随着欣赏艺术品不再是一件小众的事儿，越来越多的人也加入了收藏艺术品的大军。
但是，当你决定要收下一幅画时，有没有遇到过以下情况：
朋友A：收藏西画！西画更受国际认可！
我：嗯!
朋友B：收藏国画!国画更具特点。
我：嗯嗯！
朋友C：其实吧，你应该收藏古玩，升值空间更高！
我：嗯......
所以，我到底该收藏什么？！
如果你拿着几百万来砸小墨，请出门右转找专家，靴靴！
但如果想拿收藏作为乐趣的同时，小有收获，小墨来给你出招！
1.好画儿都会讲故事！
西画重技法，国画好意境。
通常来说，
西画更推崇油画，往往用颜色，用光和影覆盖整个画布，以求描绘当时情景。
而国画更推崇文人画，常常喜欢留白，创造一种或清幽，或高远，或磅礴的意境，使人产生无限遐想。
但是，经过小墨多年的观察，
不管是重技法的西画还是好意境的国画，都有一个共同点：会讲故事！
西画以夸张的色彩、以惊人的细节、以宏大的场面讲故事。
达·芬奇 《最后的晚餐》
比如梵高的《星月夜》，达芬奇《最后的晚餐》，布法·马可《死亡的胜利》......
无不在描述一个场景，讲述一个故事，引人入胜，使人受到画中情景的感染。
国画以大片的留白，以幽怨的意境，以优美的线条讲故事。
比如顾恺之的《洛神赋图》，黄公望的《富春山居图》，王希孟的《千里江山图》......
无不使观者跟随画家的思绪，引发人们的揣测联想，赋予人们想象和编造故事的能力。
王希孟 《千里江山图》（部分）
想象和编造故事的能力，是我们区别于其他动物的标志，是我们最为喜爱和享受的能力之一，也是我们生活着的证明。
我们想象和编造故事的能力，从未中断过。
从祖先们不懂刮风下雨，就编造神仙的故事，到现在明星的八卦小料。
无一不在证明着我们这种能力。
而同我们漫无目的的联想不同的是，好画儿总能引发我们惬意舒适、平静淡泊、豁达开朗的心境，抑或善良、悲悯、圣洁的正向情感。
这大概就是绘画的意义。
2.价格不等同于价值
关于这点，小墨有两点要说：
第一，并不是所有的画都会流通到市场上。
例如，布法·马可的《死亡的胜利》。
布法·马可的《死亡的胜利》（部分）
尽管陈丹青老师非常青睐这幅画，但是，这是一幅湿壁画，是不可能进入流通市场的。
除非，有人为了利益去破坏它......
所以，无法用价格衡量它的价值。
第二，价格不等同于价值。
针对艺术品的价格，众说纷纭。
有的人觉得物有所值，有的人则觉得价格虚高，不过是一场商业吹捧的胜利。
艺术品市场究竟是一幕商人逐利的戏剧，还是艺术家们大放异彩的舞台；名画究竟是时代的选择，还是偶然的结果；没有人能说得清。
但值得明白的一点是，倘若真的有人出于喜爱和理解，高价购买一幅画，那无可厚非。
但若是把名画当作身份的标榜和地位的肯定，那真是糟蹋了一幅画儿。
黄公望《富春山居图》（部分）
其实，画的价格和画家也是分不开的。
有些人出于个人原因十分欣赏某个画家，然后出具高价，购买这位画家的画作也是有可能发生的。
所以，总体来说，价格不等同于价值。
那么综上所述，我们该如何选择呢？
如果你真的是一个选择困难症患者，小墨为你推荐你两幅“西学为体，中学为用”画作呗~
3.林权徽
林权徽 《提灯笼的女人》
（布面油画）116x99cm
林权徽 《手拿蒲扇的女人》
（布面油画）113x101cm
这两幅画都将传统油画与中国韵味相结合。
以细腻的笔触刻画人物的情态与容貌；通过光与影的交错，明与暗的结合展现人物所处的环境；使用色彩的浓烈搭配吐露人物内心情感。
表达出了中国女性特有的韵味与魅力。
这两幅画的作者是：林权徽。
林权徽，广东湛江人，自幼跟随国画家林昌业习画；
2004年就读湛江美术中学，师从广东水彩名师陈成智，叶又绿。
2011年毕业于湛江师范学院油画系，在校期间获得湛江市第五届水彩暨油画展银奖。
2012年受邀参加上海徐汇区天主教堂的玻璃画的绘制，得到信徒空前的赞赏；
次年参加苏州教堂的玻璃画绘制，得到行业内外的高度认可。
2014年至今跟随国家一级美术家陈子荣先生习画，把传统油画和中国韵味中融合，作品广受中国台湾，香港，法国众多藏家的认可并收藏。
PS：想看什么？留言哦~
下周主题，你来定！
但是，当你决定要收下一幅画时，有没有遇到过以下情况：
朋友A：收藏西画！西画更受国际认可！
我：嗯!
