前排

先放结论，在特摄层面，迪迦是摸着石头过河的探索先锋，而盖亚是是经过两年历练出的炉火纯青的特摄技术，配合上前所未有的高预算，将炫技场面进行爆炸式堆砌的集大成作品。
可能有人会有疑问，为什么昭和作品珠玉在前，迪迦还要摸着石头过河。
这是因为圆谷当初和TBS闹翻，长期缺乏业务来源。沉寂多年后，平成初期基本就是个荒废的状态，要机器没机器，要技术没技术，要人没人。因此在拍摄迪迦前，还有人曾担心过16年的空白会不会导致无法恢复的特摄技术层面的下降。所以说，发展成为昭和巅峰的、80时期圆熟的特摄技术，迪迦其实并没有继承到。
言归正传。对于迪盖格斗场面的第一印象，我想大多数吧友的感受是迪迦格斗动作慢，部分攻击偏软，而盖是动作流畅漂亮，打击感优秀。其中动作漂亮属于动作设计层面，迪盖动作指导不同，自然有别。时间有限，这里先不做详细讨论。
本帖主要从力量、速度两个方面讨论。力量又要分为巨大感和打击感两部分，先说巨大感。

1.巨大感
一直以来，迪迦因为格斗动作慢的问题饱受诟病。这是因为和迅捷凌厉的80不同，“巨大感”是迪迦格斗戏风格的拍摄宗旨，这是一开始就定好的。巨大感该如何塑造呢？看过新世代奥特曼的吧友很容易知道答案，就是高速摄影，通俗来讲叫做慢动作。用高速摄影酝酿巨大感，在当时被认为是迪迦动作戏的特征。
当然，这不是迪迦原创的。在圆谷早期时，就已经开始考虑通过使用慢动作展现怪兽的重量感。通过调节速度反复多次摄影，可以拍出既厚重又充满迫力的格斗场景。

好帖，顶

比如初代奥特曼第3话《科特队出击》，内隆嘎现身的时候，为了更好的展现巨大怪兽，就使用了四个机位搭配高速摄影技术进行拍摄。

村石监督关于迪迦26话的高速摄影也有解释：“因为（银龙）是当时的最强怪兽，所以采用了电影哥斯拉那样的高速摄影技术，让动作更有厚重感。”（翻译不精，大意差不多）

支持

就拿sv举米莫斯来举例，以SV的力量，举起米莫斯本应是轻轻松松，但是这里动作却是非常缓慢。
这样处理的原因很简单，就是用厚重感渲染力量。和看似更有吹点的举重若轻相比，厚重感的优势在于，搬拿以及举起重物是人类在生活劳动里是可以经历到的。因此这种慢动作看似吃力，实则更符合人类对于举重过程的经验和印象。

所以说，迪迦TV使用高速摄影，本意是为了渲染厚重和力量，并不是真的表达剧中角色的动作慢。
我个人一直坚持，评价一部作品不能忽略时代赋予它的局限性。迪迦里虽然不像后作那样有很多炫技式镜头，但作为第一作，这种风格其实是求稳且不容易出岔子的选择，所以无可厚非。
此外，在重要的场景中，使用慢动作也可以起到吸引观众目光的作用。比如超时空的这段，SV一脚踢碎怪兽王胸口牙齿，看过花絮的都知道，拍摄时皮套演员的动作是很快的。这里就是用慢动作给SV的帅气动作来一个高光特写，抓人眼球。

但是，慢镜头用的不合适的话就会适得其反，这就是因为慢镜头和打击感没有搭配好。由此引入下一个话题——打击感。（困了，有时间再写后面的，溜了溜了）

顶

顶

我是专门来抨击楼主吊人胃口的。

TV打戏盖亚的更好看，剧场版还是喜欢迪迦的

皮特猪，似李🐴