虽然粉了MOON姐很多年,但由于学业、工作和家庭的缘故,加之本人接触社交平台极其滞后,这十几年甚少关注她的消息,但定期都会温故她的作品,感叹女神的盛世美颜,追忆已经逝去多年的打女时代。看到还有和我一样在默默关心、关注我们的月亮女神的吧友,心生感慨无数。借此机会和大家聊一聊女神李赛凤和港产动作片。
如何定位MOON在香港电影中的地位,一言半语讲不清楚,也没有必要深究。当然如果硬要排隔座次也可以进一步探讨,不过那样可能各有各的看法,各有各的排位,各有各的角度。排名是这年头网络世界的“显学”,很多网友都热衷,甚至连虚幻的金庸武侠人物武功排名都会争得鱼死网破。所以关于这个话题,我也顺带发表一下个人见解。通俗一点讨论的话,这个话题可以在两个层面进行讨论,一个是MOON在80-90中期经典港产女星中的地位,一个适合MOON在整个港产动作电影(含武侠)经典演员中的地位。
说道女星排名,颜值必然是基本参照。记得当时还是小学生的我和家人第一次看MOON的电影《天使行动》,母亲说了一句让我影响深刻的话,“人怎么可以长得这么漂亮?”。这可能也是不少观众对MOON的第一眼印象。在荧幕上初见李赛凤,只有具备正常审美能力的亚洲人都可以将她从一众女眼中准确识别出来,也一定会赋予“美女”的形容,之前有听闻说香港90年代初的整容医院墙上多会挂上MOON的照片,虽然不知真假,但从亚洲人的审美角度来看,MOON的五官几乎挑不出任何毛病,仿佛是用画笔绘制出来一般,你可以从80年代至今包括张曼玉、林青霞、李丽珍、张柏芝、刘亦菲、范冰冰甚至宋祖儿等港台内地当红女星的脸上寻觅到MOON的影子(MOON在鲁豫有约中有提到在美国有人把她当做张柏芝),以上提到的几位除了张曼玉之外基本上都站在各自时代的女星的颜值之巅(还有一些女星也很像MOON,具体不赘述),这足以说明MOON五官的完美性、无缺憾性。相比这下,经典港片时代的其他女性脸上都或多或少存在着某种缺憾。关于MOON的江湖地位,个人觉得在至少在80年代中后期属于绝对一线,而非很多人说的90年代大红。这里讲两个例子以兹证明,来自港产片两位重量级大佬的电影。一个来自洪金宝的福星高照,洪金宝出狱前向狱友交代女明星照片那段,提到了MOON、陆小芬(台湾当红影星,和MOON神似)、胡因梦(当时在台湾和林青霞齐名)、甄妮(歌坛一姐)四个,(四个人里面两个来自台湾、一个来自澳门,MOON从小也生活在台湾,不知是否当时香港男星对本地女星颜值有所不满),时年,经典港片年代的女星们大多也已出道,张曼玉、刘嘉玲和关之龄同时参演成龙的A计划续集,林青霞在台湾也红头半边天,但当时港产片第一大佬的洪金宝(当时洪的地位远大于成龙)并未将他们纳入,MOON的地位可见一斑。另一个旁证来自成龙1985年的电影《威龙猛探》,作为成龙在红番区之前冲击好莱坞的第二次尝试,影片最终因为中西方对英雄与动作片的理解差异而石沉大海。纵观红番区之前的成龙电影,与之配对的女星无一不是经典港片时代的翘楚(除了较早隐退的红姑之外几乎所有经典港片时代有颜值的女星都和成龙有过合作)。虽然威龙猛探和杀手壕是成龙最不愿意提及的两部电影,但作为成龙二次冲击好莱坞的放手一搏,在当时他的重视程度可想而知(影片失败后成龙声称终身不涉足好莱坞,可见他之前对电影的期望之高)。在那个年代,能和成龙合作本身就及其难得,完全可以视为女星咖位的评价依据,更何况这种殊死一搏的片子。这种背景之下,成龙选MOON当女主是什么概念?而且MOON当时还不是真正意义上的打星,所以她并非以打女身份加入成龙电影(事实上,上个世纪成龙电影的女主当中除了杨紫琼之外没有一个打女)。如果MOON的地位、颜值与演技不入他们法眼,龙叔哪来的勇气敢拉一个20岁不到且不会武功的小妹妹去攻打好莱坞?MOON在大佬心目中的地位一目了然。因此,客观来说,在港产片不入辉煌的80年代,MOON颜值在一众港星中独树一帜,在港产片还没有从快餐化买入大工业化的阶段,MOON是香港大佬们梦寐以求的合作对象。
