让歌者必须有个好的身体以及技巧,不然是完不成的,所以威尔第的东西我觉得可以唱,但是要有人把控,不然一味得轮,那就是傻小子上凉炕全靠火力壮,但是,威尔第的东西不给也是不行的,观众听的就是那一口,说个大实话,来看你歌剧的人没有多少是来听那些宣叙调的,多数奔着咏叹调二重三重等等来的,这里面的高音尤为出彩,Bravo的获得多取决于你的高音,所以,高音的技巧尤为重要!普契尼大哥就吊了,他基本不把人的声带当声带用,在他眼里就是一个铁打的机器,所以他的东西多数是在节奏里自由的,撑的很长,但确实很美,本人长期受到普契尼大哥作品的折磨,总结出一个规律,他的东西,必须要柔里带刚,刚中带柔,因为他让你休息的地方你就必须歇一下,因为估计他自己也知道自己下手很重,你再不听他的,那就GG,你绝对出鸡脖子声音,所以,要对这些大神有敬畏之心。。。不然,你会很爽,,,这些就是我的一些浅谈,最重要的,还是实践,我觉得所有的技巧都是在琴房悟出来的,不是空想的,你不唱,永远不知道这个方法好不好,你不唱永远不知道你想的对不对,所以,大家一起加油吧,作为当代一名歌剧系的大学生,要有不断更新的头脑面对一个古老的艺术!顺便弱弱问一句,,,5月的在四川的威尔第那个比赛有一起的吗。。。找小伙伴,,,哈哈哈,我的WX457985247,希望大家可以相互学习,一起努力!对了,我是男高音。。。哈哈