“是一心应对市场？还是忠于艺术、忠于内心？”这是张浩洋内心的“哈姆雷特之问”。作为一名优秀青年演员，他2009年被国家京剧院录取。2012年，在优秀剧目现代京剧《红灯记》中，国家京剧院领导大胆启用新生代演员，张浩洋因扮演李玉和而一炮走红，成为国家京剧院的第三代“红灯”传人之一。张浩洋也有很多困惑，例如一部戏到底要迎合谁的口味，“观众？哪个层次的观众？老艺术家？新派艺术家？”，“看一部新戏，观众并不知幕后有多少争执。有的剧作家和导演认为戏曲要推陈出新，而有的老艺术家坚持把老戏唱好才是根本，‘祖宗留下来的东西都没继承好，还要搞什么创新？’”。“八个样板戏”与新编京剧《大唐贵妃》，因糅合了交响乐而与现代观众走的更近了，“现在好的新编戏都融入了大乐队，这是一个趋势。观众听得懂唱词，节奏不至于慢到让人想睡觉，你知道‘玖月奇迹’吗？双排键电子琴能发出各种乐器的声音，已经被应用到戏曲舞台上了。”张浩洋眼里闪着亮光。从石家庄来到北京，张浩洋的命运轨迹随着京剧漂移，虽然事业已经“小荷初露尖尖角”，但他在北京仍然没有自己的房子。他坦言，每一个外地来京的青年演员都很挣扎――往舞台上一站，就是十足的精气神，现实中却为住房等生存压力而彷徨，然而离开这个政治和文化中心，谁也舍不得。近年班里也有一些同学转攻影视，发展的不错。但张浩洋并不愿跟风。“艺术家就是要为人民出好戏。”他说，“我爱京剧，并不要求它也爱我。也许我们没赶上京剧的黄金时代，但真正的艺术是无价的，金钱和价格都不能与它画等号。我们还是要心存希望与梦想，艺术好了，一切就会好。”（文章转自《人民政协报》2015年—02—07期04版，作者﹕司晋丽。）