所以,相比MOON之后的电影,80年代的作品不论是作品本身的质量、名气还是合作男影星的影响力都是后来她在90年代未能达到的。MOON的可惜之处首先在于她成名太早,童星出道,明导引路,大佬提携,加上完美的五官和足以融化人心的神态,20岁作为同时成为亚视一姐和大荧幕。但娱乐圈是流量为王的社会,现在如此,当年亦是如此,由于过早进入巅峰,MOON的巅峰期与香港动作片和整个港产电影步入转型升级的黄金年代几乎是倒挂的。前期流量的过度消费,也让MOON在香港电影步入转型期以后略显后劲不足。90年代后的作品中,除《水玲珑》和《霸王卸甲》外,其他作品依然延续80年代的风格,简单粗暴,同质化比较严重,制作较为粗糙,而彼时的包括动作片在内的大部分港产电影已经逐步摆脱混沌时代,从同质化走向风格化,从地域化走向国际化,在演员当中的成龙、周星驰、周润发;在导演当中的吴宇森、徐克、杜琪峰,武术指导当中的袁和平、程小东,他们已经完全拉开了同其他香港电影人的距离,而且这个距离在之后的十余年内进一步拉大。加上当时和杨丽菁、大岛、胡慧中等四大打女平分秋色,MOON相比其他几个虽然地位上略占上风(MOON有独当一面的专属电影,其他几个没有),但无奈还是被分走了一部分江湖地位。95年后港产动作片江河日下,四大打女也几乎同时间退出香港,杨丽菁转战内地与台湾,胡慧中和MOON息影,大岛坚持了几年也离开了。相比之下,杨紫琼由于获得了八爷和龙叔提携,从一众打女中脱颖而出,确立了一姐地位。97年更是直接进军好莱坞成为唯一一位华人邦女郎,现在依然是为数不多在好莱坞主流商业电影中偶尔闪现的香港女星。
MOON的第二个遗憾在于她的引路人。不可否认,徐小明老师之于华语纯功夫片(非武侠)好比张彻之于新派武侠、李翰祥之于风月,对于日后香港动作片的二次崛起起到启蒙作用。但无奈时代流变,徐老师和一众80年代老一代武术指导一样,没有把握市场需求的敏锐嗅觉,也没有创造市场需求的高瞻远瞩。记得91年徐老师还带着MOON到东北举办了个人电影节,在那个内地动作电影电视处于“武术指导真空”的年代,徐老师在内地动作电影人心目中依然具有很高地位。但随着而来的几年,当徐克、袁和平、程小东等人把武术从地面搬到天上,天马行空的武侠想象和精妙绝伦的招数套路代替了拳拳到肉的搏击风,成为90年代以后香港动作片的主流。你在地上打,人家在天上飞,谁强谁弱,谁更能捕获市场,高下立判。此外,还有一种不用打也不用飞的吴宇森式电影,他告诉人们快意恩仇最直接的方式是手枪,不是拳头,而且必须左右手各拿一把。当然,在这些高高在上的电影人之上还有一个人和一种电影,在知名度上超越了一切香港电影——成龙的电影。然而这一系列辉煌的人和片子,都被MOON完美的错过了。想象一下,如果94年八爷拍《咏春》时找的是MOON而不是杨紫琼,如果徐克想找一个会真功夫的女星去诠释他的武侠世界,如果成龙在威龙猛探上映10年之后的1995年能携手MOON,带着《红番区》去震撼那个曾经让他极度难堪的好莱坞,MOON后来会发展将无法现象。即便以上这些在当时的MOON看来要实现起来颇有难度,但退一步说,如果徐小明老师能带着MOON北上,进军当时还处于真空地带的内地动作片领域,相比也能大有一番作为。徐老师没有想到的事,袁八爷在6年以后成功做到了,还顺带挖掘了一个20年后改变中国电影格局的年轻人——吴京。
