当灯光暗下来的时候，隐约看到了他们魅惑般的影子。霓虹闪耀的时候，他们赫然出现在人们的眼眸中。或者着装前卫，或者扮装复古，姿态幽雅，神情自信。
站在舞台之上，他们偶尔说话，更多的时候则用一个手势、一个姿态，让台下的人们跟着他们一起兴奋地跃动起来。毋庸置疑，精巧的皮装下正有着某种幻化的灵魂呼之欲出，那便是——Cosplayer们挥洒的青春年华！ 

 
 


·何谓Cosplay

　　Cosplay这个词最早出现在90年代的日本，就像Gameboy一样，Cosplay是日本人发明的一个生造组合词，它的词根意思源于两个词，Costume（服装）和Play（扮演），合起来被称作角色扮演。
　　今天，伴随着动漫展览、游戏发布会上频繁出现的奇装奇异服者，人们能在越来越多的场合中看到，并了解到这一集服饰、化妆、表演于一体的扮装文化现象——Cosplay。
早期的Cosplay Show是由一些动漫社团自发组织起来的一种群体文化活动，主要是由爱好者们扮演他们自己感兴趣的，在漫画、电视、电影中经常出现的，具有较高知名度的虚拟角色。后来，商家们敏锐地觉察到，这种现象的兴盛对于自己的产品宣传推广有着非常重要的帮助，于是由厂家发起的正规表演比赛，或是以赞助资金用于制作贴切作品中人物服饰的举措便蔓延了开来，而民间Cosplay的参与者随之极具增加。
　　之后，由于动漫、游戏产业的蓬勃发展，Cosplay也作为一种附属文化形式得到商家与民间自上而下的支持，由此参与和被吸引的人群也尤如滚雪球一般壮大起来。
　　如今无论是在欧美，还是东亚的日本、韩国以及中国地区，Cosplay早已成为了一道追逐流行，展示当代年轻人自我个性的风景线。

·扮装文化的起源

　　在当代，一说到扮装文化的起源，大部分人会联想到欧美游乐园中出现的各种引人发笑的小丑角色，诸如在欧洲仿制古代城堡又融合现代元素的主题公园里、美国的迪士尼乐园中都能找到这些穿着奇装异服的表演者手舞足蹈地向观众们展示着某些故事里的情节，逼真、夸张、捧腹、欢笑，这些就是他们所带给人们的妙趣回忆。
　　追溯时光，欧洲的游牧民族吉普赛人可以说是最早的一批扮装表演者。每当路经一地，为了生存，他们就通过演出神话传说、民间逸闻、吟游弹唱的方式来获得面包与水，这其中各种演出用的服装与道具自然是必不可少的装备。
　　随着人类现代化的进程先后进入工业化、电气化的时代，许多原本流传在欧洲民间的传说、故事、戏剧也因为建筑物的更替、服装改革而逐渐褪色。当然，人们并非已经忘却过去，很多上一个时代的民风传统依然牢固地占据在人们的心中。于是，为了纪念已经逝去的历史，每逢在重要的节庆日上，穿着古代欧洲华服、手执上个世纪古董道具的表演者们就会再次出现，这就是欧洲扮装文化中一个非常特别的事件——“游行”的由来。
　　在西方，随时随地举行的化装舞会、一年一度的万圣节游行、新年大游行和国庆日游行活动中，我们都能发现浓厚的扮装文化体现。
　　而今天，各种主题乐园式的大型会所其实也都是“马戏团、扮装游行”这两个概念组合后的衍生品：过去，人们只能不定期的搭建帐篷进行表演，游行的队伍每年也可能只有一次；现在，人们则用永久的建筑代替了不固定的帐篷，在任何时候任何地点都能加入游行队伍中。
　　无独有偶，在东方，中国古代的先民也有着历史悠久的扮装文化。具有千年传统的舞龙仪式可以说是其中最具代表性的活动。在古代，舞龙往往有两种寓意，一种是祈求上苍降甘露给农田，另一种则是祈求五谷丰登、万象吉祥的意思。在这个活动中，首先要选出体格健壮，姿态威武的男性青年若干，并让他们穿上黄、红色的代表喜庆的服饰（有时为宫廷贵族表演时衣服上甚至锈有花纹），按照事先的编舞他们将组成一支或多支舞龙队伍表演出各种方阵图案，并有鼓锣声作为伴奏。到了明末清初，由舞龙中又繁衍出了舞狮、凤舞龙翔的活动，这些都与服饰扮装有着紧密的联系。