【献给“君子真懒”——为好声音加油 】
不经意间，君子兄抛出了一篇佳作，令宿府众人又惊又喜！
我查了一下他哥整理的宿命贴的发言记录，君子真懒曾经发过言，尤其在元旦前后说了一些，但不好意思的是，我确实印象不深。等到前些天君子兄冒泡的时候，我是当做一个新同志来看待的。
通过简单地交流，知道君子兄一直潜水，对宿府极有感情，好像年龄和我差不多，有着相当丰富的生活经历和感悟。
但是让人想不到的是，随着第二季好声音的开播，音乐和人生的激情再度点燃你我的心灵，一直沉默的君子兄也按捺不住澎湃的思绪，挥笔写下长篇感言。我震惊了，也陷入到了深深的思索中。
君子兄的文章给我最深的触动有三点：
第一，文章的入笔和行文非常老道，令我有一种碰到同类的感觉。
首先起笔用“三高”给了第二季好声音凝练的概括，然后从第一季回顾，从自我观赏的角度，用寥寥数笔自然走到了第二季。这完全是一个长篇贴子的引子，有高度，有深度，又很生活，很自然，既高屋建瓴，又娓娓道来。
但是在谈到第二季好声音的时候，收得比较厉害，但这很正常。因为只有一集，许多印象还是表面的和局限的，不能够形成观点和引申，这是没办法的事，所以我现在不能开贴，原因就在于此。
但是文章马上又迎来了高潮，就是汪峰。
汪峰写得太好了，首先用一个最具体最生活最真实的场景，引出作者听到汪峰歌曲的真情实感，用最细微的感动一下子抓住读者。然后镜头拉远，开始梳理汪峰的音乐之路，夹叙夹议，言之有物，亲切自然。整个行文非常的流畅，既严谨、深刻，又朴实、自然，可以感受到作者情感的浓烈，梳理的清晰，思考的深邃。
并且从文字排版的角度，也处理得非常美观和舒适，何时分段，何时单起，突出重点，层次分明。看来这些都是很用心地在策划，君子兄应该也是严谨的人，对自己要求比较高，不轻易出手，这对于自身的提高和规范有着相当大的益处，就是身心比较辛苦而已。
2013-07-18 19:41

第二，很多感受和我有着惊人的相似。
这也是让我颇为惊奇的一点。如果不仔细的挑剔的话，或者说我要长时间不说话的话，就说君子兄这篇文章是我写的，很多人都会信。
从细节入手，从自身的体验入手，从多年的经历感悟去关照，这种梳理我们是一样的。
可能是年龄的原因，可能是多年现实生活锤炼的原因，可能是勤于思考的原因，可能是性格的原因，对节目的许多感触我与君子兄很相似。
比如看直播和看重播的感受。看直播时总体是满意的，只是内心稍稍有点落差，虽然不愿意去面对，但必须要承认与事先的期待有反差。但是奇怪的是，依然不厌其烦地去看重播，而且看得津津有味，越看越好，歌曲一遍遍地听，导师交流一次次地笑，原来不舒服的地
方自己也慢慢释然了。
其实这就说明一个问题，节目的魅力和吸引力依然还在，尤其是对比其他选秀节目，好声音的优势还是无可比拟的，我们当初的挑剔和落差，只是对比第一季而言的，也只是因为第一季太经典了，所以人常说，失去的时候才知道它的珍贵，就是这个道理，或许时间越久以后，第一季的评价还会越高，起码从目前看，是无法超越的。
还有一个是关于摇滚的界定，君子兄也说出了我的想法。其实对于汪峰的了解和剖析，我不如君子兄，目前我正在做功课。包括对摇滚的了解，我也很一般。但是通过一年多的耳濡目染，我也在思考这样一个问题，什么是摇滚。现在很多人都拿欧美的已经成型的那些被
称为摇滚的东西来解读摇滚，那么摇滚除了这些就没有其它的呈现了吗？中国自己文化就孕育不出属于自己的摇滚吗？摇滚非要是大家熟悉的那种疯狂的状态吗？或者摇滚非要有清晰的划分吗？
就说舞台上的两个导师，汪峰和哈林。
汪峰被媒体称作新一代摇滚的代表，但是很多摇滚的人根本不认为汪峰是摇滚，很多人还认为汪峰根本没体现出摇滚的精神，这种争议怎么解释？
还有哈林，天天吵吵自己是摇滚的探索者，还有标志性的摇滚手，但你能说明白哈林的摇滚特性是什么吗？摇滚风格是什么吗？摇滚作品又有多少旗帜鲜明的东西？我个人观点，哈林的摇滚还没有汪峰的有特性呢，有清晰的精神主旨呢。因为哈林就是玩，就是爽，不单
是摇滚，他涉猎的多了，或许他都尝试，或许他都不专业，但你能说他不摇滚吗？这么说，他肯定得急。他还会问你，你嗨不嗨，你爽不爽，你疯不疯，又嗨，又爽，又疯，这就是摇滚。
所以，总去纠缠一些音乐的属性，音乐的流派，是一些人喜欢做的事。但有两种人不会做，一种真正全身心探索音乐的人，正因为他不纠缠，他才能做出新的独特的东西；另一种是全身心享受音乐的人，我不管流派，我只愿好听。希望我们都是后一种的人。
2013-07-18 19:42