朋友B：收藏国画!国画更具特点。
我：嗯嗯！
朋友C：其实吧，你应该收藏古玩，升值空间更高！
我：嗯......
所以，我到底该收藏什么？！
如果你拿着几百万来砸小墨，请出门右转找专家，靴靴！
但如果想拿收藏作为乐趣的同时，小有收获，小墨来给你出招！
1.好画儿都会讲故事！
西画重技法，国画好意境。
通常来说，
西画更推崇油画，往往用颜色，用光和影覆盖整个画布，以求描绘当时情景。
而国画更推崇文人画，常常喜欢留白，创造一种或清幽，或高远，或磅礴的意境，使人产生无限遐想。
但是，经过小墨多年的观察，
不管是重技法的西画还是好意境的国画，都有一个共同点：会讲故事！
西画以夸张的色彩、以惊人的细节、以宏大的场面讲故事。
达·芬奇 《最后的晚餐》
比如梵高的《星月夜》，达芬奇《最后的晚餐》，布法·马可《死亡的胜利》......
无不在描述一个场景，讲述一个故事，引人入胜，使人受到画中情景的感染。
国画以大片的留白，以幽怨的意境，以优美的线条讲故事。
比如顾恺之的《洛神赋图》，黄公望的《富春山居图》，王希孟的《千里江山图》......
无不使观者跟随画家的思绪，引发人们的揣测联想，赋予人们想象和编造故事的能力。
王希孟 《千里江山图》（部分）
想象和编造故事的能力，是我们区别于其他动物的标志，是我们最为喜爱和享受的能力之一，也是我们生活着的证明。
我们想象和编造故事的能力，从未中断过。
从祖先们不懂刮风下雨，就编造神仙的故事，到现在明星的八卦小料。
无一不在证明着我们这种能力。
而同我们漫无目的的联想不同的是，好画儿总能引发我们惬意舒适、平静淡泊、豁达开朗的心境，抑或善良、悲悯、圣洁的正向情感。
这大概就是绘画的意义。
2.价格不等同于价值
关于这点，小墨有两点要说：
第一，并不是所有的画都会流通到市场上。
例如，布法·马可的《死亡的胜利》。
布法·马可的《死亡的胜利》（部分）
尽管陈丹青老师非常青睐这幅画，但是，这是一幅湿壁画，是不可能进入流通市场的。
除非，有人为了利益去破坏它......
所以，无法用价格衡量它的价值。
第二，价格不等同于价值。
针对艺术品的价格，众说纷纭。
有的人觉得物有所值，有的人则觉得价格虚高，不过是一场商业吹捧的胜利。
艺术品市场究竟是一幕商人逐利的戏剧，还是艺术家们大放异彩的舞台；名画究竟是时代的选择，还是偶然的结果；没有人能说得清。
但值得明白的一点是，倘若真的有人出于喜爱和理解，高价购买一幅画，那无可厚非。
但若是把名画当作身份的标榜和地位的肯定，那真是糟蹋了一幅画儿。
黄公望《富春山居图》（部分）
其实，画的价格和画家也是分不开的。
有些人出于个人原因十分欣赏某个画家，然后出具高价，购买这位画家的画作也是有可能发生的。
所以，总体来说，价格不等同于价值。
那么综上所述，我们该如何选择呢？
如果你真的是一个选择困难症患者，小墨为你推荐你两幅“西学为体，中学为用”画作呗~
3.林权徽
林权徽 《提灯笼的女人》
（布面油画）116x99cm
林权徽 《手拿蒲扇的女人》
（布面油画）113x101cm
这两幅画都将传统油画与中国韵味相结合。
以细腻的笔触刻画人物的情态与容貌；通过光与影的交错，明与暗的结合展现人物所处的环境；使用色彩的浓烈搭配吐露人物内心情感。
表达出了中国女性特有的韵味与魅力。
这两幅画的作者是：林权徽。
林权徽，广东湛江人，自幼跟随国画家林昌业习画；
2004年就读湛江美术中学，师从广东水彩名师陈成智，叶又绿。
2011年毕业于湛江师范学院油画系，在校期间获得湛江市第五届水彩暨油画展银奖。
2012年受邀参加上海徐汇区天主教堂的玻璃画的绘制，得到信徒空前的赞赏；
次年参加苏州教堂的玻璃画绘制，得到行业内外的高度认可。
2014年至今跟随国家一级美术家陈子荣先生习画，把传统油画和中国韵味中融合，作品广受中国台湾，香港，法国众多藏家的认可并收藏。
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