一篇影迷滤镜下的喜欢修宗迪老师的原因分析

原因一:艺德。
才者，德之资也；德者，才之帅也。——司马光的《资治通鉴》
中国老演员颇多，著名演员不胜枚举，若单凭演技各演员难分高低，单纯被某部剧演绎形象吸引来的影迷，与其说喜欢的是演员，更有可能是喜欢上了某部剧的角色，只能维持一时热衷，所以演技虽重要，但我觉得不是热衷于某个演员的忠实契机。究其根本，演技之外的良好的职业操守和真实修身品德，才是我最后成为修宗迪老师影迷的根本。可谓受吸引是始于演技，终于人品。
因本人关注到修宗迪老师较晚，来到贴吧时已经找不到关于修老师的单独访谈的视频了，唯有从老师的留言和采访文章中获取信息，正可谓见字如面了吧。修宗迪老师于恰同学少年——北京人艺口述历史中提及，(1）受教于前辈尊重剧本，不赞成演员随意改剧本。(当代有些老演员大多数话语权还是有的，如宋丹丹老师也曾被曝现场改剧本，或许是剧本太烂了）(2）老一辈人艺人对舞台的热衷，心思都在演戏上，认真对待每一个龙套角色。修宗迪老师从1958年进人艺演话剧，到1980电影中的《丹心谱》的庄济生，花了近整整20年。在物质生活并不丰富的年代，在努力不知道最终结果的年代，譬如老师曾说过当初人艺的一些演过主角的演艺人员后面也不知道去哪了，什么时候故去的，都悄无声息了。20年这个时间，这让我想起《霸王别姬》中那个小癞子看京剧哭着说“我什么时候是个角儿呀”，之后就上吊自杀了。当今时间催人奋进的年代，真没多少人敢拿几十年赌热爱了，让我更感受到那个年代的人的纯朴和纯粹。幸运的是老师在自己的热爱下冒出了头。
修宗迪老师那之后也还时不时出演话剧，但不久后到了丹丹老师和冠华老师的年代，电影，影视的繁荣，使得人艺1.5代突然就变得无声无息了。这总让我寻思老师如果不是在人艺，而是去了香港发展，是否能像秦沛等老演员一样出现在更多作品里，更为人熟知，也能获得更好的物质生活条件呢？但这或许也就不能让老师深受最老一代人艺人的影响了吧——“上了台闪闪发光，下了台默默无闻”。

原因二:演技卓越。
未出土时先有节，到凌云处仍虚心。——北宋 徐庭筠《咏竹》
在演技这方面，《三国演义》总导演王扶林曾说过“演员要摆正个人位置，不要把个人看的太高明，戏剧艺术是综合艺术。”电影电视剧的人物形象都是在剧本和导演、演员、舞美、灯光等综合努力下形成的，所以本人对那些总拿自己某个电视剧中的经典人物形象(基本就一个形象那种）宣传走穴恰饭的演员谈不上赞赏，因为观众可能崇拜的是那个人物而不是你演员本身，我觉得拿角色当自身演绎骄傲历程来做初步宣传是可以的，但如果一个演员只凭塑造的这一个角色来四处走访恰饭作为往后生计，只能说这个演员其实演技和戏路都是非常有限的，就不点名说那些演员了。(当然伟人的特型演员不算在讨论范围内）。在这一点上很幸运，修老师是国家一级演员，能享受政府津贴，保证生活的情况下能不断增长演技。
脸谱化就是根据人物角色设定性格，根据性格安排行为，并且让这种行为极致化，不让人物做任何不符合角色设定的行为。现在很多电影和影视其实脸谱化现象也还是表现很多的。而修老师正是凭借在《丹心谱》中克服脸谱化的表演而开始受人艺重视的。而像修老师这样的演员倾向于被定义为性格演员，即千人千面，角色性格多样。三国中的陈宫和春秋中的申包胥的忠诚报国，编辑部的故事中张明高的狡猾小人和独行侍卫中的太监冯保的老奸巨猾，贫嘴张大民中的刘道林大爷的纯朴和后院有宝中的王大爷的寂寞和老年人的灵活等都是让人印象深刻，而且彼此之间的交叉观看，很容易让人忘记你最初迷上修老师的那个影视角色，如果没有网络，我一定察觉不出这些都是修宗迪老师出演的。
个人比较喜欢修宗迪老师在50-60多岁期间演绎的影视剧，主要是剧本给老师的发挥空间大，而修老师总能在影视剧中的小角色中让你印象深刻，即使是戏份少的刘道林大爷，仅那一场送荔枝的哭戏就让整个人物形象变得立体真实，让人沉浸在戏的感情中。我对胡雪岩中修老师扮演的左宗棠尤其喜欢，角色力度和性格的把握都是极致的，我甚至整部剧都只在找左宗棠的情节，已然觉得这才是该剧的中心人物。老师70岁主演的《后院有宝》电影也是非常合我个人胃口的，王老头的丰富表情还是很让人讨喜的。修宗迪老师无论是演绎人物形象性格的多样性，还是表情的丰富，都非常到位，人物与人物之间很难联想到演员本人的具体形象(古装剧尤甚）。
客观方面上，很多人可能没注意修宗迪老师在60岁后积极参与演出了近七十部影视剧，无所谓客串还是主演，国内老演员都很难能在60岁后还有70部影视剧获邀拍摄，而且修老师在其中不少影视剧的戏份还不少，由此看出修老师的演技是很受业内人员赞赏推崇的。
百度电视剧《戊戌风云》影视评价:“正因为康有为具有地主阶级改良派的两面性，所以我认为本剧选择修宗迪来饰演康有为一角是很合适的。修宗迪在以往的影视剧中，扮演过很多的反面人物，而这些人物都是以正面形象出现的，所以他擅长表现这种外在与内心相互矛盾的角色。”
修宗迪1958年进入北京人民艺术剧院，1999 年退休。主角演过，配角也演过;正面角色演过，反派也演过。不管塑造什么角色，他都会全身心地投入，因为他相信:功夫不负有心人。——《绿叶红花都是春》