第三，真情实感，以小见大，没有生涩理论的空洞感和咄咄逼人的压迫感。
其实，我们在贴内贴外见到的评论有很多，但为什么有的就能引起你的共鸣，自然地带着你去思考、去梳理、去交流，君子兄的文章就是这样的；而有的只是自说自话，讲完道理后你接不下去，他讲他的道理，你看完就看完了，也激发不出你交流的欲望。
这之间的差别可能就是情感吧。
还记得刘欢在点评梁博和黄勇唱《北京北京》时的话，他说黄勇唱得太满了，过于用力了，声音传出去没有让人回想的空间。文字也是如此，用程式化的语言，用大量的理论辅助，用居高临下的气势，用旁观者的冷眼，告诉你“就这么定了”“就是这么回事”，却鲜有自己的思想，不传递自己的情感，看着很有道理，却很难引起共鸣。
文字的情感并不是人为赋予上去的，煽情、矫情，一看就能知道，只有那些结合着自己的亲身经历和亲身感悟而迸发出来的文字，才带有真实的感情；而这种感情也能通过文字让读者接收到，有感同身受的，自然就能引起共鸣，就算没有感同身受，也会被情感打动。
这些文字并没有什么高深的理论支撑，也没有什么专业的技术探讨，就是自己的所感所思。这些文字表面上看，带有一定的主观性，但由于作者有着多年的生活经历和社会体验，所以这些文字具有一定的普遍意义，并不偏狭；
正是由于这种主观性，所以这些文字留出了大量的空间给读者思考，主观的观点与每个人区别的客观事实结合起来，又会形成有差别的新的观点，再讲出来再讨论交流，如此反复，观点会越来越完整，彼此吸收的营养越来越多。虽然最后的观点登不上什么大雅之堂，进不了什么名著典籍，但却是我们真实的思想结晶，从我们的身体走出，又重新回到身体为我们注入新的能量。
有人问，为什么文字要有情感？
很简单，只有情感，才是从心而发的，才能传递到别人的心里。

再说一下君子兄提到的两个问题。
第一个是好声音为什么这么火爆，其实这个火爆就是第一季点燃的，而点燃的因素是多方面的，其中导师占了很大的比重，尤其是刘欢应记头功。这个话题很大，有人可以写专业论文的，我写的拳头也从一种娱乐的角度说明了一些。但是要想简短地说清楚，我还在梳理
，争取在宿命论的时候写出来。
第二个问题是，第二季的第一集看直播时会有落差和失望，为什么多看几遍，慢慢就接受了。除了我上面提到的节目质量的原因之外，还与观赏者的态度有关。你从有些不舒适到慢慢接受，是因为你的观赏态度起到了作用，这里的态度分两点，一个是投入，一个是包容。
首先是投入。
我们在生活中，谈恋爱、做工作、看节目、说说话，等等，总会碰到这样的问题，“你能不能投入一点？”什么是投入？就是当做一件事情时，要尽可能地最全身心地扮演好你在这件事情中的角色，要尽可能地摒弃与这件事情无关的杂念。看好声音，我们是观众，首先最重要的就是欣赏，选手的歌声和导师的交流就是舞台上的一幕剧，我们沉浸其中，随着情节跌宕起伏，激荡心神。
为什么要投入？因为只有投入，你才能真切体验到节目中传递出来的丝丝情感，而这种真切的体验才是我们看节目真想要的。如果我们杂念太多，不时地总是置身事外，点评、审视、挑剔，这样，情感触摸的将极不完整，支离破碎。如果我们不能完整清晰地触摸到节目传递出来的情感，又怎能做到切合实际的梳理和点评呢。
所以，为什么看直播时不舒服的感觉会多呢？因为我们有杂念。杂念不是你能控制住的，是在对第二季好声音漫长的等待中，第一季好声音的巨大成功给我们带来的期待和要求，这些期待和要求无形中已经成了我们的杂念，当这些杂念投射到第二季的直播中时，会呈现出契合和反差，契合会自然接受，而反差则让我们难受和失望，继而愤怒和质疑。
而这些反差所造成的不良情绪会严重地影响我们投入节目的程度，进而影响到我们对于节目本身情感传递的接受程度。可是等到看重播的时候，这些杂念已经释放得差不多了，期待和要求降低了许多，对节目的投入程度加大，感受到的情感增多，自然接受度就加强了。大多数人都能做到这一点。
当然，如果你的杂念还是持续不断的话，享受是很难的。所以调整心态是最重要的，毕竟这个节目的质量是公认上乘的，有些小毛病小问题，大家交流一下排遣一下就行了，自己何苦为难自己呢。
再一个是包容，包容体现着两个层次，谅解过去和憧憬未来。
谅解过去，我们在看节目的时候，面对一些不舒服甚至失望，出于对这个节目的喜爱，出于对自我享受的需求，我们尽量控制住情绪，不去愤怒，少些质疑，尽量去找些理由说服自己，去理解节目，比如“刚开始的磨合期”，比如“要求降低一些”，比如“瑕不掩瑜”，这样会舒服很多；
然后我们再憧憬未来，比如“以后会渐入佳境的”“他们会注意到这些问题”“第二季也有着自己的特色”，我们把期待放在第二集，第三集，甚至以后等等，这样我们的心中又涌起了美好和希望，自然享受的感觉就会越来越多。
投入和包容，让好声音正确地感染你的生活，抚慰你的心灵。
2013-07-18 19:46