如何定位MOON在香港电影中的地位,一言半语讲不清楚,也没有必要深究。当然如果硬要排隔座次也可以进一步探讨,不过那样可能各有各的看法,各有各的排位,各有各的角度。排名是这年头网络世界的“显学”,很多网友都热衷,甚至连虚幻的金庸武侠人物武功排名都会争得鱼死网破。所以关于这个话题,我也顺带发表一下个人见解。通俗一点讨论的话,这个话题可以在两个层面进行讨论,一个是MOON在80-90中期经典港产女星中的地位,一个适合MOON在整个港产动作电影(含武侠)经典演员中的地位。
说道女星排名,颜值必然是基本参照。记得当时还是小学生的我和家人第一次看MOON的电影《天使行动》,母亲说了一句让我影响深刻的话,“人怎么可以长得这么漂亮?”。这可能也是不少观众对MOON的第一眼印象。在荧幕上初见李赛凤,只有具备正常审美能力的亚洲人都可以将她从一众女眼中准确识别出来,也一定会赋予“美女”的形容,之前有听闻说香港90年代初的整容医院墙上多会挂上MOON的照片,虽然不知真假,但从亚洲人的审美角度来看,MOON的五官几乎挑不出任何毛病,仿佛是用画笔绘制出来一般,你可以从80年代至今包括张曼玉、林青霞、李丽珍、张柏芝、刘亦菲、范冰冰甚至宋祖儿等港台内地当红女星的脸上寻觅到MOON的影子(MOON在鲁豫有约中有提到在美国有人把她当做张柏芝),以上提到的几位除了张曼玉之外基本上都站在各自时代的女星的颜值之巅(还有一些女星也很像MOON,具体不赘述),这足以说明MOON五官的完美性、无缺憾性。相比这下,经典港片时代的其他女性脸上都或多或少存在着某种缺憾。关于MOON的江湖地位,个人觉得在至少在80年代中后期属于绝对一线,而非很多人说的90年代大红。这里讲两个例子以兹证明,来自港产片两位重量级大佬的电影。一个来自洪金宝的福星高照,洪金宝出狱前向狱友交代女明星照片那段,提到了MOON、陆小芬(台湾当红影星,和MOON神似)、胡因梦(当时在台湾和林青霞齐名)、甄妮(歌坛一姐)四个,(四个人里面两个来自台湾、一个来自澳门,MOON从小也生活在台湾,不知是否当时香港男星对本地女星颜值有所不满),时年,经典港片年代的女星们大多也已出道,张曼玉、刘嘉玲和关之龄同时参演成龙的A计划续集,林青霞在台湾也红头半边天,但当时港产片第一大佬的洪金宝(当时洪的地位远大于成龙)并未将他们纳入,MOON的地位可见一斑。另一个旁证来自成龙1985年的电影《威龙猛探》,作为成龙在红番区之前冲击好莱坞的第二次尝试,影片最终因为中西方对英雄与动作片的理解差异而石沉大海。纵观红番区之前的成龙电影,与之配对的女星无一不是经典港片时代的翘楚(除了较早隐退的红姑之外几乎所有经典港片时代有颜值的女星都和成龙有过合作)。虽然威龙猛探和杀手壕是成龙最不愿意提及的两部电影,但作为成龙二次冲击好莱坞的放手一搏,在当时他的重视程度可想而知(影片失败后成龙声称终身不涉足好莱坞,可见他之前对电影的期望之高)。在那个年代,能和成龙合作本身就及其难得,完全可以视为女星咖位的评价依据,更何况这种殊死一搏的片子。这种背景之下,成龙选MOON当女主是什么概念?而且MOON当时还不是真正意义上的打星,所以她并非以打女身份加入成龙电影(事实上,上个世纪成龙电影的女主当中除了杨紫琼之外没有一个打女)。如果MOON的地位、颜值与演技不入他们法眼,龙叔哪来的勇气敢拉一个20岁不到且不会武功的小妹妹去攻打好莱坞?MOON在大佬心目中的地位一目了然。因此,客观来说,在港产片不入辉煌的80年代,MOON颜值在一众港星中独树一帜,在港产片还没有从快餐化买入大工业化的阶段,MOON是香港大佬们梦寐以求的合作对象。
