相信有很多小伙伴们已经第一时间去追了《说唱新世代》第九期，不过没想到吧？上下两集居然长达五个多小时。
这时长，不知道该说满足还是害怕。
随着节目播出的还有最新预告，《说唱新世代》下周就将迎来半决赛和决赛两场收官之战。

也许是提前预热，节目播出时有好几个热点直接冲上热搜前排，也引发了广泛讨论。

喜爱这档节目的观众们手舞足蹈奔走相告，宝藏节目不应该被埋没，小破站终于舍得花大钱了！
当然，围观者越来越多，也开始有将《说唱新世代》和《中国新说唱》拿来一起做比较的议论出现。

说实话，作为国内说唱类节目中的元老级，《中国新说唱》直接带动了说唱这种音乐类型在国内的普及和传播，参赛选手们在说唱技巧方面确实整体实力更强。

《说唱新世代》作为一档新的节目，想要脱颖而出，不玩点新意怎么行？
所以总导演严敏从一开始对节目的定位就完全不一样，脱离了纯说唱技巧比拼的范围。
这档节目不务正业，除了教授很多理财技巧，告诉观众冲动赌博的后果。
参赛的选手们还在线相个亲、交个朋友、做个火锅吃播、打个篮球赛。

说唱比赛只是顺便而已，输赢结果重要吗？掐指一算差不多就行了。
另外，节目刚开始还在海选阶段时，看过的观众确实也有在议论，这些入选的选手们大部分看起来没什么实力的样子。
直到这次25强进13的晋级赛，观众们才恍然大悟，在八个小时的极限创作条件下，能创作出这么多高质量的作品，还要怎么强？

什么是高质量的作品？
这就要问，说唱类的歌曲到底是展示技巧重要，还是歌曲本身所要传达的内容和精神更重要？
节目中那奇沃夫和鱼翅的那场比拼，已经给出了答案。

那奇沃夫的说唱技巧是在场所有选手都公认的强者，很少有人能是他的对手。

而靠着导师和UP主复活捞人才走到现在的鱼翅，前几期的表现一直争议很大，跟那奇沃夫比拼，没有赢的几率。
可本场比拼鱼翅的作词能力也得到所有导师认可，可以说现场所有选手绝少有作词能力好过他的，所以他拿到李宇春给出的5分全场最高分。

鱼翅用实力证明，光凭歌词这一点，他是有资格站在25强的队伍里的，他也有资格跟那奇沃夫同台比拼，最后虽然输了，理所应当，也虽败犹荣。

说唱技巧是歌者的实力证明，内容却是歌曲直达听众心灵的桥梁，两者都很重要。
如果两者都能具备，那可就太美妙了！

至于有人提到的说唱精神，在这一点上《说唱新世代》的立意和格局真的高太多太多。

这档节目里的选手们都还年轻，但他们愿意通过一首首作品担负起社会责任，为不公现象发声，呼吁大众去关注那些弱势群体的遭遇，把说唱精神以一种容易被理解的方式传达给观众。
比如本期节目中引起热议的一首作品，选手圣代所演唱的《书院来信》之所以引起那么大的轰动，是因为歌词内容在真实事件的基础上进行了艺术再加工。

观者心里很清楚，每一句歌词都暴露着那些孩子们曾经求助无门的绝望。
更加令人绝望的，孩子们是被亲生父母亲手送进去的，而国内目前还没有完善的社会收容条件去支持收回这些父母的抚养权。

除了这首，节目里还有很多歌词直击人心。在观众心里留下深刻印象。
比如《叫爸爸》、《雨夜惊魂》、《we we》、《交代》、《最后的晚安》等。
以鱼翅为代表的歌手们虽说技巧尚且欠缺，但他们的作品符合《说唱新世代》“万物皆可说唱”的理念，用一首又一首作品感动观众。

另外，《说唱新世代》毕竟是B站自制的节目，诚如节目出品人，B站副董事长兼COO李旎所说：“破圈这个词是大家冠以B站的，我们在做事情的时候，没有想着做这个要破圈。”
这档节目本身并没有承担着破圈的任务，它更像是一次试水，所以只要B站用户和会员们不在乎节目里说唱部分太少，只要他们看得开心满意就行了，说唱爱好者也不用在这个问题上过多纠结。

观众们也不要太纠结什么比赛黑幕，节目中的很多选手自己都没什么很重的胜负心，都把友谊放在第一位，反倒是观众在底下较着劲，何必？
就当是一场视听盛宴，静下心好好欣赏。
《说唱新世代》的舞美不好看吗？