影视改编
武侠能大火,除了时代导致大量通俗写手参与其中外,影视改编的方便也是重要原因,特别在近几十年为武侠的传播和续命起到了巨大的作用。琼瑶甚至早早重心转移到影视。这点到了多年后也不会变,有没有一个靠谱的影视改编和形象,除了让影视粉丝入坑,也会带动原作的人气。我觉得粉丝群这里,对梁羽生的影视剧也可以进行更多更具体的介绍分析。
总体而言,梁羽生的影视改编对于其流传是较为吃亏的。其实他的改编数量虽然不如金庸古龙,但是头部作品除了女帝之外,基本都有合格甚至优秀的影视作品。特别是亚视的前三部和新加坡的塞外奇侠传。最早一版的云海电影虽然删减了大部分原著剧情,但是成了武侠电影的一座里程碑。
问题在于这些剧大多年代久远,特别亚视的几部服化道哪怕当时也较为穷酸。电影对于原著剧情更是删改较多。几十年后观众看来想必更难以接受了。而90年代和00年代虽然有TVB的《白发》和新加坡版《塞外奇侠》,但总体佳作较少,错过了一个黄金时期。
很多人对于梁羽生会有一种特别古旧的印象,实际并不是因为原著,而是新时代缺乏有代表性的影视改编作品导致的。
这也和ZZZQ有关,连金庸的书,张纪中拍时候都被河蟹了不少。
而这些年武侠又进入了一个尴尬的境地,即魔改最能大红。改编并不是照本宣科,特别梁羽生没有修订过,需要合理优化。比如塞外和萍踪都是如此。但是南辕北辙。不过过大幅度偏离原著,甚至主要角色都改头换面的魔改就是两回事了。然而新世纪以来。魔改成了能大火的关键。
古龙剧最火的武林外史和小鱼儿花无缺,都是对于原著进行了巨幅改动甚至挂羊头卖狗肉的作品。最大看点朱七七白飞飞之战和江玉燕都属于二创了。再早点的小李飞刀也是胡乱魔改,靠着焦恩俊和一众美人至今不衰。连原著普及度最高的金庸剧,在06神雕后最火的也是主打东方姑娘的13笑傲。
梁羽生作品也是一样。双冰版萍踪的剧情魔改从开播就被吐槽,甚至单独作为一部作品剧情也很烂。但就是依靠强大高颜值的阵容和出色的服化道狠狠赚了一波人气。如果用85版的剧本,那无疑可以成为杰作。大部分版本的白发魔女传就不说了。
这除了审美疲劳,也和武侠本身衰弱有关。这些作家的人物未必符合当前的审美,原著往往也有一些人物塑造的缺失,需要进一步的与时俱进。
同时也和短视频时代有关,剧情上的缺陷都被忽略了,抓住几个形象和爆点就容易抓人。金庸也在,琼瑶更是为了改编大改原本的作品。
但是这样的能否持久?我不敢持肯定态度,等情怀过去,审美变化后是容易消退的。而且这类观众都未必会去看全剧。对于作者的理解更是会出现明显的偏差。
几部高人气魔改剧对于作家的影响力是有正面价值的,但是以此作为主要看点甚至维持人气的唯一,那是很危险的。
其实梁剧也曾经在新世纪初起来一番热潮,有徐克这样的大导演重金投入拍摄。然而《七剑》票房并不成功,电视剧也没有了下半部真正的七剑剧情。只有萍踪的收视率不错。
从金古梁的改编也能看出。家国大义虽然是永远的正确,但是对于武侠并不是特别重要的卖点。武侠剧在大部分人看来,还是功夫古偶剧。就说射雕,17版能火很大程度因为黄蓉的美貌。03版注重蒙古和战争戏,结果人气在张纪中这里垫底,最被好评的反而是包惜弱、梅超风几个女角。这不是家国大义不重要,而是武侠这个载体在今天讲起来缺乏优势。要讲这个也有历史剧或者《亮剑》这样更靠谱的爽剧。武侠和历史的结合其实很脆弱,家国大义顶多是个加分项,作为主要卖点就不足。也因此类似《七剑》剧版去给楚昭南这样感情线一般的反派,大加笔墨也吸引不了太多观众。
因而未来的改编,在找好目标的前提下需要符合观众的审美,以原著为底子,用合理的改编描绘出深入人心的角色是很重要的。
关于梁书的改编,这几点一般比较重要
主角的选角做好,突出情感和冲突的高峰。配角有潜力的适当拔高。
对于几本关系紧密的作品,能合并起几本的精华剧情。对于一些原著过于松散的支线和脸谱化的龙套,进行删减。强化反派角色的威慑力,一些正邪之间角色应有的纠结着重刻画。
如果能有好作品出炉,能为延续梁羽生的影响力补上很重要的一部分。但是在这个武侠衰弱,金庸剧阵容都不复以往的时代,难度也不小。
总体而言,几十年内可能发生的事情太多了。除了考虑梁老是否可以在几十年后留名,更重要的也是如何更好的保存和推广他的作品,以更完善的形象传递给下一代人。