所以,相比MOON之后的电影,80年代的作品不论是作品本身的质量、名气还是合作男影星的影响力都是后来她在90年代未能达到的。MOON的可惜之处首先在于她成名太早,童星出道,明导引路,大佬提携,加上完美的五官和足以融化人心的神态,20岁作为同时成为亚视一姐和大荧幕。但娱乐圈是流量为王的社会,现在如此,当年亦是如此,由于过早进入巅峰,MOON的巅峰期与香港动作片和整个港产电影步入转型升级的黄金年代几乎是倒挂的。前期流量的过度消费,也让MOON在香港电影步入转型期以后略显后劲不足。90年代后的作品中,除《水玲珑》和《霸王卸甲》外,其他作品依然延续80年代的风格,简单粗暴,同质化比较严重,制作较为粗糙,而彼时的包括动作片在内的大部分港产电影已经逐步摆脱混沌时代,从同质化走向风格化,从地域化走向国际化,在演员当中的成龙、周星驰、周润发;在导演当中的吴宇森、徐克、杜琪峰,武术指导当中的袁和平、程小东,他们已经完全拉开了同其他香港电影人的距离,而且这个距离在之后的十余年内进一步拉大。加上当时和杨丽菁、大岛、胡慧中等四大打女平分秋色,MOON相比其他几个虽然地位上略占上风(MOON有独当一面的专属电影,其他几个没有),但无奈还是被分走了一部分江湖地位。95年后港产动作片江河日下,四大打女也几乎同时间退出香港,杨丽菁转战内地与台湾,胡慧中和MOON息影,大岛坚持了几年也离开了。相比之下,杨紫琼由于获得了八爷和龙叔提携,从一众打女中脱颖而出,确立了一姐地位。97年更是直接进军好莱坞成为唯一一位华人邦女郎,现在依然是为数不多在好莱坞主流商业电影中偶尔闪现的香港女星。
MOON的第二个遗憾在于她的引路人。不可否认,徐小明老师之于华语纯功夫片(非武侠)好比张彻之于新派武侠、李翰祥之于风月,对于日后香港动作片的二次崛起起到启蒙作用。但无奈时代流变,徐老师和一众80年代老一代武术指导一样,没有把握市场需求的敏锐嗅觉,也没有创造市场需求的高瞻远瞩。记得91年徐老师还带着MOON到东北举办了个人电影节,在那个内地动作电影电视处于“武术指导真空”的年代,徐老师在内地动作电影人心目中依然具有很高地位。但随着而来的几年,当徐克、袁和平、程小东等人把武术从地面搬到天上,天马行空的武侠想象和精妙绝伦的招数套路代替了拳拳到肉的搏击风,成为90年代以后香港动作片的主流。你在地上打,人家在天上飞,谁强谁弱,谁更能捕获市场,高下立判。此外,还有一种不用打也不用飞的吴宇森式电影,他告诉人们快意恩仇最直接的方式是手枪,不是拳头,而且必须左右手各拿一把。当然,在这些高高在上的电影人之上还有一个人和一种电影,在知名度上超越了一切香港电影——成龙的电影。然而这一系列辉煌的人和片子,都被MOON完美的错过了。想象一下,如果94年八爷拍《咏春》时找的是MOON而不是杨紫琼,如果徐克想找一个会真功夫的女星去诠释他的武侠世界,如果成龙在威龙猛探上映10年之后的1995年能携手MOON,带着《红番区》去震撼那个曾经让他极度难堪的好莱坞,MOON后来会发展将无法现象。即便以上这些在当时的MOON看来要实现起来颇有难度,但退一步说,如果徐小明老师能带着MOON北上,进军当时还处于真空地带的内地动作片领域,相比也能大有一番作为。徐老师没有想到的事,袁八爷在6年以后成功做到了,还顺带挖掘了一个20年后改变中国电影格局的年轻人——吴京。