为什么凤飞飞在颁奖典礼上亲口说“最崇拜最羡慕”邓丽君，稍微了解一下就不难理解了。
邓丽君早在60年代末就已经红遍台湾，因为唱片卖的好，又足够红，唱片公司更是投资专门为她量身定做剧本拍电影，1970年开始来到香港发展并走红，继而向东南亚发展，而此时凤飞飞当时还是个在歌厅跑龙套的无名歌手，到了1972年凤飞飞才正式出道，邓之后成为港台东南亚的一线歌手的时候，凤飞飞还只是刚在台湾出道几年的新人。
因为邓丽君在港台的成绩瞩目所以73年被日本唱片公司选中，74年在日本出道，同年获得唱片大赏新人赏。75年邓加入香港宝丽金唱片，到83年这期间发行的中文唱片达到500万，是香港最卖座的国语歌手，也是香港白金唱片、金唱片数量的女保持者。
凤飞飞这种台湾地域性歌手兼邓丽君的晚辈，从1976年才开始主持台湾电视节目，又因为演唱邓丽君日本发展时期忙不开而推辞的琼瑶电影歌曲终于在台湾获得一点邓丽君早就不屑的人气，并且经常上电视扮乡土的土味中性形象刷曝光率获得在台湾女工农民心目中的存在感，而此时邓兼顾各地发展，在台湾不经常露面和打歌宣传，即使如此邓依旧能在台湾压制住凤的地位，比如第一届金钟奖最佳女歌星（甄妮是第二届，第三届才轮到晚辈凤飞飞）。70年代末邓的歌曲传入大陆并且大陆走红，凤飞飞却依然无人问津，在此之前邓也年年在香港正式的演出场地利舞台举行演唱会，82年又在伊利沙伯体育馆举行演唱会、83年又在香港红磡体育馆举行演唱会，邓也成为最早在这两个场馆举行演唱会的华人女歌手，凤飞飞此时则一场演唱会都开不起来，学邓丽君签约香港宝丽金但销量惨败被宝丽金解约更别说香港开演唱会了，直到邓丽君死后十多年的2007年凤才借老歌手怀旧潮在大陆上海开了生平唯一一场个人演唱会，可惜这唯一一场的票房依然惨败，比不上同时开演唱会的蔡琴，因为凤那种过时的乡土味在国际大都市的上海人眼中连当谐星都没资格。
了解了这些，也很容易理解为什么凤飞飞“最崇拜最羡慕”邓丽君了，这可能也是她的感慨，凤飞飞看到邓丽君在港台东南亚各地事业开花，歌声更是传入大陆，而自己却在台湾之外的发展平平，出了台湾就变成凤难飞，在香港属于无名、在大陆也属于无名。
凤飞飞是不想在其他地方跟台湾一样大红吗？凤飞飞是只想用心经营台湾市场，对其他地方不在乎吗？当然不是，凤飞飞也想冲出的台湾走向世界，也做过努力，但她种种努力都以失败告终，比如宝丽金的失败，比如94年向大陆的捐款造声势但 没溅起任何的水花，因为这类型的港台艺人慈善捐款实在太多，凤飞飞那点真是微不足道了，再比如凤飞飞07年上海演唱会的最后一搏等等，这些失败的背后，实 质上透着多数香港人和多数大陆人对凤飞飞这个人的不欣赏和不屑。