原因三：“普通”演员
给艺术的真正力量是融会于伟大情感之中的平凡。——米勒
“我只不过是一个干的年头多点的普通演员。”——修宗迪老师最初在贴吧的留言
修宗迪老师最初在贴吧的几篇留言，让我感受到了老师的真诚和朴实，让我真正开始成为关注贴吧的一员。在演员和影迷之间其实是存在真实距离的，影迷能不对等地获取修老师的相关人生经历信息，而每个喊着想见修老师的影迷对修老师而言，我认为是陌生的，当他们出现在修老师面前时我感觉都是路边的陌生人，每个陌生影迷的人生经历和性格都是否值得修老师去建立联系并待见呢？我甚至去了解一些挺出名的演技良好的中年演员的对此的看法，他们会选择规避麻烦，直接拒绝待见，因为这影响工作进程，也可能影响生活。我原以为这会是国内演员的通用做法，后来我发现不是，起码在曹操扮演者鲍国安老师和陈宫扮演者修宗迪老师这不是，而且处理的甚至超出我预想。修老师最后还是热情地接见了贴吧里的人品良好的老影迷，也圆了他们的念想。这让我感觉老师很平易近人，让人感觉很亲切，就像在那个张大民中那个朴实的刘大爷一样普通，距离感瞬间缩小。
修老师普通，普通在大数据时代，你打字在百度栏目中如“韩善续老师”“书法”“话剧”，百度会立马不断推送相关人物的访谈，甚至是濮存昕的书法作品和其它人艺人员的访谈视频。而我搜了“修宗迪”字符很多次，它没能推出访谈视频，也没能推出新的资讯，修老师的曾经也有接受综艺的单独访谈，可惜视频已经消失了，花钱找人找也没找到，这是让我略微不甘心的地方。人家说演员最好就是让观众只记住演员的角色而不记得名字，但我不这么认为，我认为记住角色的同时记住演员名字，是观众对演员的尊重，如果多个角色都是同一个演员出演并让你欣赏的话，这时记住名字就更重要了，特别是性格演员则更值得被记住名字。
从影迷角度，可能会更希望老师是普通的，你能更容易见到和接触到。但我知道修老师是“不普通”的，修老师还是在艺术创作中留下了自己的痕迹，在人艺的历史中留下自己的身影，留下许多作品供世人回味，留下的最普通的“刘道林大爷”等精彩角色，“给艺术的真正力量是融会于伟大情感之中的平凡”仿佛就是说给刘大爷那场戏的，微妙的话语和脸部动作就穿透了观众的内心，成就了经典。拥有不普通的作品的“平凡”的修宗迪老师就是最后吸引我的根本，在这动辄夸“老戏骨”演技，夸耀演员收入的年代，让我更能不时回想起修老师。

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