@Grigoras @xianacg @卡恩 @天蝎wzcda @光芒会降临💥 犹豫了两个礼拜到底要做视频还是发tb 终于决定了

前排先支持一下

那么多灵魂拷问吗不管了先前排占座准没错

搁这阅读理解呢

不@我，气鼠

这种发某站都不行吗？

支持

0 一些背景
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孟菲从进入成年组到退役使用的唯一编排，可以找到视频的比赛场次有：
95年Visa挑战杯／95年世锦赛团体自选／97年东亚运动会／97年世锦赛预赛 单项决赛／97年全运会／98年美国杯／98年友好运动会全能 单项决赛
应该不止这些，欢迎提供线索。
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音乐是 James Last 乐团柏林现场演奏版本的 “Rosen aus dem Süden”（市面上流传的音轨都不对）
编舞是囯家队前舞蹈老师刘全谨（？），抛开技巧串不谈，如果仔细看会发现95、97和98年的舞蹈编排各有不同，同一年不同场次执行的编排也有细微差别。
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98年版本（可能是最佳编排版本）的轨迹图，圆点是起始位置、剪头是结束位置，后面会反复用到。

1
为什么开场造型有时背对、有时面对裁判？
首先，请记住这个精致的开场造型：

一般来说，只要在大赛，孟菲一定会选在fx场地靠近裁判席的一边、位于裁判席左侧的角落、背朝裁判席开场（下面的四张图，白色箭头是裁判席的位置）。你可能会说，让电视转播看正面也很好啊…… 但其实这个开场动作，选在场地的哪一个角，向什么方向走位，都是经过精心设计的。

这里就需要引出fx编排中的“方位”概念。fx有几个重要的方位，裁判席、现场观众，以及电视转播机位。早期fx编排中的裁判视角和现场观众视角非常重要，选手会把华彩段落、最能体现自身能力的动作安排在裁判欣赏的最佳角度上。下面这段话出自体操前辈谈胜初1981年的论文，fx编排如何利用方位扬长避短，已经说得很清楚了。

常识告诉我们，体操选手不会随意改变成套中动作或者运动轨迹的方向。也就是说，只要开场的动作确定了位置和方向，整个成套所有动作的位置和运动方向也都确定了。反过来，如果选手优先考虑成套当中的某一个动作要照顾裁判面，那么开场和结束的位置也都会跟着一起调整。那么，孟菲的整个成套中，是哪一个动作优先照顾裁判视角了呢？
答案显而易见，就是让kathy johnson惊呼“look at the positions in the air, the judges are gonna love them.”的四个跨跳的大弧线巡场（轨迹红色部分），让这串跳步正对着裁判席（下方），有一种环绕感，想想都觉得非常震撼。

有几场比赛的机位清楚地take到了这串跳步和裁判席的关系（下面三个gif，注意裁判坐的位置），这几场比赛因为裁判席位置不同，所以开场的角落也是不一样的——选手绝对不可能找个离准备区最近的地方就开始比赛了。



可以想象，fx的方位问题非常复杂，涉及到的因素很多，需要教练、选手和编舞老师密切合作，才能编得的天衣无缝。在囯队有自己的舞蹈老师的年代，每个人的成套里各种细节都处理的非常好。让人担心现在，需要靠翻译交流的外聘编舞，就算再敬业、再乐于沟通，配合度也是远远不及当年的。
OK，回到问题上来。孟菲的开场动作什么时候面对裁判呢？其实就是不需要照顾裁判视角的时候。97年全运会，没有搭赛台，所以也没有特别照顾某一个方位（下图），这就和论文里的说法对上了。

好厉害的文章

会不会编舞都没想那么多呢

记得京奥赛娃最可爱那段舞蹈也是面对裁判的，还有eye contact.

2
为什么第二串技巧串之后有一段留白？
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具体是97年以后第二串技巧串之后没有马上接舞蹈，而是空了几拍。原因其实很简单，但是背后的、90年代典型的编排理念很有意义。

［95年做法，自行脑补🎵］

［97年做法］
简单说就是孟菲在97年之后缩短了前两串技巧串之前边角停顿时间，把多出来的时间都放在了第二串技巧串之后和舞蹈开始之前。（前两串技巧串是1080和快速900前团，顺序换了但耗时一样）
毫无疑问这样做是编舞认可的，因为首先技巧串之前和之后的停顿性质不同，其次这里的留白是“合乐性停顿”，刚好落在两个乐段之间音乐减弱的部分，也是技巧串和舞蹈串过渡的位置。（是以前囯家队的一个编排巧思和常用技能，既让运动员有喘息的时间，又不影响观感）
按照刘全谨老师的编排理论：音乐铺陈的部分和节奏感强的部分要搭配技巧串，主旋律要搭配舞蹈，这样才会让人印象深刻。所以当时的结构性合乐有几种模版，其中四串技巧串的编排都遵循这个模版（毛／孟／莫 …）：
起：第一串第二串技巧串连着做
承：第一串舞蹈、第三串技巧串
转：第二串舞蹈
合：第四串技巧串
这时候的规则不排斥两个技巧串连着做，所以很多囯家的选手都会把前两串技巧串连着做。这样的好处是舞蹈段落时间更长更完整，不会被技巧串切成许多碎片（像现在的编排这样）。
所以孟菲在第二串技巧串后的编舞的留白有两个作用，一是作为开场和两个技巧串耗时的容差，二是代表从技巧过渡到舞蹈的蓄力过程，让观众集中注意力，等到前attitude和旋律一起出来的时刻，观众立即被带动，全场跟着一起打拍子就水到渠成了。对运动员的要求是要仔细听音乐，做好过渡，最终在前attitude踩上点。
最后放一张以前的编舞图示，重要的踩点位置都会搭配上曲谱的片段。

好厉害的编排，lz好厉害的思考和论证