1983年10月，台湾国税局公布上年度全台湾歌星平均出场价：
邓丽君40万；翁倩玉40万
欧阳菲菲35万，杨丽花35万
凤飞飞18

凤飞飞因为咬字不清、嗓音不美、连五线谱都看不懂，没有人愿意给她写歌
每一位歌星的成长都是历尽艰辛，那一本本的苦经都记在郑总的脑海中，谈起现在歌坛的天王巨星凤飞飞，郑总说，凤飞飞的成功绝非偶然的，凤飞飞立志要做一个歌星，凤飞飞的家庭全力支持，尤其是凤妈妈更是为凤飞飞披荆斩棘开创一条光明之路。
那时候还没有成为人尽皆知的凤飞飞，取艺名为「林茜」，在十里洋场的台北，人生地不熟，根本没有办法在演艺圈里插进脚，最感徬徨无助时，被一个绰号「阿和」在广播界混混的男子看上了，先以感情攻势，抢上了凤飞飞无瑕的滩头堡，不过凤妈妈并不在乎的只要收音机能播放几首凤飞飞的歌曲就很满足了。
「阿和」带凤飞飞在台北虽然没有闯出什么名堂，他倒也协助凤飞飞跨出了第一步，凤飞飞就靠他拉线，在歌林公司灌录了第一张唱片，主题曲名就是「林茜」。
当时歌林唱片还是由海山唱片代理发行，林茜籍籍无名，当然引不起投资者的兴趣，出了一张唱片就被冷落一旁。
凤妈妈没过什么书，却很懂得利用人性的弱点，海山唱片公司林经理是一个好心肠的女人，凤妈妈常去找他哭穷，实际上凤妈妈为了培养凤飞飞，倾其有物，还标了很多会，被死会逼的没有办法，林总以女人之心度母亲之腹，便向公司提出给凤飞飞一个机会试试看。
郑老闆听了凤飞飞的歌，看了凤飞飞的身材后，认为虽然没有特殊之处却还算是可造之材，就像一颗光秃秃的圣誔树，乍看之下不觉得它美，加上了彩纸、小装饰品、美术灯，气芬就完全不同了。
海山全盛时期，拥有国内一流的作曲及製作人才刘家昌、骆明道、左宏元、古月、林家庆…. 等，郑老闆和凤飞飞订约之后就带凤飞飞到公司介绍给这些人，可是他们都不愿为凤飞飞製作唱片，尤其是刘家昌说凤飞飞咬字不清、嗓音不美、连五线谱都看不懂，他推之唯恐不及，像刘家昌这种见人女人就要的浪人，凤飞飞竟然成为他的漏网之鱼，便可想见当年凤飞飞的凄凉了。
郑老闆无计可施，只好把凤飞飞交给新进的製作人吴景中，正式改名为凤飞飞，吴景中也发牢骚，认为郑董不重视他，郑老闆拍胸脯说，一定会投资比其他歌星两倍以上的宣传捧红凤飞飞，吴景中才可免为其难地接下了凤飞飞的企划桉。

凤飞飞90年代的唱片只能卖一万多张，难怪凤飞飞自掏腰包录的歌都没有唱片公司愿意出版了

知名广播主持人光禹在凤飞飞《凤声岁月》双CD专辑中分享就有分享道包括《何日君再来》及《幸福在这里》等多首歌曲背后的感人故事：
CD1-6《何日君再来》
策划2007年演唱会时，我曾和凤姐在电话中，针对是否要演唱《何日君再来》和《路边野花不要采》有一番坦率的对话……
「大家对邓丽君的诠释风格、印象，已太根深柢固了，应该不必去挑战这份集体记忆吧！」
「而且，唱了之后，是不是不能免俗的得提到邓丽君的种种，聊聊你和她的小故事…，否则人家又要说你们巨星之间都有心结….」
我极力想说服她好好重新考虑考虑，因为那也是我心中的疑虑。没想到凤姐直接回我…
「为什么大家都只在乎八卦故事或心结，而不在乎歌曲本身的价值？」
「你想俩个一直有不同生活圈、没有交集、也都很低调的人，哪来的心结，有心结的话，难道会想唱这两首歌吗？」
「更何况邓丽君能唱到、唱红这些好歌，多幸福、多幸运啊！为什么我就不能唱?…」

@萍水相逢异乡客 凤飞飞的艺术人生就是永远蜗居在老家台湾，永远飞不出老窝，一辈子只能跟本土的歌手菜鸡互啄，凤飞飞只能在老家台湾发展的原因，就是因为凤飞飞除了台湾到哪里都发展失败，也就只有台湾有固定粉丝群，老土的唱法只在台湾有市场不能发展出其他地方新的粉丝，最后无可奈何只好认命永远留在台湾做台湾地域型歌手。

通过2004年至今的Google趋势图，可以发现，不论凤飞飞生前死后在唯一有存在感的台湾老家还是只能给邓提鞋

@萍水相逢异乡客 建议你这条老狗不要再犯贱了，除非你要是想靠凤姐被扒被骂来换取一些可怜的关注

邓丽君：共有9本辞典收录，前三本称其为歌唱家


凤飞飞：共有0本辞海收录，基本上检索出来的都是些旧闻报道以及台湾音乐史里面一带而过